SIULNAS, historiador

Un día como el…

2012-01-31T14:16:00.000-08:00

...1 de febrero, hace 46 años: Aparecía la revista “Lúpin”. Con el nombre del piloto creado por el dibujante Guillermo Guerrero siete años antes, apareció esta revista editada por Héctor Sídoli y Guerrero, que en un principio contó con el propio Divito como co-editor. Con el fallecimiento de Sídoli el 31 de diciembre de 2006 surgieron impedimentos legales, subsanados con la aparición de una nueva revista –“Pinlu”–, con las mismas características y espíritu de “Lúpin”, que por poco tiempo estuvo bajo la dirección exclusiva de Guerrero, fallecido en el transcurso del 2009.

…2 de febrero, hace 63 años: Se estrenaba la película “Fúlmine”. Inspirada en el popular personaje del dibujante Divito, esta película del sello E.F.A. fue protagonizada por el actor Pepe Arias, y dirigida por Bayón Herrera sobre argumento de Fernandez del Villar y adaptación de Rodolfo M. Taboada

…3 de febrero, hace 105 años: Nacía Luis Jorge Bates. Nacido en San Juan, utilizando el seudónimo Calderón de la Piragua, cultivaba el humor escrito en epigramas. Durante 21 años, escribió en “Tribuna” de San Juan, la sección “La Morisqueta”, y posteriormente, desde 1957, “La Musaraña”, en el “Diario de Cuyo”, hasta su fallecimiento acaecido el 3 de setiembre de 1977.

…4 de febrero, hace 86 años: Nacía Jorge Palacio (Faruk). Hijo de Lino Palacio fue autor de numerosos personajes, entre los que figuran Ojo de Águila (Chicato), Julepino, Vendetuti, Cerebrino, Sherlock Gómez, Naufrasio, Fueguino, Juancito Tapiales, Amadeo Curdelli, Don Marcos, El portero Manuel, Rumorino, Don Chanta y Cicuta, personaje que le obsequió su padre.

Colaboró entre otros medios, en “Don Fulgencio”, “Crítica”, “La Época”, “El Laborista”, “El Nacional”, “Pregón”, “La Cancha”, “Ahora”, “El Trencito”, “El Hogar”, “Cascabel”, “Descamisada”, “Leoplán”, “Medio Litro”, “Popurrí”, “Pobre Diablo”, “Humorón”, y “Avivato”, de la que fue codirector. Utilizó varios seudónimos, entre ellos Toto, Jotapé, Trabuco, Jorge Raúl, Acri y Aníbal.

…4 de febrero hace 78 años: Fallecía Luis Pardo. Redactor humorístico que escribía habitualmente en verso bajo el seudónimo Luis García, mereció la calificación de “felicísimo y fecundo rimador de ironías”. Entre otras publicaciones colaboró en “Don Basilio”, “Caras y Caretas”, “Fray Mocho” y “El Cascabel”.

…4 de febrero hace 13 años: Fallecía Domingo Mirco Repetto. Dibujante y redactor de origen italiano, llegó a la Argentina en 1925. Se lo conocía a través del seudónimo Mirco, habiendo usado también el de Tadeo de las Llanuras. Si bien la mayoría de sus personajes fueron humorísticos, fue el primer guionista de Vito Nervio en “Patoruzito”. Sus personajes más destacados han sido La vaca Aurora y Don Cleptómano, y entre otros cabe recordar a Adefesio y Policarpio, Don Alfonso, Tadeo el violinista, Barrilito y Los tres Ases. Colaboró en “Fenómeno”, “Barrilete”, “Hobby”, “La Vanguardia”, “Cara Sucia”, “Mundo Infantil”, “Patoruzú”, “Patoruzito” –de estas dos últimas llegó a ser director-, “Anteojito”, etc.

…5 de febrero, hace 26 años: Fallecía José Antonio (Toño) Gallo. Dibujante de colosales perspectivas llevadas al cartón con “ojo fotográfico”, tuvo una prolongada actuación en diarios y revistas. Sus personajes más conocidos fueron Desconfiacho, Luzbelito, Don Piernucho y Cholula, loca por los astros. Su ductilidad como dibujante hizo que la Warner Bross lo contratara para realizar historietas de Tom y Jerry para los “comics”.

…6 de febrero, hace 116 años : Nacía Félix Jaime Bernard. Este autor se ha caracterizado por sus epitafios publicados en diversos medios periodísticos, reunidos en 1969 en un libro.

Se inició en Teatro con el sainete “Vida nueva” el 7 de octubre de 1916, colaborando después entre otros medios gráficos, en “Páginas de Columba” (1924); “Última Hora” (1926); “Comedia” (1926); “Carátula” (1929); “Nueva Era” (1931, Caseros); “La Brega” (1942); “Nueva Era” (1946, Cap. Fed.)

A manera de ejemplo, se transcribe uno de sus epitafios:

“Yace aquí un barrio entero

muy silencioso y divino,

no hallaréis ningún vecino

que a otro le saque el cuero…”

…6 de febrero, hace 97 años: Nacía León Benarós. Para la mayoría, León Benarós es abogado, historiador, poeta, ensayista, autor de letras de canciones folklóricas como “La Tempranera”, periodista, coleccionista incansable de cosas pintorescas, papeles y hechos del pasado, además de jurado en programas televisivos como el de Odol… ¿Cuántos lo asocian con Doña Prudencia Morales, con Furibundo Hepático, con Pero Perez de Veras y Castillejo, con Enrique Dávalos y con Ernesto Segovia, o con el “Viruta” que allá por 1939 usaba en Radio El Mundo, compartiendo con Santa Cruz y De Ninno los libretos de Papirola Focanegra?

En el periodismo gráfico también compartió los personajes, pero por otra razón: ha sido un “papá” que no dibujaba a sus personajes, así que estos necesitaban un segundo “papá” que les diera forma gráfica: al Infra-Man lo dibujó Del Castillo; Amapola y Don Solazo fueron dibujados por Jorge Elena: Locomóbile lo dibujó Vidal Dávila; Torito lo dibujó Julio Silva; Aga Pupah lo dibujó Malar; Charabón, Famulato y Vista Brava fueron dibujados respectivamente por Gordon, Juliano y Daloisio… Todos, Benarós los creó para su propia revista humorística que apareció precisamente en el mes de noviembre: 4 de noviembre de 1948, y tituló “Medio Litro”.

¿Por qué “Medio Litro”? Benarós lo explicó asì: “Porque ha de ser así: limpia y transparente, espumosa y refrescante, picantita apenas (para gusto de la gente crecida) y sin embargo inocente y buena para que también pueda saborearla la gente menuda.

“Nada más grato, más descansado, más familiar, que el tradicional medio litro porteño para contemplar, de buena gana y con una sonrisa, la cabalgata de la vida.

“Y para eso venimos: para su descanso, para su recreo, para su optimismo.

“Para eso y por eso, MEDIO LITRO.

“¡Salud!”

Para entonces Benarós era ya casi un veterano en las revistas humorísticas: como Pero Perez de Veras y Castillejo el 21 de noviembre –otra vez noviembre!- de 1945, había empezado a escribir en la revista “Don Fulgencio”, de Lino Palacio, sus Memorias en el limbo, que eran nada más y nada menos que las memorias apócrifas de Don Juan de Garay escritas en castellano antiguo, para hacer lo cual, no basta obviamente con ser un buen humorista.

Y en el semanario “Patoruzú”, donde atendía “El mostrador del pulpero” con el seudónimo Doña Prudencia Morales, era difícil no compartir las protestas que vertía en su sección “Libro de Quejas”, que escribía con el muy sugestivo seudónimo Furibundo Hepático: “Aprovechado señor: ¡No, jovencito! ¡No doy un centavo para esa colecta que usted organiza! ¡Me importa tres pepinos que se case Pepe!... decía “a uno que hace colectas”. O “Penumbroso don: ¡A ver esa luz, caballero! ¡Menos impacientarse! ¡Quiero sentarme, ubicarme, acomodarme! ¡Usted se dice acomodador, don! ¡Pero no acomoda nada! ¡Usted deja a la gente en el cine entregada a la oscuridad más fosca, a la negrura más desorientadora, al más infame desconcierto!...” reclamaba “a un acomodador que alumbra poco”. Y su queja se acrecentaba ante “un ciclista que atropella a todo el mundo”: “inconsciente joven: ¿Usted qué se cree? ¿Qué la calle es suya? ¡Basta! ¡Se acabó! ¡Despeje! ¡Volatilícese! ¡Hágase humo! ¡Es demasiado! ¡Usted sale de cualquier parte, caballero! ¡Es imposible cruzar la calle tranquilo, andar dos metros por el asfalto, sortear un automóvil, tomar el subterráneo con apuro! ¡Usted es un fantasma del tránsito. Joven!...”

Pero la vervadera iniciación como humorista de León Benarós data de “su época de estudiante pobre”. Un día le envió una carta con muestras humorísticas a Abel Santa Cruz, pidiéndole una oportunidad como libretista, y algún tiempo después, el prolífico autor de tantos éxitos radiales, lo citó en “Bocanegra”, proponiéndole la presentación de un proyecto para el programa que auspiciaría aceite “Unico” por Radio El Mundo; así surgió Papirola Focanegra, que escribieron en colaboración Santa Cruz, De Ninno y Benarós –quienes firmaron respectivamente Chanfle, Gorrión y Viruta -, con la actuación de Margarita Padín, y Juan Carlos Thorry como partenaire.

…8 de febrero hace 18 años: Fallecía Lorenzo Molas. Dibujante del diario “Crítica” durante muchos años, al que además de su humor deportivo aportó su personaje Cara de Cemento, colaboró además en el diario “Clarín”, donde se desempeñó preferentemente como diagramador junto a Andrés Guevara, y en las revistas “Sintonía”, “Cascabel”, “Patoruzú”, “Tío Vivo”, “Cosquillas”, “Mundo Deportivo”, “Humorlandia”, etc. Entre 1944 y 1947 estuvo en Brasil haciendo humor deportivo, con gran éxito, en “O Globo” y “Jornal dos Sports”.

…10 de febrero, hace 99 años: Nacía León Poch. Nacido en Polonia, viajó a la Argentina en 1928, estudiando dibujo y pintura en este país e iniciando profesionalmente su actividad como dibujante, en la agencia de publicidad Cosmos hasta que en 1935 ingresa al diario “Crítica”. Posteriormente alternaría su actividad como pintor con sus observaciones como dibujante a través de las secciones “Temas porteños” e “Instantáneas de la ciudad”, que publicó en la revista “Patoruzú” hasta la desaparición de la misma. En esta revista ha usado a menudo el seudónimo de Lepó.

…10 de febrero, hace 72 años: Nacía Carlos Ortega D. Había llegado a Córdoba en 1956 procedente de su natal Guaymallén, en Mendoza, desempeñándose en su lugar de adopción como dibujante humorístico colaborando entre otras, en “María Bizca”, “Hortensia”, y “Quinta Fase”. Fue el editor del fanzine “Che Loco” y fundador del Club de la Historieta de Córdoba.

…11 de febrero, hace 104 años: Nacía José Luis Salinas. Comenzó a trabajar en publicidad en la agencia Exitus en 1929, tras una breve incursión en “Páginas de Columba” y “El Tony”. En 1936 se inicia en la historieta con Hernán, el corsario, en la revista “Patoruzú”. Pero la historieta que le daría fama y dinero sería Cisco Kid, que dibujó durante 18 años por encargo de la King Features Syndicate. José Luis Salinas falleció el 10 de enero de 1985, un mes antes de cumplir los 77 años de edad.

…12 de febrero, hace 120 años: Nacía Eduardo Alvarez. Debutó como caricaturista e ilustrador en 1912 en la revista “Caras y Caretas”, permaneciendo hasta la desaparición de la misma en 1939; allí había llegado a desempeñar tareas en el archivo, siendo sucesivamente retocador, diagramador y letrista hasta convertirse finalmente en su director artístico, cargo que también desempeñó en “Plus Ultra”.

Colaboró como caricaturista en “La Razón”; “Crítica”; “El Sol”; “Fastrás”; “Pregón”; “El Día”, de La Plata; “Antinazi” y “Argentina Libre”.

Fue también dibujante de temas científicos en el Instituto de Medicina Experimental y actuó como secretario del Archivo Gráfico de la Nación.

Los dibujos de Álvarez –quien también ha utilizado el seudónimo de Reco- son expresiones de todas las técnicas del arte, sin que en ningún momento se alterara el estilo fresco ni el inconfundible sello personal de este dibujante argentino fallecido el 27 de enero de 1967.

…13 de febrero, hace 99 años: Nacía Carlos Clemen. Prolífico dibujante, trabajó con intensidad en la profesión, desde los 17 años hasta los 51 en que la muerte lo sorprendió tempranamente. Comenzó en las revistas “Pololo” y “Mustafá”, pasando por “Barrilete”, “El Purrete”, “Figuritas” y “Patoruzito”, entre otras. Entre sus personajes figuran Pulgarín, Pipiolo, Barrilete y los suyos, Pepe Bujía y su ayudante Cometa, Carpincho, Chingolo, Ranún y Mitzy y Volatín, habiendo usado varios seudónimos, entre los que figuran Big-Boy, José Llanos, John Coleman, Arturo D’Ssa y Billy.

…13 de febrero, hace 26 años: fallecía Geno Díaz. Dibujante, ceramista, escritor, actor, pianista, monologuista de café concert, periodista y muchas cosas más, estuvo muy ligado a los dibujantes entre las décadas del 60 y el 70, período en que su humor gráfico comenzó a conocerse a través de publicaciones como “Adán”, “Atlántida”, “Juan”, “La Hipotenusa”, “Tía Vicenta”, “Mengano” y “Media Suela”, esta última editada y dirigida por él mismo en 1975. También publicó libros en Argentina y en España, volcándose en la última etapa a la novela.

…14 de febrero, hace 98 años: Lino Palacio publica su primer dibujo. Fue en la página de lectores de “Caras y Caretas”, cuando tenía 11 años. El creador de Don Fulgencio, Avivato, Tarrino, Ramona y tantos otros personajes, conservó el ejemplar de esa revista durante los restantes 70 años de su vida.

…15 de febrero hace 114 años: Nacía Conrado Nalé Roxlo. Poeta y humorista se destacó en la segunda modalidad a través del seudónimo de Chamico, con el que colaboró en “Esculapión”, “Patoruzú”, “Cascabel”, “Rico Tipo”, “Popurrí”, etc. En la revista “Martín Fierro” se popularizaron sus ácidos epitafios, pero lo que más caracterizó su incursión en el humor escrito fueron sus parodias de colegas en la literatura, que publicó como sección bajo el título de “A la manera de…”

…15 de febrero, hace 67 años: Fallecía Juan Carlos Alonso. Artista autodidacta que comenzara en uno de los puestos más modestos de “Caras y Caretas”, llegó a ser uno de los dibujantes mejor cotizados de Sud América.

Nacido en El Ferrol (España) el 6 de julio de 1886, a los once años de edad se embarcó, solo, rumbo a América, recalando transitoriamente en Tandil, ya que de entrada, Buenos Aires no le había resultado propicio. Pero volvió a ella y fue directamente a “Caras y Caretas”, para la que muy pronto comenzaría a dibujar. Y también para “PBT”, “Pulgarcito”, “Crítica”, “Vida Moderna”, “El Diario”, “Última Hora”, “La Razón”, “Plus Ultra”.

Caricaturista y pintor extraordinario, dejó valiosos testimonios de dibujante creador de un estilo, y entre los admiradores de su obra que no son escasos, figura su hijo, el pintor Raúl Alonso, quien describió la figura de su padre: “Pequeño y robusto, amplio pecho, anchos hombros, ojos que solían entrecerrarse hasta hacer se una línea de luz con esa costumbre de los pintores que todo lo quieren comprimir en un cuadro, tenía algo de refinado gitano claro, cabellos castaños, lacios. La boca delicada, pero con el labio inferior muy saliente y un profundo hoyuelo en el mentón, hablaba y reía con profundos acentos sonoros, inconfundibles, cultos, españoles.”

Juan Carlos Alonso, si bien solía firmar con su nombre, también utilizó algunos seudónimos como Osnola, Piquillín y Polimani (este último compartido con sus colegas a la hora de dibujar la última página sobre la hora del cierre).

…16 de febrero, hace 69 años: Nacía Alberto Bróccoli. Debutó con su verdadero nombre –“tiene pinta de seudónimo”, le habían sugerido– en “Loco Lindo”, revista de Editorial Mazzone, en la que trabajaba entonces en relación de dependencia. Después colaboró con humor gráfico en varias publicaciones de Editorial Abril, figurando entre sus personajes El Mago Fafa, publicado en el diario “Clarín”, las revistas “Gente” y “Siete Días” y “La Hoja del Lunes”. En 1974 integra el consejo de dirección de la revista “Mengano”, realizando al comenzar la década del 80, para el diario “La Nación”, la tira Pérez-Man. Trabajó para diversas editoriales publicando en numerosos medios gráficos, viéndose truncada su carrera profesional con su temprana muerte, el 25 de octubre de 1985.

…19 de febrero, hace 11 años: Fallecía Adolfo Mazzone.Creador de personajes populares como Capicúa, Piantadino, Afanancio, Batilio, Fiaquini, Linyerio y Tacañino entre muchos otros, Mazzone colaboró en “Cascabel”, “Patoruzú”, “Cara Sucia”, “Rico Tipo”, “¡Aquí Está!”, “Mundo Argentino”, “El Hogar”, “Tejiendo”, “PBT” (2ª época), “Avivato”, “Tibor Gordon” “Correo de la Tarde”, “El Mundo”, etc.,. siendo posteriormente editor de revistas como “Capicúa”, “Piantadino”, “Afanancio”, “Cariseca” y otras.

…20 de febrero, hace 22 años: Fallecía Helvio “Poroto” Botana. “Poroto” Botana existe… y vive en Almagro”, aclaró Mona Moncalvillo en el copete del reportaje que le hiciera en junio de 1982, agregando: “Aunque cueste creerlo, todavía, en esta Buenos Aires, se pueden encontrar personajes como él, que rompen todos los moldes y a los que es imposible definir o encasillar”.

Nacido el 15 de octubre de 1915, “Poroto” Botana era hijo del creador del diario “Crítica. Creador en “Cuadernos de César Bruto” de “El Misoginón” (“único órgano libre de los maridos esclavizados”) aunque no ha querido que lo marquen como humorista, ha colaborado además, en esa especialidad, en “Esculapión”, “La Hipotenusa” -de la que fue editor-, “Tía Vicenta” y “Caras y Caretas” (3ª época), introduciendo el humor hasta en sus cuadros con motivos religiosos, ya que él consideraba que “el humor está en la realidad y ya es una linda broma la existencia”

…21 de febrero hace 89 años: Nacía Héctor Mario Sídoli. Después de haber elegido la carrera militar, la abandonó dedicándose al periodismo gráfico, desde las páginas de “Rico Tipo” y “Chicas”. Colaboró asimismo con humor en “Sucedió con la Farra”, “Dinamita”, “Pobre Diablo”, “Tipete”, “Loco Lindo”, “Buen Humor”, “Canal TV”, etc. hasta que en 1966, en sociedad con Guillermo Guerrero e inicialmente Divito, fundó la revista “Lúpin”. Entre sus personajes figuran Resorte, el ayudante del profe, Bicho y Gordi, Bubi, Volantín el tuerca fanático, Avioneto, Alejo y Alejandro, Saltapones y otros.

Sídoli –que también utilizó los seudónimos de Dol y Tito Sol- también brindaba a sus lectores creaciones que tenían que ver con el aeromodelismo, la electrónica, la óptica y la fotografía.

…22 de febrero, hace 82 años: Nacía Aldo Cammarota. Sus primeras colaboraciones hasta que fue ganado por la radio primero y por la televisión después, se conocieron en la última etapa de “Cascabel” en 1947. Después fue colibretista de la audición radial “La Revista Dislocada” de Délfor, escribiendo paralelamente para la revista homónima que dirigía Juan Carlos Gianella, hasta que creó “Telecómicos”, que además de la TV, también tuvo su versión en forma de revista, en una primera etapa en sociedad con Divito, y posteriormente “Farandulancia”.

Entre otros medios gráficos contaron con sus colaboraciones “Tía Vicenta” –donde utilizaba el seudónimo Aristócrates-, “4 Patas”, “Medio Litro”, “Pobre Diablo”, “Rico Tipo”, “Morisqueta” y “Dinamit”, figurando entre sus secciones “Argentina, año verde”, “Adiccionario”, y “5 minutos con María Esther”.

A partir de 1974 se radicó en Los Angeles (EE.UU.), llegando a escribir desde allí guiones televisivos para Tato Bores, falleciendo el 26 de febrero de 2002.

…25 de febrero hace 38 años: Fallecía Raúl Naya. Caricaturista de figuras del ambiente radial y deportivo, creó con el publicista Pereyra, hermano de Pablo, la agencia de publicidad Naype.

Colaboró en “Sintonía”, “La Razón”, “La Cancha”, “El Diario” y “Estampa”, entre otros medios, figurando entre sus personajes Andanzas del gaucho Atilano.

…25 de febrero, hace 14 años: Fallecía Roberto Mezzadra. Retratista y caricaturista había sido boxeador amateur, derivando de allí su pasión por los apuntes de boxeo.

Trabajó como dibujante en “La República”, “Ultima Hora”, “Noticias Gráficas”, “Rico Tipo”, “Canal TV”, “Viva Cien Años”, “Patoruzito”, “Clarín”, “Crónica” y muchas otras publicaciones, siendo además director de “Centauro” (revista de polo, pato y equitación), “Nuevo Rumbo” (revista médica) y “Cartón Político”.

Asimismo le pertenecen las ilustraciones del libro “El Santo de la Espada”, el Calendario Sanmartiniano y el Calendario Boquense.

…28 de febrero hace 85 años, nacía en Urdampilleta (Provincia de Buenos Aires) Angel Alfredo Olivera, dibujante que se inició como colaborador de Fantasio, publicando posteriormente sus propios dibujos en “Loco Lindo”, “Bomba H”, “Avivato”, “Rico Tipo”, “Tía Vicenta”, “Humorón”, etc. En 1962 partió a los EE.UU. permaneciendo hasta 1975 en que regresó transitoriamente a la Argentina, hallándose definitivamente radicado en el país del norte en la actualidad.

Siulnas

GERMINAL LUBRANO, PINTOR Y CARICATURISTA

2012-01-31T09:06:00.000-08:00

UN HISTÓRICO. Germinal Lubrano fue amigo de Arturo Jauretche, Julián Centeya y Cátulo Castillo.

FOTO: HORACIO PAONE

A Graciela Moreno le cupo el cuestionable privilegio (ella no hubiera querido que fuera así) de realizar el último reportaje a Germinal Lubrano. El mismo se publicó en la edición del 20 de diciembre de la revista “Veintitrés”, pero el reporteado no llegaría a verlo publicado; el progresivo deterioro de su salud que desembocaría en su muerte el pasado 18 de enero, ya había comenzado.

Su lectura, aparte de un testimonio de lo que pudo ser y no fue, aporta la posibilidad de que su ejemplo sea recogido con el mismo énfasis que él mantuviera, ya nonagenario, hasta el final de su vida.

GERMINAL LUBRANO, PINTOR Y CARICATURISTA

“La lucha es necesaria”

Por Graciela Moreno

gmoreno@veintitres.com

Creador de la revista Descamisada, con sus 93 años sueña con volver a lanzarla.

Fue el autor del afiche por el voto femenino.

Si no hago historietas o pinto me muero”, dice Germinal Lubrano, un artista, pero además idealista, que vive en el barrio porteño de Almagro y lleva con orgullo sus 93 años. Forjista, creador del humor peronista, además de pintar, fue el inventor de las revistas Independiente, los diablos rojos de Avellaneda, Carnaval, Risueña, Don Yacumín y Descamisada, una revista que nació en enero de 1946 y llegó a vender 250 mil ejemplares semanales. Amigo y compañero de aventuras de Arturo Jauretche, Julián Centeya, Cátulo Castillo y Edmundo Rivero, quien le dedicó hasta un verso, habla y recuerda la época de esplendor de la calle Corrientes y se le ilumina la mirada. El año pasado decidió relanzar la revista Descamisada, con la ayuda de su amigo el caricaturista Siulnas, pudo publicar dos números y no pudo seguir afrontando los gastos. Pero sueña con relanzarla, como en los gloriosos años peronistas.

–¿Cómo nació Descamisada?

–Yo acostumbraba todas las tardes a tomarme un café en El Nacional, Germinal o El Ciervo, y me sentaba en la ventana. Un día de fines de noviembre del ’45 siento unos gritos y veo un grupo de muchachones y uno que llevaba su camisa atada a un palo. Pensé que era un descamisado y me acordé que el diario Crítica que era antiperonista había usado ese término como desprecio en una nota. Pero a mí me gustó y enseguida lo dibujé. Se lo comenté a un editor y le propuse sacar la revista en enero del ’46.

–¿Esperaba semejante éxito?

–La primera tirada fue de 10.000 ejemplares, se vendía al público a 20 centavos y me dejaba cinco “guita” cada revista, 500 pesos era mucha guita. Los revendedores, la misma noche que salió me pidieron 100 mil ejemplares. La imprenta no daba abasto, en aquella época se usaba la linotipo. A la tercera semana me pidió 50.000 más. Me dejaba una fortuna, tenía 25 años, no le daba valor a la guita. Me sentía un bacán, iba al Tabarís, al Chantecler. (se ríe). Jauretche tenía una columna que se llamaba “Juan, el fabriquero”. Cuando vi que se caía, se la di a la Secretaría de Información y Prensa del gobierno peronista. Salió hasta el golpe del ’55. Allí terminé preso en Campo de Mayo.

–¿Por qué sintió la necesidad de crearla?

–Yo era peronista y sentía que era necesaria para oponerse a todo el periodismo que estaba en contra. La lucha es necesaria y aunque te parezca mentira, el humorismo es una forma de lucha que es más eficaz que un editorial sesudo.

–¿Conoció a Evita?

–Sí, la vi una vez. Fui el creador del único afiche que salió del voto femenino. Me lo pidieron,

a través de Ángel Borlenghi, que era ministro del Interior del general Juan Domingo Perón. Hice un boceto que decía: “La mujer puede y debe votar”, se veía a una mujer humilde votando, con el fondo de la bandera argentina. A Evita le gustó mucho, me mandó a llamar y me felicitó.

–¿Siente que es necesario relanzar Descamisada?

–Sí, a la presidenta Cristina le van a poner muchos palos en la rueda. No la van a dejar gobernar. El país está más difícil que en la época

de Perón. Esta gente está decidida a todo, sobre todo los medios corporativos. En ese momento había una oposición oligarca, conservadora, pero nacional. Por ejemplo, Alfredo Palacios estaba contra Perón, pero era nacionalista. Esta gente que se opone hoy está movida por la antipatria y el poder hegemónico internacional, es mucho más peligrosa. Quizás ahora el papel saldrá más barato y puedo volver a sacarla... _

¡OJO! HUMORÓN NO ES HUMORÓN

2012-01-30T13:39:00.000-08:00

DISTINTAS MANERAS DE ROBAR

He leído en un anuncio que circula por internet que “Febrero será el mes de los espectáculos al aire libre y que vuelven los ciclos Cine bajo las Estrellas, Escenario a Cielo Abierto… y Humorón…”!

Tendré que insistir una vez más en aclarar que este “Humorón” que no sé lo qué es, ni quienes se apropiaron del nombre creado por mí –S-i-u-l-n-a-s- hace exactamente 40 años, nada tiene que ver con el “Humoròn” con que en 1972 denominé mi Exposición de dibujos humorísticos relacionados con la temática moronense, con gran repercusión de la prensa, y en diciembre de 1973 utilicé como título de mi revista que nació como el “primer cuaderno humorístico del oeste” y se extendió por toda la República Argentina y los países limítrofes Uruguay y Paraguay hasta enero de 1978, en que llegué a la conclusión de que ya había sido demasiado tener que luchar contra el “rodrigazo”, el “cafierazo”, el “mondellinazo” y el “martinezdehozaso”.

En síntesis: vuelvo a aclarar que nada tengo que ver con este “Humorón” que se viene anunciando en los últimos años; no sé quiénes están en esto y nadie me pidió autorización para reflotar un nombre del que aunque pudieran usufructuar hoy legalmente (en su momento lo registré como marca), la mayoría de quienes superen los 40 años de edad, identificarán permanentemente con la revista que llevó al entonces decano de los periodistas moronenses en enero de 1974 a afirmar: “El periodismo local se ha vestido de lujo” y en 1976 posibilitara que Morón contara por primera vez con la participación y presencia de los más destacados humoristas argentinos, en una exposición realizada en la Galería Ocean, que se conoció como la “1ª Gran Exposición Humoronística de Primavera”.

Lamentablemente, no es la primera vez que debo hacer esta aclaración.

Ya en febrero de 2004, a raíz de la fijación de unos afiches de la Dirección de Arte y Cultura del Municipio de Morón en una esquina céntrica de esta ciudad, escribí en el diario local “Democracia Nacional y Participativa”:

“Han aparecido unos afiches de la Dirección de Arte y Cultura del Municipio de Morón donde se anuncian durante los meses de febrero y marzo, espectáculos en escenarios a cielo abierto en la Plaza de Morón, incluyendo Rock, Tango, Jazz, Folclore, Música Popular (¿y el tango y el folclore no lo son?) y Danza.
También se anuncia la actuación de Eduardo Calvo “el Re Heavy, re-jodido”, Carlos Belloso, los Kelonios, Gerardo Baamonde, Las Chicas de Blanco, y Firulete y Cañito.
Pero hete aquí que a esta parte de los espectáculos, que tendrá lugar los domingos a las 21 hs., ¡se la ha denominado “Humorón”! Como editor y director de la revista que con ese título y con epicentro en Morón, circuló entre diciembre de 1973 y enero de 1978, no sólo en nuestro Partido, sino en todo el país y en países limítrofes como Uruguay y Paraguay, y aún es recordada por quienes han sido sus lectores y también por sus anunciantes, algunos de los cuales hasta habían sido convertidos en personajes de historieta, me sorprende la desaprensión con que la Dirección de Arte y Cultura se ha servido de este título definitivamente incorporado a la historia grande de Morón …”

Completé entonces el artículo, relatando la historia del “humorón”, que antes que revista había sido una exposición, y di el tema por superado, lamentando solamente que al menos por un acto de delicadeza, no digamos, se me hubiera pedido “permiso”, pero al menos, podían haberme comentado en qué querían usar un término que me pertenecía, porque “humoròn” está demasiado identificado con mis aportes a esta localidad bonaerense, y hoy es tan inseparable de mi persona, que mucha gente viene a preguntarme qué tengo que ver yo con este “humorón” que, años después de aquella publicación mía en “Democracia”, sigue formando parte de la “variada oferta de shows artísticos y culturales en la plaza central de Morón y en todos los barrios” que se promocionan desde el boletín municipal “El Municipio” y ahora también por internet.
No, no tengo nada que ver con este “humorón”, ni sé de qué se trata, porque nunca se me hizo partícipe del mismo (sus impulsores sabrán por qué).
Para disipar las dudas que aún persistan, volveré a relatar la historia del “humorón”, que es tan inseparable de Siulnas, como Siulnas es inseparable de Oscar Vázquez Lucio.

BREVE HISTORIA DEL HUMORON

En 1972, invitado a traer a Morón mi Exposición de “Humor tridimensional, cinético y cibernético” por el entonces Director de Cultura, Prof. Jorge Daniel Thevenin, quien por no tener militancia política era designado en el cargo sólo durante los gobiernos de facto, decidí agregar temas locales, reemplazando el obelisco por el monumento al Gallo de Morón, e incluyendo también en mis temas la Ermita de Nuestra Señora del Buen Viaje, la estación del ferrocarril, el estadio de Deportivo Morón, el Colegio Nacional “Manuel Dorrego” y el edificio, entonces en construcción, de la Universidad de Morón. Titulé esa parte de la muestra, “El Humorón”, y un año después, ya sin el artículo, registré la palabra “Humorón” como marca y me lancé con la revista, que fue un verdadero boom local y un éxito a nivel nacional.

5 DE DICIEMBRE DE 1973: APARICION DE “HUMORON”

Era la primera vez, y hasta ahora sigue siendo la última, que una revista humorística ocupada en temas locales haciéndolos recorrer no sólo el país sino países limítrofes, contaba con un plantel de colaboradores tan importantes como los que integraban el staff de “Humorón”: Máximo Aguirre, Carlos Addim Balquinta, Norman Briski, Horacio Marcelo Del Burgo, Jorge Palacio “Faruk”, Toño Gallo, Carlos Garaycochea, Miguel Angel Govio, Guillermo Guerrero (creador de “Lúpin”), Salvador Nielsen, Carlos Raffo (Nuevas Impresiones de un Marciano), Dardo Ruiz Díaz, Pedro Seguí, Alfredo Olivera, Larki, Cilencio, Limura, Raúl Diana, Serguei, Héctor Mario Sídoli, Alejandro Traversa (Napoleón XVIII), y los por entonces “más nuevos” Haroldo Meyer, Carlos Alberto Massari, Guille, Boris, Lindon, Marín, Ramiro, Aníbal Colman, Sauthier, Kapros, Spolo, Rolo, Rubén Beltrán, Kuchillo, Tanoira, Black, Gaby, entre otros.
Aunque “Humorón” –cuya colección completa se conserva en la hemeroteca del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, contando en la ciudad de Buenos Aires con un lugar del que carece en Morón– ha dejado de aparecer hace 34 años, quienes la han disfrutado y valoraron y valoran mi trayectoria de tantísimos años en el medio periodístico y artístico, identifican demasiado ese título con la revista, como para no sorprenderse por el uso inconsulto que está haciendo ahora, sin consideración a su creador, la actual Dirección de Arte y Cultura, que por lo visto es menos respetuosa de los autores que los directores sin militancia política pero con mucha más ética.
Me hubiera sentido muy honrado si simplemente me hubieran pedido autorización para que el título de mi revista figurara en el espectáculo de la Plaza. Pero prefirieron la actitud irrespetuosa que ¡vaya ironía!, no me había tocado experimentar cuando no vivíamos en democracia.
Hubiera preferido no volver nuevamente sobre este tema, pero resulta incómodo dar explicaciones de lo que no tengo explicación, a la gente que me vincula a este “humorón” que desconozco y en el que tal vez, más allá de una apropiación indebida de la denominación elegida, haya un equipo talentoso que pueda gratificarme apreciar.

Oscar E. Vázquez Lucio (Siulnas)
Editor y Director de la revista humorística
“Humorón” (1973-1978)

2012-01-30T13:35:00.000-08:00

LOS DELITOS DE LESA HUMANIDAD Y EL HUMOR

2012-01-28T17:48:00.000-08:00

A propósito del debate que se ha generado alrededor de una historieta humorística, resulta oportuno rescatar el enfoque que en 1972 merecieron para Alberto Cognigni los delitos de lesa humanidad.

Desaprovechado símbolo viviente del Peronismo de la primera hora

2012-01-21T19:56:00.000-08:00

Por Oscar Vázquez Lucio

Hubo en la vida de Germinal Lubrano dos etapas bien definidas: la de humorista gráfico y la de pintor. Pero a pesar de su exitosa consagración a la pintura, jamás podría renunciar definitivamente a aquella primera etapa, porque Lubrano no había sido simplemente un humorista gráfico, sino un verdadero militante comprometido con un modelo de Argentina que puso de manifiesto Juan D. Perón y hoy intenta rescatar Cristina Fernández de Kirchner, algo que Lubrano tuvo muy claro desde el primer momento.

El humor militante de Lubrano tiene pocos ejemplos para ser comparado: Eduardo Sojo (Demócrito) y José María Cao (Demócrito II) en el siglo XIX, durante las presidencias de Julio A. Roca, Miguel Juárez Celman, Carlos Pellegrini, Luis Sáenz Peña, y José Evaristo Uriburu, y José Antonio Ginzo (Tristán) en el siglo XX, durante la primera presidencia de Perón.

De todos modos, hay una gran diferencia: Sojo, Cao y Ginzo opusieron sus caricaturas al poder instalado en los gobiernos. Lubrano opuso sus caricaturas cuando el poder no estaba en Perón, sino en sus opositores

A pocos días del 17 de octubre del 45, cuando todavía Perón no era candidato a nada, “Descamisada” se enfrentó a los diarios opositores que como los de hoy, tienen opiniones extranjerizantes y colonialistas, siendo “Descamisada” casi el único periódico que opinaba distinto en esa época.

“Descamisada” nació junto con el peronismo –el verdadero, el histórico- cuando ese peronismo auténtico, después mal imitado y tantas veces manoseado, más lo necesitaba; apuntaló a Juan Domingo Perón en la época en que era combatido por casi todos los medios periodísticos, y todos los partidos políticos –desde la extrema derecha hasta la ultra izquierda- se habían aglutinado en una presunta “unión democrática” para derrotar al naciente líder y mantener los privilegios irritantes de los más poderosos, lo que no lograron en las urnas y llevaron a cabo 9 años después mediante una revolución sangrienta, precedida –vale la pena recordarlo, aunque con inocultable tristeza- de un descabellado y criminal bombardeo a Buenos Aires, y reafirmaron tras el golpe de Estado, con el inconcebible indiscriminado fusilamiento de quienes seguían creyendo en el ya exiliado Perón.

Hace un par de años, convencido de que en los últimos tiempos el verdadero poder ha estado en la vereda de enfrente del poder Ejecutivo, renació en Lubrano el humorista militante y comprometido –casi quijotesco con sus 91 años- y resolvió repartir su tiempo entre la pintura y la caricatura política.

En mayo de 2010, después de 65 años, y nuevamente editada por él, la revista “Descamisada” reapareció, aunque fue ocultada en la mayoría de los quioscos de Capital Federal y Gran Buenos Aires. Estaba previsto –y se imprimió en consecuencia una considerable cantidad de ejemplares- que también llegaría a todos los quioscos del Interior del país, siendo el primer sorprendido su editor, cuando el distribuidor le comunicó con fútiles pretextos, que tal acuerdo no se llevaría a cabo.

Claro que más allá del discrecionalismo de la mayoría de los quiosqueros capitalinos y el evidente acatamiento del distribuidor a las imposiciones monopólicas, pareció existir un acuerdo tácito entre los que supuestamente responden a este régimen constitucional, silenciando la aparición y existencia de la revista “Descamisada”.

¿Infiltración del Monopolio en los medios no hegemónicos o celos profesionales de los integrantes de estos últimos? Porque hasta donde puede apreciarse, la sátira de la revista “Descamisada” apunta en el mismo sentido que la ideología manifestada en medios gráficos como “Tiempo Argentino” y “Miradas al Sur”, programas televisivos como “6, 7, 8”, o espacios radiofónicos como los de “la radio pública”.

Resulta por lo menos curioso, que ninguno de los nombrados, haya saludado en ningún momento, pese a los ejemplares y gacetillas recibidas desde la aparición del Nº 1, la incorporación de esta revista a la lucha “para defender las buenas ideas que harán independiente a la Patria”, como lo señalaba en su editorial, el director de “Descamisada”, Germinal Lubrano, que siguió volcando toda su creatividad, como en 1946 lo hiciera a través de su revista en épocas de periodismo menos monopolizado, en defensa de Perón, y ahora en 2010 en defensa del permanentemente jaqueado (aunque por incompetentes y pésimos “ajedrecistas”) gobierno de Cristina, desde un blog por Internet, al ver que los verdaderos dueños del poder no le permitirían llegar a sus seguidores de otra manera: http://descamisada2010.blogspot.com

Su último mensaje desde el mismo fue:

“El pueblo argentino está contigo, Morocha!

“Con todo el corazón, con toda la vida, con los 66 años que tiene nuestra revista, le deseamos a nuestra gran Presidenta lo mejor para el 4 de enero. La Patria la necesita hoy más que nunca para que pueda continuar la obra que emprendió para engrandecer al país, para que la Argentina sea lo que nunca fue, completamente libre y soberana. Porque estábamos completamente oprimidos económicamente desde el nacimiento de la Nación.

Todo saldrá bien y nuestra extraordinaria Presidenta, que es la admiración del mundo entero, volverá con más fuerza y pasión para hacer de la Argentina lo que ella sueña; ella lo dijo al Pueblo argentino: ‘No lo hagan por mí, háganlo por nuestra Patria’

¡Fuerza Cristina! ¡Adelante Cristina! ¡Por siempre Cristina! ¡¡¡Gracias Cristina!!!

Revista Descamisada”

El último miércoles 18 de enero, Germinal Lubrano falleció. Tenía 93 años. ¡Qué lástima que no se hayan dado cuenta que el que una revista humorística nacida conjuntamente con el Justicialismo, sea reeditada 65 años después con los mismos bríos, a pesar de sus 91 años (o tal vez por ellos) por quien fuera su creador, fue un verdadero acontecimiento.

Germinal Lubrano, pintor del Tango y humorista del auténtico peronismo

2012-01-19T15:56:00.000-08:00

Por Anamaría Blasetti

Pintaba un cuadro al óleo por día llevando realizados más de 700 con la misma temática: la que le inspiraban las letras de tango.

-Hágame tangos –le había sugerido Aguilar-; lo que se vende es el tango.

Y Germinal Lubrano se quedó pensando –sí, la emoción está en el tango- y le hizo caso, un poco para facilitarle la tarea a su marchand, pero también porque nunca había dejado de flotar en su mente, lo que una vez le dijera su amigo Edmundo Rivero:

-Los pintores argentinos no han pintado el tango…

Por eso la pintura de Lubrano se introdujo en la letra y el decir de Rivero, Gardel, Discépolo, Manzi, Contursi… Lo que ellos plasmaron en el pentagrama, patentiza la idiosincracia nacional, y el mérito de los cuadros de este pintor es haber captado con ductilidad plástica, la descripción clara y entendible de lo que autores e intérpretes expresaron con otro lenguaje pero idéntico sentimiento.

Ya para entonces, Lubrano era un pintor consagrado, figurando sus obras en colecciones particulares de España, Inglaterra, EE.UU., Uruguay, Brasil, Venezuela, Méjico, Israel, Chile, Perú y Centro América y numerosas exposiciones de óleos y pasteles de variada temática, no sólo a lo largo de la República Argentina, sino también, especialmente invitado, en la OEA y en el Banco Interamericano de Desarrollo. Ya para entonces había quedado muy atrás su actuación como dibujante humorístico, autor de personajes como Don Yacumín y Bien porteño, entre otros, y sus éxitos como empresario periodístico, con revistas como “Carnaval”, “Descamisada” y “Risueña”. Pero esta historia, extensa historia, hay que contarla desde el principio…

Fue su madre, Rosa Cortese, argentina y porteña, y su padre, Pascual Lubrano, nacido en Calabria, provincia de Italia; fabricante de calzado a medida, se regocijaba contándole a la gente las bondades que sus pies llevarían; forrados en badana en el interior, cosidos a la suela, cabritilla o napa exterior… pero todo en una perfección como sólo un verdadero artesano puede hacer…

Y así en el seno de ese hogar nació su hermana mayor, Lucrecia, y el 15 de setiembre de 1918 nacía el que luego sería, con el tiempo, uno de los más importantes pintores de la obra tanguera.

Desde pequeñito le fascinaba caminar entre las hormas de madera mil veces clavadas por su padre. En un pasillo largo había suelas enteras desde el piso hasta el techo; él pasaba su manito jugando con el borde de estas suelas que formaban un largo camino que él, por ser pequeño, veía más inmenso.

Una de las primeras cosas que hizo fue aprender a dibujar zapatos… ya cuando iba a la escuela primaria conocía perfectamente el dominio de la regla y el buen gusto en el calzado, pues su padre se lo había inculcado desde siempre. El Maestro se maravillaba hasta con el aroma del cuero.

En 1920 debido a problemas por ser anarquistas y luchar por los beneficios sociales, la familia optó por radicarse en Montevideo, Uruguay. Allí hizo la primaria y secundaria; luego pasó al Círculo de Bellas Artes, en plena avenida 18 de Julio. Germinal seguía trabajando como zapatero con su padre, aunque podía más en él el dibujo que la fabricación de calzado; él y su padre eran uno. Le hacía los moldes de los calzados en escala y los modelos le brotaban como al mejor y máximo modelista… Y tan solo contaba con 15 años de edad.

Añorando su lugar, impulsados por la madre, doña Rosa, se volvieron a Buenos Aires, más precisamente a Floresta, entre Olivera y Lacarra.

EL REGRESO

Nuevamente en la casa del barrio de Floresta, Germinal comienza a trabajar con un dibujante español, José Sánchez, quien tiene a su cargo la publicidad de la mueblería Maple y de Zapatos Tonsa, haciendo el dibujo del calzado terminado a tinta china; ¿quién más indicado para realizar esta tarea con idoneidad que ese muchacho que a los 13 años, por un lado lustraba zapatos ajenos, y por el otro ayudaba a su padre en el diseño de los zapatos propios, todo en el mismo local, donde además se vendían billetes de lotería y se ofrecía servicio de mensajería? Sin embargo, muy pronto, con sus inquietos 17 años en búsqueda permanente, recala en la redacción de la revista “Viva Cien Años”; allí, debidamente orientado, aprende a diagramar, un factor más a su favor para incursionar en el periodismo gráfico. Por otra parte, “Viva Cien Años” le servirá de puente para presentarse en la redacción de la recién aparecida revista “Patoruzú”, donde es atendido nada menos que por Luis Alberto Reilly, destacado periodista y cotizado libretista radial, quien con su proverbial buen olfato, vislumbró un promisorio futuro para ese joven. Y los dibujos de Lubrano ocuparon un lugar destacado en la flamante revista, junto a los del propio Quinterno, Poch, Divito, Ferro, Guratti, Muñiz, José L. Salinas… Hasta que le tocó hacer la conscripción (entonces era obligatoria y se hacía a los 20 años): a su regreso a la vida civil, la revista estaba con su plantel completo y en un plan de economía…

Pero lo que Germinal recordaba con más desazón de ese período, es la muerte de su madre. Su hermana entretanto, había contraído matrimonio, y su padre había reorganizado su propia vida.

Por entonces, Lubrano se muda a una habitación en un edificio ubicado en la calle Maipú, “justo arriba del Marabú”, como él acotara con cierto aire de picardía. Justamente aparece en esos días el matutino “Libre Palabra”, y aprovecha a presentarse con una tira con un nuevo personaje, aún sin nombre, que sobre la marcha es bautizado por Franchi, director del diario, como Don Yacumín, un viejito pícaro con las chicas que duró cinco años en la contratapa del diario y después se publicó sucesivamente en tres revistas que lo tuvieron a Lubrano como co-director: “Carnaval”, “Descamisada” y una con el propio nombre del personaje, que había emprendido a instancias de los revendedores de diarios.

Volviendo a comienzos de los años 40 cuando empezaba a imponerse Yacumín en el diario “Libre Palabra”, salió una nueva revista, “Estrellas”, en la que además de dibujos para la misma, se le encomendó que la diagramara.

Al mismo tiempo que Yacumín en “Libre Palabra”, publicaba en “El Pampero” una historieta titulada Bien Porteño, de cuyo protagonista aún recuerda el nombre: Robert Chapalamala. Después se sumaría su personaje Vivonet en una de sus revistas propias: “Risueña”.

Llamado para diagramar la revista “Boca…!” comenzaba a trabajar al finalizar el partido y seguía hasta las 4 de la mañana. Eso sí: más allá de aquellas largas jornadas de trabajo, le gustaba “vivir bien”:

-Siendo un típico muchacho de los ’40 –me llegó a confiar en el último reportaje que tuve la ocasión de hacerle- me agradaba vestir bien; por lo general usaba traje de casimir inglés, camisa con cuello almidonado que en ese entonces se vendían aparte y se mandaban a planchar. Usaba pañuelo de seda blanca; zapatos gamuza de nobuc, cabretilla, charol acordonado… Peinado a la gomina “a la cachetada”, tirando el cabello hacia atrás peinándolo desde la sien hasta la nuca! Ese peinado lo saqué de los muchachos milongueros del 40…

Efectivamente vivía bien aunque trabajaba mucho, pero si bien esto último no le preocupaba, sentía como un cargo de conciencia cuando se planteaba:

-Hay un club que no tiene revista, ¡y es el mío!

Así fue como nació la revista “Independiente”, que subtituló: “Los diablos rojos de Avellaneda”, de la cual llegó a vender 40.000 ejemplares.

EL NACIMIENTO DE “DESCAMISADA”

-En el año 45 yo estaba tomando café en un bar, y a través del vidrio veo pasar una manifestación… -recordó no hace mucho- Me llamó la atención un muchacho que iba con una camisa atada a un palo… Desde mi mesa lo dibujo y al terminarlo me doy cuenta que me ha salido un “logo”…

Sería algo más que un logo, porque a partir de esa idea nacería la revista “Descamisada”, una revista humorística favorable al naciente peronismo, cuyo primer número apareció el 22 de enero de 1946, cuando ya en el otro extremo, la revista “Cascabel”, se había volcado a la sátira política fustigando al peronismo y al gobierno de Farrell.

-Fue un éxito total; llegó a tiradas de 250 mil ejemplares…

Y Lubrano recuerda a quienes acompañaron este emprendimiento: dibujantes como Arístides Rechain, Clermont, Gonzalez Fossat, Calé (debutó en esa revista, recién llegado de Rosario), Délfor, Luzuriaga, Jorge Palacio, Franchioni, Dobal, Gigante, Andrino, Alfredo Betanín…; redactores como Jauretche, Gobello, Cano Carreras, Januche, Alcobre…

Sin embargo, aunque continuaba con la revista, Lubrano empezaba a sentir la necesidad de dedicarse de lleno a lo que sería su verdadera pasión: la pintura.

Los premios municipales de pintura, y los cuadros en colecciones particulares de distintos países, hablan por sí mismos.

Decididamente figurativo, los personajes humildes, la gente de la tierra y el barrio se aposentan en su pintura. El centenario de la Avenida de Mayo también fue parte de su motivación en los ’90.

Hasta que sintió que “Descamisada” debía volver y con ella el humorista comprometido, militante, capaz de oponer sus 91 años al periodismo hegemónico que a mediados de 2010 logró que quienes habían acordado la distribución a nivel nacional de la revista en su 2ª época, desistieran de hacerlo, por lo que las dos ediciones de 5.000 ejemplares cada una, llegaron al público gratuitamente por distintos medios, convirtiéndose en un verdadero legado político de un humorista que acaba de fallecer a los 93 años, este 18 de enero de 2012.

Con todo respeto

Anamaría Blasetti

anamariablas@yahoo.com.ar

PARA CRISTINA ESTE 4 DE ENERO

2012-01-03T17:23:00.000-08:00

Cristina: Desde este Blog las mejores ondas para ti este 4 de enero.

Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

Operado de cáncer de colon en 1993.

RETORNA UN HUMORONISTA DE LA PRIMERA HORA

2012-01-02T08:27:00.000-08:00

Epígrafe del dibujo: Dólar naranja, por Haroldo Meyer.

¡Qué bueno es, después de casi cuatro décadas, recibir noticias ¡y un dibujo! de un colaborador de “Humorón”, que se define actualmente como “un humoronista de la primera hora”. ¡Y qué bueno es volver a tener hoy dónde publicar su dibujo… aunque ya no sea en papel! Aunque sí será en papel que podré referirme a él junto a los muchísimos humoristas gráficos de todos los tiempos, al completar mi Diccionario enciclopédico del humor gráfico y escrito en la Argentina, que tengo en preparación.

“Humorón” representó mucho para mí: por un lado, concretar con un éxito mucho mayor que el imaginado, el sueño de la revista humorística propia, como lo habían hecho Dante Quinterno, José Antonio Guillermo Divito, Lino Palacio, Faruk, y Landrú, entre otros. Después, con el “rodrigazo”, el “cafierazo”, el “mondellinazo” y el “martinezdehozazo”, la gran desazón que tuvo finalmente una evolución favorable, convirtiéndome en historiador del humor.

Hubo un interregno en el que descubrí esta nueva vocación. Fue cuando tratando de recuperar mis alicaídos recursos económicos, recomendado por periodistas gráficos colegas, comencé a trabajar como diagramador en un diario que necesitaba un diagramador, destinando mi tiempo ocioso a escribir en una Remington en desuso, mis Memorias, más como catarsis que con otras pretensiones… hasta que descubrí que mis memorias eran importantes, no por lo que podía decir de mí, sino por lo que tenía para decir de toda la gente que había conocido a lo largo de mi vida…

Como lo señalo en esas Memorias (aún inéditas), “el diario en cuestión era ‘Convicción’, señalado como ‘el diario del almirante’ o, más específicamente, ‘el diario de Massera’. Yo nunca lo vi por la redacción, aunque supongo que quienes dirigían el diario tendrían directivas suficientes como para no necesitar su presencia allí.

Tampoco me preocupaba averiguarlo; no era la primera vez que me tocaba trabajar en épocas de dictadura militar (aún no habían trascendido los métodos de esta última, que la diferenciarían de las anteriores), y en esas ocasiones, salvo contadas excepciones, lo que se publicaba en los distintos medios no difería mucho entre sí.”

Yendo al motivo central de este testimonio, que puede resumirse en que aunque aún no me había dado cuenta, estaba naciendo el Siulnas historiador, voy a transcribir textualmente la parte registrada de mis recuerdos inéditos que marcarían definitivamente mi futuro como historiador del humor:

“La primera confirmación de mis aptitudes para serlo, me la brindó Elisabeth H. de Medrano, (viuda del creador de los “Grafodramas”), a quien no conocía y sin que ella lo sospechara.

Todo empezó un día de agosto de 1979, cuando se me ocurrió escribir algo a propósito del 5º aniversario del fallecimiento de Luis J. Medrano. En base a los recuerdos personales y a la documentación con que contaba, escribí 3 carillas y se las ofrecí a León Epsztein –editor coordinador de “Convicción”–, con quien hasta ese momento sólo había tratado como diagramador.

Interesado en la nota, se la propuso a Ernesto Schóó para la sección Artes y Espectáculos, de la cual éste era editor, pero Schóó la desestimó argumentando que ya tenía mucho material. Epsztein no se conformó con esta respuesta y el día 29 –fecha del aniversario evocado– publicó mi nota en la contratapa del diario, que sí dependía de él.

Algunos días después se acercó a mi escritorio con una carta en la mano y un sobre abierto que consignaba “Sres. Diario Convicción, Sr. O. E. Vázquez Lucio, Gral. Hornos 279, Capital”.

–Esta carta tiene que tenerla usted –me dijo, y esperó que la leyera:

“Sr. O. E. Vázquez Lucio:

“Estimado Sr.: le escribo estas líneas en mi nombre y el de mis hijos para agradecerle profundamente el artículo que escribió Ud. con motivo del 5º aniversario de la muerte de mi marido.

“Leyéndolo comprendí que conocía Ud. íntimamente a Medrano y por esa razón quisiera tener el honor de conocerlo personalmente.

“Será una alegría para nosotros recibirlo en nuestra casa. Quiero hacer extensivo mi agradecimiento al Sr. Hugo Ezequiel Lezama que hizo la publicación posible…”

A continuación consignaba un número de teléfono para que pudiéramos concretar mi visita. Firmaba: Elizabeth Hamschildt de Medrano.

Después, muchas veces mis notas sobre dibujantes o revistas humorísticas de otras épocas, ocuparían –siempre por decisión de León Epsztein– la contratapa del diario, pero ya para entonces mi necesidad de catarsis como humorista y editor había empezado a ser eclipsada por una especialización creciente en la historia del humor argentino.”

Bueno, bueno… no tenía previsto traer esta evocación, reservada a “Mis Memorias, antes que me olvide”, que acaso alguna vez halle un editor, pero me motivó ese “humoronista de la primera hora”, como se definió Haroldo Meyer, a la vez que me hacía llegar un dibujo de su autoría, como en los buenos tiempos de “Humorón”.

Gracias, Meyer, por este envío y esa “alineación”.

Siulnas

ANINÉS MACADAM NOS ESPERA

2012-01-01T15:24:00.000-08:00

Acabo de recibir de Aninés Macadam la propuesta que una vez más comparto con los visitantes de este Blog:

La puerta de La cámara indiscreta

siempre está abierta.

Nuevamente les doy la bienvenida para el 2012

y empezar el nuevo año juntos.

Aninés Macadam

Visitar: http://aninesmacadamnews.blogspot.com/

PRIMERA INVITACIÓN DEL AÑO

2012-01-01T08:00:00.000-08:00

Lawry, un dibujante humorístico oriundo de Santa Fe, que también “a veces escribe”, y además ha dibujado bordados para la industria del vestido, ha hecho llegar a este blog en las primeras horas de este primer día del año una invitación a ver su propio blog que él califica “modesto” y “de jubilado”, autocalificación muy a tono con la personalidad de este excelente profesional, cuyos personalísimos dibujos se han visto en las últimas cinco décadas, en medios gráficos tan populares como “Maléfico”, “María Bizca”, “Pitos y Flautas”, “Pitu Show”, “Tía Vicenta”, “Hum®”, “Súper Hum®”, “Hum® y Juegos”, “El Péndulo”, “Media Suela”, “Rico Tipo” (2ª época), “Morisqueta”, y el diario “Tiempo”, de Córdoba, entre otros.

El blog, al que Lawry tituló “unodetantos” y define como “Un divertimiento. Uno más entre tantos. Un ensayo con proyección incierta. En realidad...un anti-blog. Pero también un sitio de homenaje a los que pasaron y nos dejaron la inmortal huella de su talento, de su amistad o de su ejemplo” me resultó una grata manera de empezar este 2012, así que invito a mis visitantes a darse una vueltita por él: www.mlawry.blogspot.com

UN DÍA COMO EL...

2012-01-01T06:37:00.000-08:00

…1 de enero hace 147 años: Nacía Francisco Fortuny. Pintor, dibujante e ilustrador español, había cursado estudios en la Academia de San Fernando de Madrid. En 1888 viajó a la Argentina radicándose en Buenos Aires donde ejerció su tarea en “Caras y Carertas”, “El Sud Americano”, “PBT”, “Vida Moderna”, “Papel y Tinta” y “Pulgarcito”.

…1 de enero hace 81 años: Nacía Francisco Mazza. Dibujante de historietas cómicas colaboró en diversas revistas, entre ellas, las de Ediciones Torino, “Rico Tipo” 2ª época, “Extra Jaimito”, etc, siendo autor de personajes como Pepinucho y Coliflor, Kasimiro D’Reojo, Machete, etc.

…3 de enero hace 49 años: Fallecía Julio Málaga Grenet. El dibujante peruano había llegado a Buenos Aires en 1909 viajando después a España y Francia, donde conquistó el calificativo de “mago del lápiz”, y posteriormente a los Estados Unidos, retornando en 1937 hasta 1940 en que regresó a su patria. En la Argentina dibujó para “Caras y Caretas”, “Crítica”, “El Sol”, “Crisálida”, “El Telégrafo” y “Cine Argentino” entre otros medios.

…6 de enero hace 107 años: Nacía José María Pedrido Villanueva. Más conocido en el ambiente como “el Mono” Villanueva, inició su actividad haciendo apuntes sobre teatro. Se desempeñó como dibujante en “República”, “Ultima Hora”, “Máscara”, “Comedia”, “Fastrás”, “El Pampero”, “El Porteño”, “El Nacional”, “El Laborista”, “La Epoca”, “Democracia” y “El Líder” entre otros medios. En 1960 se volcó a la plástica a la que dedicò los últimos catorce años de su vida.

…9 de enero hace 101 años: Nacía Héctor Julio Bernabó. Más conocido a través del seudónimo de Carybé, habiendo nacido en la localidad bonaerense de Lanús, este dibujante e ilustrador colaboró entre otros medios argentinos, en la revista “El Hogar”, “Cuadernos de César Bruto”, Libro de Oro “Patoruzú” y el diario “Crítica”, radicándose en Brasil, en las cercanías de la ciudad de Bahía. Aunque se consagró a la pintura no descuidó el dibujo humorístico

…9 de enero hace 48 años: Fallecía Vicente Vaccaro. Doctor en química, la idea de fundar un museo de la caricatura nació en él por disponer de varios originales de tapas de “Caras y Caretas” obsequiados en vida a su hermano Severo, bajo cuya advocación Vicente puso el museo, que debido a su constante actividad en busca de nuevos caricaturistas, ha alcanzado la importancia internacional con que se lo conoce actualmente.

…10 de enero hace 96 años: Nacía Teodoro Bourse Herrera. Oriundo de Salto (Uruguay), sus dibujos se publicaron en “El Hogar”, “Mundo Argentino”, “Crítica”, “Cara Sucia”, “Cascabel”, “Rico Tipo”, “Popurrí”, “Don Fulgencio”, “Avivato”, “La Hipotenusa”, “La Prensa”, “Caras y Caretas” (3ª época), etc. También empleó su dibujo semihumorístico en campañas publicitarias de Ropa interior Masllorens, Odol, Talco Mamita y Old Smugler, entre otros e hizo almanaques humorísticos.

…10 de enero hace 27 años: Fallecía José Luis Salinas. Habiéndose iniciado en publicidad en 1929, incursionó periodísticamente con sus dibujos en “Páginas de Columba”, “El Tony” y otras hasta recalar en 1936 en la recién aparecida “Patoruzú” donde publicó su primer personaje de historieta Hernán el corsario. En 1949 viaja a EE.UU. contratado por la King Features Syndicate para la que realiza “El Cisco Kid”. En su incursión en lo humorístico es de destacar su humanización de animales, tanto para campañas publicitarias como para una página tradicional publicada anualmente en las ediciones del Libro de Oro “Patoruzú”.

…11 de enero hace 102 años: Nacía Manuel Alejandro Martinez Parma. Caricaturista, dibujante humorístico, ilustrador didáctico y afichista, dibujó en “La Razón”, “Figuritas”, “La Canción Moderna”, “Nueva Argentina”, “Billiken”, “La Obra”, “Anteojito”, etc. Su personaje más popular fue Alelí, siendo autor también de Don León y Don Cándido en figurillas.

…15 de enero hace 101 años: Nacía en Cañada de Gómez (Santa Fe), Pablo Pereyra. Caricaturista y dibujante serio, creador de portadas de colecciones tales como “Rastros” y “Robin Hood”, son de destacar sus historietas humorísticas para Cremas de Afeitar Vignola y los afiches humorísticos para Quilmes. Participó en las revistas “Línea Cero” (para colectiveros) y en “Nuestro Deporte: el Rugby”, tema que conocía bien por ser él mismo un excelente jugador de ese deporte.

…15 de enero hace 89 años: Nacía Alberto Ventura. Caricaturista deportivo e historietista serio y cómico, se desempeñó en “El Pampero”, “Campeón”, Editorial Láinez, “El Líder”, “El Laborista”, “PBT” (2ª época), “Billiken”, “El Gráfico”, “Para Ti” y “Crónica” de Buenos Aires. De 1950 a 1959 permaneció en Brasil, trabajando junto a su hermano en televisión y en los diarios Da Noite y Sao Paulo y la revista Cruceiro.

…15 de enero hace 60 años: Fallecía Luciano Aquiles Mauzán. Nacido en Gap, Francia, este afichista, decorador y humorista, residió en Buenos Aires entre 1926 y 1932, siendo el creador de la famosa cabeza de Geniol.

…16 de enero hace 41 años: Fallecía Juan Gálvez Elorsa (Fantasio). Dibujante chileno radicado en la Argentina desde 1933, colaboró en las principales publicaciones de este país y llegó a integrar la comisión directiva de la Asociación de Dibujantes de la Argentina. Su historieta más recordada fue Tancredo, que se popularizó en el diario “El Mundo” y, al momento de su muerte, se publicaba en “Clarín”.

…17 de enero hace 93 años: Fallecía en Buenos Aires –donde estaba radicado desde 1868- el litógrafo francés Enrique Stein, quien desde esa fecha y hasta 1893 había estado a cargo del periódico satírico “El Mosquito” y de las caricaturas que se publicaban en él.

…17 de enero hace 83 años: Nacía el personaje Popeye. El dibujante norteamericano Elzie Segar publicó por primera vez en el “New York Herald”, el personaje que le daría fama internacional. En la Argentina se lo conoció también con los nombres de Espinaca y Spaghetti.

…18 de enero hace 32 años: Fallecía Carlos Raffo. Autor de agudos artículos festivos, fue el redactor de Impresiones de un Marciano en Buenos Aires, que con el seudónimo Antenor publicó primero en “Patoruzú” y después en “Humorón”, en tanto con el seudónimo El Negro del Buffet analizaba la política nacional en la primera de las revistas mencionadas y posteriormente en “Avivato”.

…19 de enero hace 90 años: Nacía Edmundo Mandolini. Oriundo de Montecassiano, Macerata (Italia) llegó a la Argentina siendo niño, publicando sus dibujos a partir de 1943. Colaboró en “Bichofeo”, “Cascabel”, “Chingolo”, “Pobre Diablo”, “Loco Lindo” y “Bomba H”, trabajando asimismo, 20 años con Lino Palacio. Tras su jubilación se radicó en la localidad cordobesa de Mina Clavero.

…19 de enero hace 89 años: Nacía Juan Carlos Colombres. Más conocido por Landrú, comenzó a dibujar y a escribir textos breves e insólitos en la revista “Don Fulgencio” y pronto alcanzó gran notoriedad, colaborando en casi todas las revistas de la época, hasta que se consagró a su propia revista “Tía Vicenta”, verdadero boom de la década del 50, y al comentario diario de actualidad política, primero en el diario “El Mundo” y después en “Clarín”. Entre sus pocos personajes de historieta se destaca Diógenes el curandero, siendo mucho más exitosos los redaccionales, como La familioa Cateura, Rogelio un hombre que razonaba demasiado, El señor Porcel, Sir Jonas, María Belén, Jacinto W. el reblán, etc.

…19 de enero hace 83 años: Nacía Leandro Néstor Sesarego. Tras estudiar algunos meses en la academia de enseñanza de Juan Oliva, dividió su tiempo entre el ejercicio de su profesión de historietista y la docencia, como profesor en la inicialmente Escuela Norteamericana de Arte –después Panamericana-, instalando posteriormente su propia escuela de enseñanza de dibujo; trabajó para algunas revistas de Ediciones Torino y también dirigió su propia revista “La Dolce Ola”. Entre sus personajes figuran Coquito Vago bian (linyera de la Nueva ola), Coyita y El Pirata Malapata

…19 de enero hace 59 años: Fallecía Luis Macaya. Ilustrador y humorista catalán, llegó desde Barcelona a Buenos Aires en 1911, colaborando en “Crítica”, “Caras y Caretas”, “Fray Mocho”, “Plus Ultra”, “El Hogar”, “La Nación”, “Atlántida”, “Tit-Bits”, “Leoplán”, etc. Es el autor de la historieta El L.C. Timoteo y el pesquisa Doroteo, publicada en “Caras y Caretas”. Destacado acuarelista hay cuadros suyos en diversos museos y pinacotecas privadas, y ha ilustrado dos ediciones de “Martín Fierro”.

…20 de enero hace 32 años: Comenzaba a publicarse la historieta Teodoro & Cía. Del dibujante Viuti. Esta tira reemplazó en la última página de “Clarín” a la de Mutt y Jeff, única historieta extranjera que aún se publicaba en dicho matutino.

…21 de enero hace 42 años: fallecía Carlos Alberto Linares Quintana. Poeta, autor de cuentos infantiles y caricaturista platense, de profesión escribano, colaboró en “Figuritas”, “Alumni”, “La Cancha”, “La Opinión”, “El Pueblo” y “El Colegial”, esta última editada por él. Sus personajes más populares fueron los publicados en “Figuritas” destacándose especialmente La pluma cucharita.

…22 de enero hace 66 años: Aparecía la revista “Descamisada”. Creada por el pintor y dibujante Germinal Lubrano, apoyó con su humor el advenimiento del naciente líder Juan Domingo Perón. Por sus páginas pasaron entre otros, redactores Como Arturo Jauretche, José Gobello, Januche, Luis y Manuel Alcobre, y dibujantes como Arístides Rechain, Luzuriaga, Dobal, Jorge Palacio, Calé, Gonzalez Fossat, Délfor, Clermont, Franchioni y Jorge Palacio. En mayo de 2010, Lubrano intentó reeditar su ya lejana exitosa aventura editorial, pero sus dos ediciones de 5.000 ejemplares cada una fueron boicoteadas e impedida su circulación en todo el país como se había programado, por lo que actualmente su editor está dando a conocer el material prohibido a través del blog http://descamisada2010.blogspot.com

…24 de enero hace 85 años: Nacía Antonio Ventura. Durante años hizo las caricaturas de tapa en “Democracia”. También trabajó en “Correo de la Tarde” y en el diario “Crónica” de Buenos Aires. Entre 1950 y 1959 permaneció en Brasil junto con su hermano, trabajando en televisión y en los diario Da Noite y Sao Paulo y la revista Cruceiro

…26 de enero hace 35 años: Fallecía Tulio Lovato. Director general y supervisor de la tarea de los animadores de la película “Upa en apuros”, habiendo tenido a su cargo en la revista “Patoruzú”, el plantado de todos los personajes de Dante Quinterno. En una labor más individual, es el autor de la historieta Rinkel el ballenero que se publicaba en “Patoruzito”

…27 de enero hace 94 años: Fallecía José María Cao Luaces. Dibujante español radicado en nuestro país desde 1888, dibujó en diversas publicaciones en el siglo XIX, entre ellas “El Cid Campeador” (edición propia), “El Sudamericano” y “Don Quijote” (donde lo hizo con el seudònimo Demòcrito II). Ya en el siglo XX, sus dibujos se publicaron especialmente en “Caras y Caretas”, y también en “Crítica”, “Guignol”, “Revista Popular” y “Fray Mocho” entre otros medios.

…27 de enero hace 45 años: Fallecía Eduardo Alvarez. Dibujante de “Caras y Caretas” llegó a ser su director en la última etapa de su primera época. También publicó en “Plus Ultra”, “El Día” (La Plata), “El Sol”, “Crítica”, “Argentina Libre” y “Antinazi”, en estas dos últimas bajo el seudònimo Reco.

…31 de enero hace 31 años: Culminaba en “La Razón” la publicación de Lindor Covas. Después de 26 años, el dibujante Walter Ciocca puso fin a su historieta, dando paso a Ezequiel Barrales (criollo de ley), que aunque dibujada por Leandro Sesarego, fue guionada por el mismo Ciocca.

Siulnas

CARICATURIZADO Y CARICATURISTA 47 AÑOS DESPUÉS

2011-12-31T14:53:00.000-08:00

El pasado 22 de diciembre se llevó a cabo anticipadamente el almuerzo de despedida del año 2011 en la tradicional Mesa de los Jueves, que funciona en el Restaurante Plaza Asturias de Avenida de Mayo y Salta (a cien metros de la porteñísima Avenida 9 de Julio). Los visitantes de este blog ya conocen las características de esta “Mesa” -que no es una mesa, sino un conjunto variable de mesas agrupadas según la cantidad de comensales-, a través de algunos artículos publicados en este blog y en http://siulnaszapping.multiply.com.

Al habitual grupo de periodistas y/o escritores, que concurre al lugar, suele agregarse la presencia de algún invitado, y el jueves 22 lo fue Juan Carlos Coral, “víctima” (una más) de los caricaturistas que actuábamos en “Tía Vicenta”, allá por 1964 (me corresponden las generales de la ley).

La idea, cuando nos tomó esta excelente foto, Graciela Petcoff, era publicarla en este blog junto con alguna de las caricaturas que hice a Coral por aquellos años, pero ubicar un material publicado casi medio siglo atrás, es una tarea relativamente sencilla para un bibliotecario, un archivero o un coleccionista, no para un historiador que se maneja con carpetas temporarias y otras que después lucen por largo tiempo la indicación “Para rearchivar”. ¿Hace falta aclarar que aún no localicé los números de “Tía Vicenta” con mis caricaturas de Coral? Entonces que quede claro que no se trata del intento de eludir una reacción tardía del caricaturizado, comprometiéndome a publicar esas caricaturas ni bien localice los números de “Tía Vicenta” traspapelados, o alguien me haga llegar la fotocopia de algunas páginas de ejemplares de su propia colección.

Cumplo entretanto con el objetivo, reproduciendo junto a la foto que nos tomara Graciela Petcoff, una foto de Coral de aquella época y una de las caricaturas de entonces, en este caso, del propio Landrú, donde se chanceaba con su supuesto intento de parecerse físicamente a Alfredo Palacios.

Siulnas

A 5 años de la muerte de dos humoristas argentinos: FRANCISCO MAZZA

2011-12-30T15:33:00.000-08:00

El domingo 31 de diciembre de 2006, justo al completar sus 75 años de vida –había nacido el 1º de enero de 1931- falleció Francisco Mazza, dibujante historietista de larga trayectoria, quien tuvo una intensa actuación en la década del 60 del siglo XX, en las publicaciones de Ediciones Torino, dos de las cuales –“Pepinucho y Coliflor” y “Búfalo Boy”- estuvieron bajo su dirección, lo mismo que “Rico Tipo” en su segunda época, en la década del 80, con posterioridad a la gestión del dibujante Eduardo Ferro.

Son de su autoría los personajes que dieron título a las dos publicaciones mencionadas en primer término, y también Kasimiro D’Reojo, detective; El gauchito Boborín; Machete; Fredy Ruido; Morlaco y su criado; Cacho de Bofe y Bochín… Chin, entre otros.

Mazza –quien usó también los seudónimos Francis y Frank- ha dibujado además todos los personajes de Héctor L. Torino y las historietas de Jaimito, en las revistas “Trinchera”, “Látigo Negro”, “Míster Radar”, “Far West”, “El Huinca”, “Top”, etc.

Era habitual su presencia en los eventos vinculados con la actividad de los dibujantes, y a comienzos de 2006 contribuyó a dar un nuevo impulso, junto a Nora Ygounet, Marcelo Niño, Fabián Mequita y César Da Col, al Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, en el que pueden apreciarse algunas de sus obras.

Al margen de su tarea como humorista gráfico, en 1994 Mazza publicó su primer libro de poesías que tituló “Quimeras”.

HÉCTOR MARIO SÍDOLI

2011-12-30T15:28:00.000-08:00

El sábado 30 de diciembre de 2006 falleció a la edad de 83 años, Héctor Mario Sídoli (Dol).

Su afición a brindar a los lectores de la revista “Lúpin” que coeditaba con Guillermo Guerrero, creaciones relacionadas con el aeromodelismo, la electrónica, la óptica y la fotografía también era canalizada a través de su historieta Resorte, el ayudante del profe, surgida en “Capicúa” en 1959 y publicada posteriormente en “Lúpin” y en “Humorón”.

También pudo canalizar sus invenciones a través de otro de sus personajes humorísticos, que por supuesto incluyó en su revista tras haberlo publicado en “Gente Práctica” en 1956: Saltapones, el hombre práctico.

Héctor Mario Sídoli –que también ha utilizado los seudónimos Tito Sol, Sid, Mario, y Ese- nació el 21º de febrero de 1923, eligiendo la carrera militar que abandonó posteriormente dedicándose al periodismo gráfico, desde las páginas de “Rico Tipo” y “Chicas”.

Colaboró asimismo con humor en “Sucedió con la Farra”; “Dinamita”, “Pobre Diablo” –donde hacía la historieta Los Fulanez-, “Tipete”; “Loco Lindo”; “Buen Humor”; “Ricuritas”; “La Revista Dislocada” en la que tenía a su cargo los dibujos de Hipócrito, en tanto hacía Alejo y Alejandro para “Cocodrilo”; “Canal TV”; “Nicolita y su pandilla”, en la que dio a conocer a Cara de Tomate y Flaco Flaco; “La barra de Pascualín” –donde tenía la historieta Avioneto-; “Vida Flor” y “Piantadino”, en la que dio a conocer Jopo el reportero.

Entretanto ya se hallaba abocado a la revista Lúpin, donde daría a conocer personajes tales como Bubi; Bicho y Gordi; Astrus, el hombre de otra galaxia; y Manija, el camarógrafo –publicado anteriormente en revistas chilenas-.

Para “Rico Tipo” creó Volantín, el tuerca fanático, teniendo además algunos guiones a su cargo, entre ellos el de Cacho y Rolo.

También publicó sus personajes en los diarios “El Atlántico” y “Nuevo Día”, y en diarios y revistas de Italia, Francia, Alemania, Chile y Brasil.

EL PUEBLO ARGENTINO ESTÁ CONTIGO, MOROCHA!

2011-12-30T05:22:00.000-08:00

Transcribimos y adherimos al mensaje publicado por Germinal Lubrano en su blog http://descamisada 2010.blogspot.com:

Con todo el corazón, con toda la vida, con los 66 años que tiene nuestra revista, le deseamos a nuestra gran Presidenta lo mejor para el 4 de enero. La Patria la necesita hoy más que nunca para que pueda continuar la obra que emprendió para engrandecer al país, para que la Argentina sea lo que nunca fue, completamente libre y soberana. Porque estábamos completamente oprimidos económicamente desde el nacimiento de la Nación.

Todo saldrá bien y nuestra extraordinaria Presidenta, que es la admiración del mundo entero, volverá con más fuerza y pasión para hacer de la Argentina lo que ella sueña; ella lo dijo al Pueblo argentino: “No lo hagan por mí, háganlo por nuestra Patria”

¡Fuerza Cristina! ¡Adelante Cristina! ¡Por siempre Cristina! ¡¡¡Gracias Cristina!!!

Revista “Descamisada”

REVISTA VIRTUAL ARTEFACTO

2011-12-25T16:00:00.000-08:00

Omar Zevallos nos ha hecho llegar el Nº 47 de la revista virtual Artefacto correspondiente a Diciembre 2011, que él edita, y en la que colaboran Carlos Alberto Villegas (España), Nando (Argentina), Pepe Sanmartín (Perú), Gabriel Rodríguez (Perú). Pedro Paredes (Canadá) y Jorge Paco (Arequipa)

Entre los numerosos temas tratados figura una extensa nota sobre José María Cao; la muerte del dibujante uruguayo Eduardo Barreto que tuvo a su cargo durante cuatro décadas las historietas de Batman, Superman y Spiderman, y el libro de humor del dibujante chileno Guillo, “Estamos indignados”.

“Aquí va el último Artefacto del año –nos señala Omar Zevallos-, espero continuar en el 2012, a pesar de los problemas que tuve. Gracias por todo su apoyo y por difundir este esfuerzo.”

Lo de “los problemas” él mismo lo explica: “Hace un mes y medio, aproximadamente, recibí una carta de la Asociación Peruana de Artistas Visuales donde se me conminaba a pagar una suma exorbitante por haber “utilizado obras de su repertorio sin contar con la autorización previa y expresa que establece la ley”.

Se trataba de algunos dibujos de los colegas Fernando Krahn y Horacio Altuna, a quienes publiqué en las páginas de “Artefacto”, curiosamente como homenajes. En el caso del maestro Krahn, cuando lamentablemente falleció y publicamos una nota recordando su obra y su amplia trayectoria como genial humorista gráfico.

En el caso de Horacio Altuna, fue una entrevista que le hicimos con motivo de su visita a Lima y obviamente utilizamos sus trabajos para ilustrar la nota y donde justamente habla de los derechos de autor de los artistas.”

Como todos ustedes saben, “Artefacto” es una revista de DIVULGACIÓN GRATUITA y no percibo ningún centavo por hacerla, la hago por puro placer y para dar a conocer la labor y la obra de cientos de colegas ilustradores, caricaturistas de todo el mundo, donde es leída y coleccionada la revista.

Esto me ocasionó un gran malestar y una gran preocupación; pero felizmente, la familia del maestro Krahn me exoneró de cualquier pago, porque entendieron que la revista no busca lucrar con las imágenes de nadie. Igualmente, Horacio Altuna me envió un correo donde me exonera de cualquier pago por el uso de sus imágenes.

Como comprenderán, todo este enojoso problema ocasionó que la revista deje de salir; y por ello, a partir de ahora ningún colega que esté asociado a esta APSV, podrá salir en las páginas de la revista y a quienes en el futuro entreviste, me deberán autorizar el uso de sus imágenes por escrito.

Muchas gracias por su comprensión y apoyo.”

Omar Zevallos

Para acceder al “esfuerzo” de Omar Zevallos –que vale la pena difundir- hay que ir a http://omarzevallos.blogspot.com/

http://artefacto.deartistas.com/

MI DIBUJO PREFERIDO PARA NAVIDAD

2011-12-23T13:52:00.000-08:00

Hace 70 años se publicó en el Libro de Oro Patoruzú, y su mensaje sigue teniendo tanta vigencia, como en aquel lejano día. La misma vigencia que sigue teniendo el pensamiento de Isaac Singer cuando reflexionó: “La gente a menudo dice que los humanos siempre han comido animales, como si esto fuera una justificación para seguir con la práctica. De acuerdo con esta lógica, nosotros no deberiamos de intentar prevenir a la gente de otra gente asesina, dado que esto ha sido hecho desde los tiempos más remotos.”

ESTIMADOS AMIGOS DE ESTE BLOG:

2011-12-21T16:55:00.000-08:00

No milito en política, pero tengo convicciones que no oculto ni cuando resultaría más conveniente no evidenciarlas. Tampoco antepongo eventuales coincidencias políticas al brindar a alguien mi amistad.

Cuando en 1979 completé la primera parte de mis Memorias (aún no publicadas, no por decisión mía), señalé a propósito de la “objetiva severidad” de su contenido, que “mis” personajes de carne y hueso no me inspiraban encono ni simpatía; por eso, no intenté dejar bien a los que consideré amigos, ni mal a los que se portaron como enemigos. E hice mía la frase con que el inolvidable humorista uruguayo Arthur García Núñez (Wimpi) respondió a la requisitoria del periodista Alberto Oscar Blasi en la revista “Popurrí” que apareció el 8 de setiembre de 1955:

“El verdadero humorismo está lleno de honradez y de ternura. No es sátira, no es ironía, no es sarcasmo, no es comicidad. El humorista no ríe del hombre, ni hace reír del hombre –que es lo más respetable que hay sobre la tierra, como portador de un espíritu y criatura de un destino–, el humorista ríe y hace reír de los disfraces que se ponen los hombres para darse una importancia que siempre es mucho menor que la que realmente tienen. El humorista auténtico no ríe ni hace reír de lo que hay debajo de la máscara, sino de la misma máscara. Por eso el humorista es quien mayores esfuerzos debe empeñar para conocerse a sí mismo. Quien logre un importante conocimiento de sí mismo, en seguida consigue hacerse conocer por los demás. Y cuando es un amigo quien ríe de la máscara, la risa no lastima: corrige. Los hombres no están separados por el rencor o la desconfianza a causa de lo que saben unos de otros, sino a causa de lo que unos de otros ignoran.”

Les deseo lo mejor para el 2012 simplemente porque los considero mis amigos, y a los amigos no se les confecciona una ficha clasificatoria.

Un abrazo

Siulnas

LA PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE GOYO MAZZEO

2011-12-17T14:52:00.000-08:00

Foto 1: El autor del libro, Goyo Mazzeo (en el centro), acompañado (de izq. A der.) por José Massaroli, Délfor, Jorge de los Ríos y Gaspar González. Foto 2: Un aspecto del Salón de la Academia Porteña del Lunfardo, mientras habla el editor del libro, Marcelo Oliveri.

No sé qué sería de este Blog si no contara con amigos colegas –o colegas amigos (el orden de los factores no altera el producto), siempre dispuestos a colaborar con fotos e informaciones. Y encima que uno de estos colegas, como Massaroli, me diga: “Se lo extrañó la otra noche en la presentación del libro de Mazzeo”. Si algo me faltaba para justificar mi dedicación a esta profesión más allá de mi propia persona, mensajes como éste disipan toda duda de que el esfuerzo vale la pena.

Gracias por las fotos y por la opinión, Massaroli.

Siulnas

HORACIO MARGALL, LIBRERO Y COLECCIONISTA

2011-12-17T14:00:00.000-08:00

Además de librero y coleccionista, Horacio Margall es un estudioso de los temas que hacen a la investigación histórica. Por propia experiencia, considera que quienes buscan, investigan, estudian, recaban información sobre determinados temas, personajes o épocas, aún los que lo hacen por simple curiosidad o nostalgia, terminan siendo coleccionistas de discos, postales, libros, publicidades, partituras, catálogos, programas, fotografías, folletos, dibujos originales, figuritas, láminas, diarios, revistas, y mil objetos más.

Esto, además del placer individual que representa, logra la preservación de materiales que de no ser así, se irían deteriorando y perdiendo con el tiempo. A esta tarea de proteger el pasado, la memoria y todo lo que hace a la historia de un país desde los más variados aspectos de la cultura popular, también colaboran los distintos comercios que participan de esta tarea con su búsqueda y acumulación, transformándose para el coleccionador en una zona de encuentro.

Es lo que sucede en el local de Librería Antigua, atendida en estos últimos años por Horacio Margall, más coleccionista que librero, aunque se resigna a que acudan a él en este último carácter, los coleccionistas que lo visitan. Sin embargo, facilita su objetivo a los apasionados y curiosos que concurren a su local en busca de diversas temáticas e informaciones curiosas o poco conocidas.

Hace algunos años nos ocupamos de él en este Blog; hoy Horacio Margall vuelve a ser noticia porque ha decidido que sean muchos más que quienes pasan por la puerta de su local, actualmente ubicado en la calle Rivadavia 1175, a metros de la Avenida 9 de Julio, los que sepan todo lo que pueden hallar en ese reducto. Para ello ha abierto una Página Web a la que desde este Blog damos la bienvenida, sorprendidos al comprobar que pueden hallarse allí aún muchas más cosas que todas las que ya sabíamos; ¿por ejemplo cuáles?... Por ejemplo… ¡pero no! ¿para qué lo vamos a decir nosotros?... Si todo lo que tienen que hacer para tener la información más completa -¡hasta se ofrecen encuadernaciones artesanales!- es encender la computadora y abrir la Página Web www.libreríaantigua.com.ar

EL PATAGÓN MANSO Y DÓCIL

2011-12-16T18:06:00.000-08:00

Miles de hectáreas de la Patagonia, con desalojo de las comunidades que lo habitaban, en no pocos casos, pasaron a ser propiedad privada de extranjeros famosos y multimillonarios y uno no puede evitar que venga a la mente un otrora muy popular héroe patagón de la ficción: el indio Patoruzú, del dibujante Dante Quinterno.

Tal como lo señalé en el primer tomo de mi libro “Historia del Humor gráfico y escrito en la Argentina” (1801-1939)” al justificar la dualidad endilgada por un ensayista al afirmar que Patoruzú “es un gran terrateniente, pero además es un cacique indio del sur”, ello puede considerarse también como un símbolo reivindicatorio, tesitura que nutre la primera carta de Patoruzú en la revista homónima, al cacique Panza de Agua:

“Aquí me tenís con unas ganasas bárbaras ‘e darme una güeltecita por la toldería, pero ¡qué he di hacerle si me gusta más Güenos Aires que un ponchito ‘e vicuña en tiempo d’ helada! He corrido más en estos años que tuitos los que pasé en ese pago que di repente mi atora ‘e recuerdo y me hace yorar como gurí sin teta. ¡Cha! ¡Las que tiene ‘e pasar uno! ¡Y las veces que gritaría a tuito pulmón que nosotros somos los verdaderos dueños ‘el pais! ¡Vieran cómo la gente se viste ‘e cevil y usa ungüentos, aunque por más que disimulen les sale el indio por tuitas partes!...”

Lo cierto es que ya 12 años antes del nacimiento de este personaje se señalaba en una revista, que el patagón había abandonado el arco, la expedición combativa, la vida nómade voluntaria y no obligada, y se lo veía manso y dócil. 95 años después parece pretenderse que abandone además los lugares de la Argentina en que habitaron sucesivas generaciones, insólitamente convertidos en propiedad privada de extranjeros multimillonarios, con la complicidad de venales políticos argentinos. Ya que no se lo hizo antes, será cuestión de prestar ahora atención al tratamiento del Proyecto de la Presidenta, sobre el máximo de 1.000 hectáreas, por parte de cada legislador argentino.

Siulnas

Lean en http://siulnaszapping.multiply.com

A propósito del Proyecto sobre el máximo de 1.000 hectáreas

¡ESTE DOMINGO, A ESCUCHAR A MANUEL CATIVA!

2011-12-16T13:59:00.000-08:00

La información llegó a este Blog de su puño y letra:

Este 18 de diciembre a las 19 hs estaré cantando tangos junto con un grupo de amigos y el Maestro Alfredo Sadi en el Teatro Orlando Goñi de Cochabamba 2536 (casi esq, Jujuy y San Juan) viní te espero

Manuel Cativa

ENIO LEGUIZAMÓN

2011-12-13T17:17:00.000-08:00

El mail del siempre solícito Manuel Cativa me transmitió este martes 13 de diciembre, una de esas noticias que nunca quisiéramos recibir, pero sabemos que tarde o temprano serán inevitables. Aunque personalmente, nunca espero llegar a recibirlas, sobre todo cuando se refieren a colegas menores que nosotros –en este caso 10 años-; “Me llamó Roque Vitacca -, me anunció Cativa- para avisarme que anoche a la 1 y pico falleció Enio Leguizamón después de varios días de convalecencia.”

Parecía un sarcasmo, aunque no lo era; por si me hacía falta una foto, me envió una que le tomaron en la Galería El Túnel, el pasado Día del Dibujante.

Nacido en 1942 en Santiago del Estero, Enio Leguizamón, según los datos recibidos, colabora en 1960, en Nómina Editora con historietas (“Año 5.000″, “Un caso de vida muerte”, entre otras) y tapas para la revista Bala de Plata y posteriormente con Editorial Yago (Rayo Rojo, Misterix, Cinemisterio), para la cual reemprendió Misterix en 1965. Anteriormente, entre 1962 y 1964 había dibujado las historietas “Fenton Mars” y “Nuestro Marte”, con guiones de Jorge Morhain.

También a mediados de los años sesenta –1965 según algunas fuentes- Enio inicia su prolongada colaboración en Columba, época en la que hace en D’Artagnan la unitaria “El Comisario” (no confundir con “Comisario Macaya”, que dibujará hacia 1974). En 1966 colabora en la revista Ofensiva y contemporáneamente trabaja para el Charlton Group de Estados Unidos y editoriales inglesas.

En 1973 siempre en Columba hace “Sam Malone” y “Victor Vanel” y en 1974 una versión de “Bull Rockett” para Billiken, historietas de ocho páginas que aparecían en la época de vacaciones escolares. Sin dejar de colaborar con Columba trabaja para Record, para la cual hace “Chinatown” (Corto Maltes y Pif Paf) publicada luego en la italiana Lanciostory, y” Caza al tesoro” (Tit-Bits, 1975), mientras que ya sobre el final de la década dibuja en D´Artagnan la serie “A Quemarropa” escrita por Ray Collins. Fue también uno de los dibujantes de la versión “made in Argentina” de Superman, editada por José Alegre.

Desde 1980 y por más de una década realiza en Intervalo la serie “Gente de blanco” y en esa misma revista y en otras de Columba dibuja unitarias y adaptaciones de películas, como “Caracortada”. En 1986 aparece la revista Rico Tipo en su tercera época y en ella está presente con “Carnavales”, historieta breve de tipo costumbrista y dos años después inicia en Eura un ciclo que se prolongará por espacio de nueve años y durante el cual, entre otros trabajos realiza “Como perro y gato”, “Detective Junior” y “La Sagrada Familia”.

Durante los noventa prosigue su vínculo con Columba con trabajos en Nippur Mágnum, como “La Estatua”, “Little Italy” (1991) y “Johnny y Mick”, estas dos últimas en Nippur Mágnum, mientras que a partir de 1999 comienza a trabajar con la Editorial Sergio Bonelli integrando el equipo que realiza “Julia”, el personaje creado por Giancarlo Berardi.

Pero en mis registros también aparece realizando historietas cómicas en “Polvorín” (1961-63) como Caín y El viejo Garnacha. Al parecer las firmaba como Enio, pero también me encuentro con una advertencia que habrá que investigar: Se trataría de Enio Legizamón –sin u., y no de Enio Leguizamón.

Temas para analizar posteriormente; hoy sólo cabe lamentar su muerte…

Siulnas

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-12-12T13:34:00.000-08:00

¡CUATRO AÑOS MÁS CON LA MOROCHA!

YA ESTÁS ENTERRADO, CLETO

VOLVÉ A SER LO QUE FUISTE, HUGO

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!
BÚSQUELA EN:
http://descamisada2010.blogspot.com

TANGOS CON TINTA CHINA

2011-12-11T06:37:00.000-08:00

Finalmente, la presentación del libro “Historias Tangueras”, de Gregorio “Goyo” Mazzeo, editado por Marcelo Oliveri, prevista inicialmente –como se anunciara en este Blog- para el pasado 23 de julio, se llevará a cabo el próximo miércoles 14 de diciembre, a las 18:30 hs. en la Academia Porteña del Lunfardo, Estados Unidos 1379, Buenos Aires.

“Historias Tangueras” fue el título de una revista mensual de historietas cómicas que publicó Ediciones Torino (del famoso dibujante Héctor Locuratolo Torino), y que dirigía Mazzeo.

Se publicó entre 1962 y 1966, en la peor época para el tango ante el predominio creciente de la música de la Nueva Ola, cuando el interés por el tango languidecía, hasta que cobró nuevos bríos con la irrupción de Julio Sosa.

Podría decirse que lo que Julio Sosa hizo en el medio musical para reimponer el tango, lo hizo en historieta Caburito, personaje central de la revista “Historias Tangueras”, dibujado por Mazzeo.

La lucha de Caburito tenía ribetes de vida en el cuartel; en una de las historietas, con atuendo militar, Caburito se apresta a dar instrucciones a sus reclutas y comienza por pasar lista:

-¡De a uno en fondo, vayan cantando sus nombres! ¡Larguen!...

-Aníbal “Pichuco” Troilo

-Horacio Salgán.

-Edmundo Rivero.

-Negro Mela.

-Julio Sosa.

-Jorge Vidal.

-Julio J. Nelson.

-Astor Piazzolla.

-Osvaldo Pugliese.

-Juan D’Arienzo.

-Julián Centeya.

-Alberto Castillo.

-Hugo del Carril.

-José Basso.

Todas estas figuras del tango aparecen caricaturizadas en los cuadros de historieta, y vestidos de reclutas.

Entre los colaboradores de la revista “Historias Tangueras” figuraban los dibujantes Aranda Posse, Antir, Ibáñez, Borello, Pedro Flores y Vecchio.

Los redactores eran Julián Centeya, Juan Porteño (Luis Derry), Benávidez y Centenari.

Gregorio Mazzeo

Nació el 10 de junio de 1930

Entre sus múltiples personajes de historieta figuran El gaucho Dialindo, La pícara Sandrita (inspirada en su propia hija cuando era niña), Solcito, Ofidia la serpiente y El lorito Clorofila.

Colaboró entre otras publicaciones, en “Pobre Diablo”, “Cocodrilo”, “Picardía Universal”, diario “Democracia”, “Canal TV”, “Pantalla Chica”, “Nicolita”, “Loco Lindo”, “Anteojito”, “Croniquita”, “Qué Kilo”, diario “La Nación”.

Quienes somos humoristas y tangueros, esperamos con gran expectativa la aparición de este libro del colega Gregorio “Goyo” Mazzeo, a quien desde ya auguramos todo el éxito que seguramente requerirá una segunda edición del libro en un corto lapso de tiempo.

Sin duda, éste es un muy buen anuncio para publicar precisamente en el Día del Tango.

Siulnas

¡GRACIAS, CRISTINA!

2011-12-10T16:47:00.000-08:00

¡GRACIAS, CRISTINA, POR EXISTIR!
Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

ANTES DE QUE MORDILLO FUERA MORDILLO

2011-12-09T12:00:00.000-08:00

Recientemente, el colega Guillermo Mordillo volvió a ser noticia, al realizársele el 1º de diciembre pasado, un homenaje en el Salón de los Pasos Perdidos del Congreso Nacional, donde desde el 10 de noviembre estuvieron en exhibición 32 de sus obras.

Mi constante, gentil y generoso proveedor de fotos del medio, el colega Manuel Cativa (cuyo espacio radiofónico de los martes aún no pude escuchar, por coincidir la trasmisión con algunos de mis viajes a la Capital Federal) me ha hecho llegar varias fotos de la estadía de Mordillo entre nosotros, pero además he recibido de uno de los dibujantes que fueran mis colaboradores allá por los años 70 en mi revista “Humorón” -Haroldo Meyer (ver en este Blog nota del 15 de marzo)- el dibujo de Mordillo que se reproduce, y Meyer acompañara con el texto que se transcribe a continuación:

Estimado editor audaz: un homenaje a Mordillo,un recorte de mi archivo personal, le adjunto un dibujo publicado en "Para ti" en la década del 60 antes de que Mordillo fuera Mordillo. El dibujo no està firmado, pero la revista lo titula "Humor, por Mordillo". Hace unos años cuando lo encontrè, para mì fue un hallazgo, ya que no eran sus clásicos monitos a color.

Siempre veo su blog, un abrazo de un humoronense de la primera hora.

Haroldo Meyer (Haroldo con hache).

Gracias Cativa, gracias Meyer.

Siulnas

Merecido homenaje a Germinal Lubrano

2011-12-08T07:05:00.000-08:00

Para los visitantes de este Blog, Germinal Lubrano no necesita presentación. Creador y editor de la revista “Descamisada” en 1946 en apoyo del naciente ídolo Juan Domingo Perón, intentó reeditar su revista en 2010 en apoyo al Gobierno de Cristina Fernández de Kirchner, logrando el periodismo hegemónico disuadir –estando impresas las dos primeras ediciones de 5000 ejemplares cada una-a quienes habían aceptado hacerse cargo de su distribución en todo el país.

Lubrano, un hombre de 93 años, con la misma vitalidad y militancia periodística de hace 65 años, resolvió entonces –a la espera de una mejor ocasión para cumplir su nuevo objetivo- mantenerse en contacto con sus seguidores a través del blog http://descamisada2010.blogspot.com

De este Blog rescatamos la crónica del acto de homenaje al que se hizo acreedor el pasado lunes 5. El justo reconocimiento del que este colega pintor y dibujante, fue objeto ese día, nos lleva a pensar que a pesar de las imposiciones del periodismo hegemónico y de la genuflexión de algunos distribuidores, la revista “Descamisada” –en papel- con otros protagonistas, pero con análogas circunstancias podría recobrar hoy el mismo protagonismo que a 65 años de distancia, su creador se siente en condiciones de volver a darle.

A continuación se transcribe la crónica publicada en http://descamisada2010.blogspot.com

La cosa fue por Barracas y se llama Torcuato Tasso

Merecido homenaje a Germinal Lubrano

En un ambiente entusiasta y partidario de Cristina se inició el acto de homenaje a Germinal, después de escuchar los acordes de algunos tangazos. Se encargó de presentar a Germinal el “amigazo” Arnaldo Goenaga, que se refirió a la personalidad del homenajeado con palabras que definen el pensamiento del creador de “Descamisada”, revista que él creó a fines del año 45, a pocos días del inolvidable 17 de octubre, donde el pueblo exigió la presencia de Perón, que había sido detenido por la oligarquía conservadora que reinaba en ese momento en el país.

Con palabras sencillas, Germinal se refirió al nacimiento de la revista “Descamisada”, contando que se le ocurrió cuando estando en un café de la calle Corrientes, vio a un muchacho con un palo y una camisa atada como bandera.

Matizó sus palabras con algunas anécdotas que causaron la aprobación de los numerosos presentes. Describió el escenario de aquel momento histórico con una calle Corrientes poblada de cafés tangueros: El Nacional, Marzotto, etc. etc., donde actuaban las orquestas de aquella época, y recordó, no sin cierta nostalgia, a los cabarets como el Ta-ba-ris, Marabú, Tibidavo, etc, donde estaban D’Arienzo, Troilo, Di Sarli y muchos famosos más; eso le gustó mucho al público presente y fue festejado con aplausos y muestras de aprobación. Germinal también se refirió a las publicaciones que están de “nuestro lado”, que son diarios difíciles de leer, con una tipografía y una presentación gráfica infantil, pesada como plomo. “Yo les aconsejaría a los directores –agregó Lubrano- que vayan a la Biblioteca Nacional y miren cómo se hacía un diario, allá por los años 30 y 40. Hacer un diario no es meter columnas y columnas de texto; las notas deben ser sintéticas, a veces cambiando de tipografía para que el lector del diario -que no es el lector de un libro- pueda entender lo que se dice.”

Y agregó: “Es una pena desperdiciar kilos de material que no tienen la debida eficacia que deberían tener.”

También hubo presencia de los muchachos de la lucha, que recordaron con emoción a los caídos y desaparecidos luchando contra las dictaduras.

Después de una buena cena con vino “Justicilalista” –ése era el nombre del vinacho- se sorteó una obra del pintor Germinal Lubrano, y con muchos abrazos y besos, se terminó la función con despedida y pasión peronista.

CARLOS KILLIAN

2011-12-01T18:18:00.000-08:00

Uno quisiera volver a oír o leer el nombre de un colega del que no tenía noticias últimamente, asociado a algún nuevo proyecto o una nueva realización de su parte e incluso reencontrarlo en una grata reunión como la celebrada el Día del Dibujante en Galería Zorz El Túnel. Pero cada tanto es inevitable oír o leer uno de esos nombres, en informaciones como ésta que nos acaba de hacer llegar Banda Dibujada:

Lamentamos informar el fallecimiento de Carlos Killian (http://www.carloskillian.com/) , eximio ilustrador, humorista gráfico, caricaturista y artista plástico argentino, que desarrolló su carrera en Argentina y España. El hecho ocurrió el fin de semana pasado.

Su sobrino, Leonardo Killian, escribió en el Facebook del artista: "La causa de la muerte luego de la autopsia es sencillamente "Muerte Natural". A los que quieran saber detalles me pueden escribir a elgatocanoso@yahoo.com.ar "

Desde Banda Dibujada, nuestras condolencias a familiares, colegas y amigos.

Dibujante de las revistas argentinas “Mengano” y “Humor Registrado”, integró en la primera su equipo creativo, destacándose por sus originalísimas ilustraciones. También creó para la misma revista, el personaje Perloto, sólo identificable por una enorme nariz, único rasgo visible en el dibujo del autor, que según el caso, cubría el resto del rostro con un sombrero, una gorra, o un trapo anudado, por dolor de muelas.

Siulnas

Un día como el…

2011-11-30T15:26:00.000-08:00

…3 de diciembre, hace 120 años: Nacía Ramòn Columba. Taquígrafo y caricaturista, ha sido el autor de “El Congreso que yo he visto” y “Album de la primera guerra mundial”, y editor de la revista “El Tony” –que empezó como suplemento de “Páginas de Columba”- entre otras. Entre sus personajes figuran Raco el extra y Beba la irresistible. Antes de tener su propia editorial colaboró en “Vida Moderna”, “La semana universal”, “La Nota”, “Caras y Caretas”, “Mundo Argentino”, “El Hogar”, “El Nacional”, “La Mañana”, “Ultima Hora”, “Crítica” y “La Razòn”.

…5 de diciembre hace 38 años: Aparecía “Humorón”. Encarada inicialmente como una revista humorística zonal del oeste del Gran Buenos Aires, a partir del segundo número fue ganando espacio, distribuyéndose en todo el país y en países limítrofes como Uruguay y Paraguay. Editada y dirigida por Siulnas, entre sus colaboradores redaccionales figuraron Carlos Raffo (Antenor), Máximo Aguirre, Dardo Ruiz Díaz, Salvador Nielsen, Carlos Addim Balquinta, Horacio Marcelo Del Burgo, Alejandro Traversa y George Raff (Jorge Raffo); entre los dibujantes, Pedro Seguí, Faruk, Garaycochea, Govio, Serguei, Vecchio, Toño Gallo, Guerrero, Sídoli, Limura, Alfredo Olivera, Cilencio, Diana, Alberto Mercado y una pléyade de humoristas jóvenes a alguno de los cuales la revista le sirvió de catapulta; colaboraron Inés Villares, Carlos Alberto Massari, Guille, Boris, Perrone, Ramiro, Tanoira, Meyer, Lindon, Marín, Guillermo Otero, Larki, Aníbal Colman, Spolo, Kapros, Kuchillo, Ricardo Sauthier, Gaby, Beltrán, Black, Rolo, y Rubino. Pese a su crecimiento sostenido, “Humorón” no pudo superar el progresivo desfasaje económico iniciado con el “rodrigazo” y al cabo de cuatro años de este suceso, interrumpió sus ediciones.

…6 de diciembre, hace 56 años: Comenzaban a publicarse María Luz y Babilonio. Ambos personajes aparecieron simultàneamente, en la revista “Patoruzù”, siendo sus autores, Roberto César Battaglia y Juan Angel Sagrera, respectivamente.

…8 de diciembre, hace 116 años: Nacía Elzie Segar, nada menos que el creador de Popeye en 1929, personaje aùn vigente en estos días.

…11 de diciembre hace 76 años: Se iniciaba la publicación de Patoruzú en el diario “El Mundo”.

…13 de diciembre, hace 149 años: Nacìa Josè María Cao. Dibujante español radicado en nuestro país desde 1888, dibujó en diversas publicaciones en el siglo XIX, entre ellas “El Cid Campeador” (edición propia), “El Sudamericano” y “Don Quijote” (donde lo hizo con el seudònimo Demòcrito II). Ya en el siglo XX, sus dibujos se publicaron especialmente en “Caras y Caretas”, y también en “Crítica”, “Guignol”, “Revista Popular” y “Fray Mocho” entre otros medios.

…14 de diciembre hace 87 años: Nacía Alejandro del Prado. Más conocido por Calé, fue llevado de la Capital Federal a Rosario (Pcia. De Santa Fe), poco después de nacer, regresando ya adulto, a Buenos Aires, donde realizó toda su carrera profesional. Hincha fanático de River, después de fracasar como futbolista en la cuarta división del club, llegó a escribir en la revista “River” adoptando el seudónimo Alejandro el fana; también usó los seudónimos Bichi y Tablonacho. Como dibujante, se inició realizando avisos de publicidad para clubes de bailes, dibujando después en las revistas “Descamisada”, “Chingolo”, “Pobre Diablo”, “Pica Pica”, “PBT” (2ª época), “Sucedió con la Farra” (donde había empezado su consagratorio Buenos Aires en camiseta, de “Rico Tipo”, con el título Buenos Aires íntimo) y “Canal TV”, entre otras; y en los diarios “Democracia” y “El Laborista”, siendo creador de los personajes de historieta Marroco Tapita, Tijerita, El perro Pistola y Colonio. Tuvo corta vida; tenía 39 años cuando se produjo su deceso por el uso exagerado de anfetaminas para soportar las largas jornadas que le demandaban su afán perfeccionista y los múltiples detalles de cada página de Buenos Aires en camiseta, sección redescubierta y revalorizada después de su muerte por las nuevas generaciones.

…15 de diciembre hace 74 años: Aparecía por primera vez el Libro de Oro Patoruzú, anuario que por casi cinco décadas constituyó una lectura tradicional en muchísimos hogares acompañando la celebración de las Fiestas de Fin de Año.

…15 de diciembre, hace 45 años: Fallecía Walt Disney. Tras haberse desempeñado como dibujante en Kansas City ganando 50 dólares mensuales, Walter Elías Disney se trasladó a Los Angeles, instalándose con su hermano Roy en un garage, donde fundó la que con el correr de los años, sería su gran empresa. A 45 años de su muerte, personajes como el ratón Mickey y el pato Donald, entre otros, siguen totalmente vigentes. Estos personajes intervinieron en algunas de sus Sinfonías Tontas (serie de dibujos animados musicales y casi sin argumento), hasta que Disney se lanzó a producir películas de dibujos animados de largo metraje, siendo la primera “Blanca Nieves y los siete enanitos”, estrenada en 1937. Después vendrían “Pinocho”, “Fantasía”, “Dumbo” y muchas más.

…15 de diciembre hace 37 años: Fallecía Vidal Dávila. José Devila –tal su verdadero nombre- dibujó historietas de distinto género, siendo sus personajes más recordados Ocalito y Tumbita publicados durante años en “Billiken”. También fueron de su autoría, entre otros, Goruta y Picota, Locomóbile, Los mellizos Tiki y Toko, Mónico, Las andanzas de Chancleta, La rana Charquito, Vago Vagonio & Cía y Don Boyo y Monicoco. Además de “Billiken” colaboró entre otras, en “Mundo Infantil”, “Don Fulgencio”, “Medio Litro”, “Popurrí” y “Anteojito”.

…19 de diciembre, hace 151 años: Nacía Arturo Nemesio Eusevi. Nacido en Navalmoral, Castilla la Vieja, España, se trasladó a Buenos Aires en 1889, siendo contratado como escenógrafo para el teatro Onrubia. Fue director del Almanaque de la Casa Peuser y dibujó para la Compañía Sudamericana de Billetes de Banco, pero lo que daría notoriedad a su tarea como dibujante fue su paso por revistas como “Caras y Caretas”, “El Gladiador” y “El Cascabel”, entre otras. Eusevi falleció el 20 de noviembre de 1933.

…20 de diciembre hace 107 años: Nacía en Avellaneda (Buenos Aires), Luis Parks, quien a través del seudónimo Luis de la Plaza, daría a conocer personajes redaccionales muy populares, como El Gordo Villanueva, Cacho Berazategui un chico “bian” y otros. Fue asiduo colaborador de revistas como “Patoruzú”, “Rico Tipo”, “Avivato” y “Popurrí” entre otras.

…20 de diciembre hace 26 años: Fallecía Germán Loperena Vernet. Caricaturista, socio fundador Nº 13 de la Asociación de Dibujantes de la Argentina, Secretario y luego Presidente por dos períodos.

…23 de diciembre hace 74 años: Fallecía Eustaquio Pellicer. Fundador de la revista “Caras y Caretas” en ambas orillas rioplatenses (en Montevideo en 1890 y en Buenos Aires en 1898), a partir de 1904 fundó y dirigió “PBT”.

…25 de diciembre, hace 99 años: Nacía Burne Hogarth, segundo dibujante de Tarzán, el personaje de Edgar Rice Burroughs.

…25 de diciembre hace 40 años: Fallecía Héctor Tomás Rodriguez. Más conocido por Héctor, algunos de sus personajes, como el Nuevo Rico y su mayordomo Federico, alcanzaron gran popularidad. Dibujante durante muchos años del legendario diario “Crítica”, colaboró en “Páginas de Columba, “El Gráfico”, “La Cancha”, “Mundo Argentino”, “Leoplán”, “¡Aquí Está!”, “Estampa”, “El Hogar”, “Mundo Agrario”, “Mundo Radial”, “Mundo Deportivo”, “Caras y Caretas” (2ª época), “PBT”, “El Tony”, “D’Artagnan”, “Autoclub”, “Humorlandia”, etc.

…26 de diciembre, hace 41 años: Fallecía Emilio Centurión. Destacado artista plástico de Argentina con obras como La Venus criolla, que obtuvo en el salón Nacional el Primer Premio en 1920 y el Gran Premio Adquisición en 1935 dominando todas las técnicas de la pintura, se destacó a la vez como ilustrador humorístico y como caricaturista, participando en tal carácter por más de dos décadas, a partir de los 20 años de edad, en revistas como “Caras y Caretas”, “Atlántida” y “El Gráfico”, entre otras. Centurión había nacido en Buenos Aires el 14 de julio de 1894.

…28 de diciembre, hace 46 años: Fallecía Cliff Sterret, creador de “Polly and her Pals”, historieta que se conoció en la Argentina en los años 30, como “Don Jacobo en la Argentina”.

…28 de diciembre hace 22 años: Fallecía Roberto López, conocido en el ambiente a través del seudónimo Viuti. Había comenzado su labor como humorista en 1965 en la revista “Tía Vicenta”, colaborando después en “Satiricón”, “Clarín”, Revista “La Nación”, “Tío Landrú”, “Adán”, “Mengano”, “Chaupinela”, “El Ratón de Occidente”, “Panorama”, etc.

…29 de diciembre hace 85 años: Nacía Eugenio Díaz, quien después sería muy conocido profesionalmente como Geno Díaz. Pintor y diubujante, decorador de porcelanas, actuó desde 1963 como periodista y humorista en televisión y a partir del año siguiente en la prensa escrita, iniciándose en 1966 como monologuista en espectáculos de café-concert. Fue colaborador de “Panorama”, “Adán”, “Atlántida”, “La Hipotenusa”, “Juan”, “Extra”, “Mucho Gusto”, “Anteojito”, “Artiempo”, “M.Q.D.”, “Tía Vicenta”, “Gente”, “Mengano”, “Caras y Caretas” (3ª época), “La Codorniz” (España) y “Golfostory” (España) y dirigió su propia revista “Media Suela”. Entre sus libros figuran “Los desangelados”, “Moriré sin conocer Disneylandia”, “50 gatos por diez pesos”, “Tango y Kama-Sutra”, “Kama-Sutra Kamanostra” y otros.

…29 de diciembre, hace 30 años: Se preinauguraba la nueva sede del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, en Lima 1037, de Capital Federal, cuya inauguración al público se llevaría a cabo el 18 de febrero de 1982. Entre los presentes en ese vernissage se hallaban los dibujantes Lino Palacio, Eduardo Ferro, Carlos Basurto, Marcos Siderman, Manuel Cativa, Sídoli, Toño Gallo, Mirco Repetto, Caloi, Bossio, Mercado, Faruk, Adolfo Mazzone, Liotta, D’Adderio, Taggino, Garaycochea, Cascioli, Borello, Limura y Siulnas. También se hicieron presentes Elisabeth H. de Medrano, viuda del dibujante Luis J. Medrano y Elena Ponce de Rodriguez, viuda del dibujante Héctor Rodriguez. Asimismo participaron de la reunión el Dr. Di Lorenzo, el Dr. Luis F. Leloir, el Dr. Venancio Deulofeu, y la Dra. Amanda Ballester de Ruland y Héctor Castillo, de la Dirección de Acción Comunitarias de la Municipalidad de Tres de Febrero que había realizado recientemente su Primer Festival del Humor.

…31 de diciembre, hace 25 años: fallecía Toño Salazar. Este dibujante salvadoreño cuyas caricaturas políticas ocuparon la primera plana del diario “La Razón” a partir de 1935, en que llegó a la Argentina, ha sido señalado como uno de los primeros que incorporó la plástica moderna a la composición burlona. “Por eso, Picasso, enm sus años de París, solía darle palmaditas consagratorias en el hombro”, se comentó en la revista “Qué” en 1946. Y a propósito de los años en París, opinó su colega Manuel Kantor: “Pocas veces conocimos un caricaturista de humor travieso y elegante como Toño Salazar (…) Vivió en el París de la época gloriosa donde fue conocido. Era centroamericano de El Salvador. Pasó muchos añlos con nosotros en Buenos Aires, hasta que Perón lo deportó por sus caricaturas y su país lo nombró embajador en Roma, donde lo encontré. No se podrá conocer su obra, pues era un gran conversador y prefería este arte al de ocuparse de sus dibujos…” Tras diez años de actividad en Buenos Aires, Toño Salazar se trasladó a Montevideo en 1945, manteniendo su contacto con el periodismo argentino, en el que ha colaborado entre otros medios, en “El Hogar”; “La Vanguardia”; “Antinazi”, y “Medio Litro”, donde tenía a su cargo la sección No haga caso, son historias. También escribió e ilustró cuentos para niños, muchos de los cuales fueron publicados en colores en las páginas de rotograbado de “La Prensa”. Quienes lo han visto trabajar recordarían como algo pintoresco la lapicera engordada por vueltas de fuerte cordel, que usó durante más de veinte años. Muchos dibujos de Salazar han aparecido con la firma de Toño S. Toño Salazar nació en 1900 en El Salvador, y falleció en Santa Tecla.

(siulnas)

Es propósito de esta sección de http://siulnas-historiador.blogspot.com crecer cada año agregando a los nombres existentes, los que se puedan ir sumando por nuevos datos precisos sobre día, mes y año de nacimiento o fallecimiento de quienes aún no han sido incluidos a esta Efemérides, precisamente por la falta de esos datos. En este aspecto puede resultar de gran utilidad la colaboración de colegas y/o de familiares de los que ya nos han dejado físicamente. Cabe señalar que si bien en el Diccionario enciclopédico del Humor gráfico y escrito en la Argentina (en preparación) figurarán igualmente todos, se posean o no fechas precisas relacionadas con ellos, tales fechas -imprescindibles en la Efemérides- enriquecerán su mención en el Diccionario.

El día, mes y año es igualmente un dato imprescindible para incluir en la Efemérides la aparición de una revista humorística o el nacimiento de un personaje de historieta en años anteriores.

Gracias por prestar atención a este pedido.

Siulnas

HOY – ÚLTIMO DÍA – HOY

2011-11-30T07:02:00.000-08:00

Acaba de llegar a este Blog esta “perentoria” invitación del colega Jorge Libman, que agradecemos y recomendamos.

Amigos, colegas:

M I É R C O L E S 30 :

¡ ÚLTIMA OPORTUNIDAD DE VERME COLGADO ! . . . (por el momento)...

SE TERMINA LA MUESTRA,

SE TERMINA EL AÑO, SE ACABA EL MUNDO ! ! !

D e 1 8 a 2 0 H S

Brindaremos con un " V i n o d e C i e r r e "

NES ZONA 54 - piedras 182 - ciudad de buenos aires -CIERRA HOY

Ah!... si no nos vemos, feliz año...y si nos vemos...también!

los espero,

Jorge

HUMORISTAS BUSCADOS

2011-11-26T17:08:00.000-08:00

Dibujos publicados en "Tía Vicenta" Nº 7, correspondiente al mes de setiembre de 1957.

¿Por qué no?, me dije. A veces estamos tan cerca y no nos reconocemos, pues como he manifestado más de una vez, los actores se reconocen por el rostro tras haber quedado identificados en una actuación. En cambio, la actuación de los dibujantes sólo permite conocer el rostro de sus personajes. Es más o menos como los amiguitos de nuestros hijos pequeños; identificarlos a ellos no nos resuelve la identificación de sus padres.

Además, con el correr de los años, los rostros verdaderos cambian más que los de los personajes, y uno puede llegar a no reconocerse con un colega con el que compartió tareas en editoriales en la época de “Rico Tipo”, o de “Tía Vicenta”, o de “Mundo Infantil”, o de “Crítica”, o de “Canal TV”, o de “La Hipotenusa”, o de …

Algo de eso pude apreciar en la última reunión que compartí con colegas el Día del Dibujante. No creo equivocarme presumiendo que entre quienes me acompañaron ese día en la gratísima reunión (Felicitaciones a los organizadores), hubo quienes aún no me aportaron datos propios o de colegas cercanos a ellos de labor ya desdibujada por el tiempo -¿y por qué no?, por la ingratitud de los medios-, con destino a mi Diccionario enciclopédico del humor gráfico y escrito en la Argentina.

En una investigación, cualquiera sea su fundamento (desde policial hasta histórico), hay que agotar los procedimientos. En esta oportunidad se me ocurre acudir al recurso de HUMORISTAS BUSCADOS que iré repitiendo en este Blog mientras prosiga mi tarea definitiva para lograr un Diccionario en el que quisiera no haya omisiones por más involuntarias que sean las mismas. Los Humoristas gráficos argentinos (o de actuación en la Argentina) merecen tal justiciero reconocimiento. Por eso apelo a quienes aman la profesión aún más allá de su propia figuración.

Si bien muchos cuyos dibujos irán apareciendo aquí, están perfectamente identificados, se requieren los datos que es intención figuren en el Diccionario, incluyendo en lo posible, una foto.

Para quienes aún no tuvieron ocasión de leerla, transcribo el texto de la Convocatoria que diera a conocer oportunamente:

A LOS DIBUJANTES Y REDACTORES HUMORÍSTICOS
De Hoy, de Ayer, de Anteayer
A LOS FAMILIARES Y AMIGOS
De los que fueron Dibujantes y/o Redactores humorísticos
A LOS QUE CONSERVAN ALGUNA REVISTA HUMORÍSTICA YA OLVIDADA
A LOS QUE CONSERVAN ALGUNA PÁGINA DE DIARIO O REVISTA EN LA QUE APAREZCA UN PERSONAJE DE HISTORIETA YA OLVIDADO.
Todos, Absolutamente todos pueden contribuir a que nuestro país tenga y pueda proyectar al mundo, un DICCIONARIO DEL HUMOR GRÁFICO Y ESCRITO EN LA ARGENTINA
Donde figuren por orden alfabético
Todos los Dibujantes que recurrieron al humor y a la caricatura en la Argentina en los últimos 200 años
Todos los redactores que escribieron con humor en la Argentina en los últimos 200 años
Todas las revistas y periódicos argentinos que utilizaron el humor en sus páginas en los últimos 200 años
Todos los personajes de historieta que aparecieron en esos medios con mayor o menor éxito, en los últimos 200 años.
En el caso de los dibujantes y redactores, se requiere Nombre verdadero y seudónimos utilizados; Fecha y lugar de nacimiento y en el caso de los fallecidos, también esta última fecha; Publicaciones en las que ha colaborado, y fecha aproximada; Personajes y Secciones fijas de su autoría (si los hubiera) y medios en que se publicaron.
Revistas y Periódicos: Título de la publicación, slogan si lo hubiera; Lugar del país en que aparecieron y fecha de aparición y duración; Nombre del editor y/o director; Nombre o seudónimo de los colaboradores.
Personajes y Secciones: Nombre o título de los mismos: características; Publicación y fecha en que aparecieron.
En lo posible, sería conveniente agregar el envío de una copia por archivo adjunto, que permita visualizar al menos la portada de la publicación, y la imagen de los personajes. Y si se puede agregar foto de dibujantes y escritores, mucho mejor.
También los datos del remitente para poder certificar quiénes cooperaron en los datos obtenidos.

Cuento con la buena voluntad de quienes valoran la existencia de un Diccionario enciclopédico del humor gráfico y escrito en la Argentina, que efectivamente los incluya a TODOS.

Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-11-24T18:57:00.000-08:00

¿QUÉ TE PASA, MOYANO?

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!
BÚSQUELA EN:
http://descamisada2010.blogspot.com

CUMPLEAÑOS DE HORACIO ALTUNA

2011-11-24T17:30:00.000-08:00

Al enterarme del 70º cumpleaños de Altuna se me ocurrió saludarlo desde esta página con algo que tuviera tanto valor para él, como para mí…

Siulnas

DEL ALBUM DEL RECUERDO

2011-11-19T08:44:00.000-08:00

Víctor Braxator, recientemente fallecido, junto a Pedro Flores y Héctor L. Torino, durante una reunión llevada a cabo el 10 de agosto de 1982, en el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro. En la ocasión, Lino Palacio señaló: “Creo que nunca ha pasado un caso parecido… Sobre todo, grandes dibujantes y de toda categoría: grandes, medianos, jóvenes, como decía la invitación… Y yo creo que reuniones como ésta de hoy, deben repetirse periódicamente, porque no hay nada más agradable que encontrarse con los colegas…” (Fuente: Boletín del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro Nº 2, Setiembre-Octubre 1982).

MORDILLO EN EL CONGRESO

2011-11-19T06:52:00.000-08:00

Mucho agua corrió desde la publicación de Hociquito Peter y Fosforito, el conejo cuyas historietas guionaba Aldo Cammarota, para la revista “Peter Pan”, que se editaba en la Argentina en 1954. Al año siguiente, su dibujante, Guillermo Mordillo, emigró a Lima para dedicarse a la publicidad alternada con la composición de tarjetas humorísticas que en 1960 le valieron un contrato para radicarse en Nueva York. Tres años después viaja a París y empieza la historia grande de este dibujante que piensa que el humor es el oxígeno de la democracia y reconoce que sus personajes son siempre el mismo, sin ser exactamente iguales.

Tradicionalmente ha viajado a la Argentina para festejar el 4 de agosto –día de su cumpleaños- con sus familiares.

Esta vez, su viaje tiene otro motivo, como lo atestigua la invitación llegada a este Blog, que se reproduce.

2011-11-19T06:45:00.000-08:00

Epígrafe de la foto: Mordillo y Siulnas en el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, y viñeta del primero dedicada al segundo. 1982.

¡ALBRICIAS! EMPIEZAN A ENTENDER EL JUEGO QUE NO ES TAL, PROPUESTO POR ESTE BLOG EL PASADO DÍA DEL DIBUJANTE

2011-11-18T14:24:00.000-08:00

1: El dibujante César Da Col, con los caricaturistas David Pugliese y Maximiliano Bagnasco; 2: El ilustrador Pedro Vilar con el historietista Miguel Paradiso; 3: Falugi, García Seijas, Enio y Massaroli; 4: Esteban Espósito y Siulnas; 5: Siulnas con el ilustrador Istvan; 6: Rubén Galusso, Gaspar González y Siulnas.

Esto sigue… ¿eh?

Por hoy, gracias a César Da Col y a José Massaroli.

SE FUE UN GRANDE SILENCIOSO

2011-11-16T18:23:00.000-08:00

Una de las ilustracioners realizadas por Braxator en "Caras y Caretas" en 1982.

Nos comunican desde Banda Dibujada, que ha fallecido el dibujante Víctor Braxator, conocido también a través de Mannken, que no es específicamente un seudónimo, sino el apellido materno. Nacido en Asunción (Paraguay), llegó a la Argentina cuando tenía 2 años de edad, comenzando su actividad como historietista en 1960. El año de su nacimiento, que yo tenía registrado, es 1937, pero la información recibida indica que había cumplido 80 años, un dato a confirmar, que por supuesto, en nada altera su intensa trayectoria.

Braxator forma parte de ese grupo de insoslayables dibujantes de bajo perfil y alta producción. Si bien en el pasado compartimos algunas redacciones como colaboradores (“Tía Vicenta”; “Rico Tipo”; “La Hipotenusa”) no se dio la ocasión de que nos conociéramos personalmente, al punto que ahora tendré que acudir a alguno de mis colegas para que me facilite una foto de Braxator para mi diccionario en preparación.

Colaboró activamente en las revistas editadas por Héctor L. Torino y Adolfo Mazzone, durante el apogeo de las revistas de historietas cómicas de aventuras; en “El Clan de Mac Perro”; “Automundo”; “Sport”; “Corsa”; “Gente”; “La Revista Dislocada”, como suplemento del diario “Crónica” de Buenos Aires; “Lúpin” y “Caras y Caretas”, (3ª época) entre otras, figurando entre las historietas realizadas por él, Las travesías de Fitito, “Crazy” Dick, “Las minicorsas”, Pepe Pistón y Biela Fundida.

Si de algo no cabe duda, al evaluar la obra de Braxator a lo largo de medio siglo, es que constantemente volcó el máximo de dedicación en cada uno de sus dibujos, para los que buscaba el brillo que obviaba para él.

Oscar Vázquez Lucio

EL JUEGO DE LA AUTOINDIVIDUALIZACION

2011-11-14T09:13:00.000-08:00

Y aquí empieza el prometido Juego que no es tal; a algunos los conozco; a otros los identifico; y de otros, conozco, sin duda, sus trabajos, pero no su rostro. ¡Qué útil va a ser el Diccionario enciclopédico del humor gráfico y escrito en la Argentina, aún para mí, ya que en todos los casos que sea posible, junto a los datos personales se insertará la foto!

Por ahora vamos a empezar con quienes estuvieron presentes en “El Túnel” el jueves 10 de noviembre, donde hubo dibujantes de todas las especialidades, y quienes están muy ligados a ellos, por ejemplo, guionistas, etc.

Por lo pronto, quisiera desterrar en lo posible de los epígrafes incluidos en mis blogs, la expresión “y otros”, que en realidad no es una expresión de menoscabo hacia esos otros, sino de ignorancia de quien escribe el epígrafe.

¿Recuerdan el mecanismo del Juego propuesto?: iré publicando las fotos –numeradas- de modo que quienes aparecen en cada una de ellas, consignen directamente su presencia en la misma: por ejemplo, foto 1 –o 7 o 26-, segundo de la izquierda; Fulano de Tal; primero de la derecha, arriba, Mengano…, y así.

No lo entiendan como una cuestión egocéntrica: para mi Diccionario enciclopédico del humor gráfico y escrito en la Argentina, en preparación, me será muy útil tener identificados todos los rostros que junto a sus datos figurarán en él. Y esto vale para los jóvenes y para los veteranos, con los que en muchos casos no me veía desde las reuniones en el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro desde comienzos de los años 80; algunos de ellos con los que volví a encontrarme este jueves 10 de noviembre, después de 30 años, lo puede certificar, por ejemplo, Galusso, a quien había estado mostrando en una foto de 1981.

Así que ya saben: a medida que aparezcan las fotos que gentilmente me fueron enviadas por María Wernicke; Manuel Cativa; Rubén Galusso; y José Massaroli, a los que se sumó Verónica Misato, no dejen de acusar su presencia en alguna de ellas. Esperaré las respuestas en siulnas2004@yahoo.com.ar, en vazluc@hotmail.com, o directamente en el blog.

Sólo pido a los colegas con los que estoy en contacto, y me acompañan en alguna de las fotos y no tienen duda de que los identifico, que adhieran a este método –aunque innecesario para ellos- como gesto solidario para no inhibir a quien puede llegar a necesitar ser identificado por una vez. Yo mismo me autoidentificaré en estas primeras fotos. Gracias a todos.

Siulnas

Más fotos de "El Túnel" para autoindividualizarse

2011-11-14T09:10:00.000-08:00

Epígrafes: Foto 5: Primero de la izquierda: Siulnas…

CONVOCATORIA A TOMAR MUY EN CUENTA

2011-11-12T15:38:00.000-08:00

CONVOCATORIA PARA MURAL DE DIBUJANTES

Atención, para participar del mural (la participación es libre y gratuita) hay que inscribirse previamente en muraldibujante@gmail.com poniendo como asunto del mail "MURAL NOCHE DE LAS LIBRERIAS".....

¡Atención: dibujantes trabajando!

ADA, Banda Dibujada y Foro de Ilustradores convocan a todos los dibujantes a participar de la próxima edición de La Noche de las Librerías, evento organizado por el programa Opción Libros del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires.

En el marco de dicho evento, esta será una actividad de difusión a realizarse en la vía pública, cortada para la ocasión al tránsito vehicular en el corredor de la Avenida Corrientes entre Callao y Talcahuano.

"Atención: dibujantes trabajando" será un espacio de trabajo “en vivo”, colectivo y simultáneo. Se trata de hacer un enorme mural de 33 metros de largo sobre plena calle Corrientes (Corrientes y Uruguay).

Lo que cada ilustrador debe hacer es un dibujo sobre esta pared, y firmarlo poniéndole el símbolo de Copy © al lado, la única condición es no superponerse a otro dibujo, de tal manera que al final de la noche quede una especie de enorme constelación de dibujos visto a la distancia, pero perfectamente identificables si uno se acerca a mirar en detalle.

El tema del dibujo debe girar en torno a los libros, las librerías y la noche de los libros. La fecha del evento será el sábado 26 de noviembre, desde las 18 hs. hasta las 22 hs. (Se suspende por lluvia)

No hará falta traer materiales, contaremos con pintura de exterior, pinceles y recipientes para mezclar (estos materiales están a cargo de Opción Libros, con el apoyo de Tersuave)

Para participar, por favor inscribirse en muraldibujante@gmail.com poniendo como asunto del mail MURAL NOCHE DE LAS LIBRERIAS

Y en el cuerpo del mail tu nombre completo y tu nombre artístico si lo tuvieras.

El espacio es inmenso así que TODOS PUEDEN PARTICIPAR.

Fecha límite para inscribirse: lunes 21 de noviembre.

ADA (Asociación de Dibujantes de Argentina)

Banda Dibujada (Movimiento Cultural para la Difusión de la Historieta Infantil y Juvenil)

Foro de Ilustradores / Argentina

...Y PASÓ EL DÍA DEL DIBUJANTE

2011-11-12T15:30:00.000-08:00

Epígrafes: 1: El imponente letrero de “El Túnel”; 2: Los tres trofeos “Copy” listos para su entrega a los homenajeados; 3: Libman presenta a Siulnas; 4: Siulnas lee su mensaje; 5: Lito, Meiji y Libman, junto a Siulnas, Oswal y Vilar, ya con sus trofeos; 6: Jorge García departe con Siulnas y Luis Zorz sobre sus logros con la “Fosforomanía”.

El nombre del lugar elegido para festejar el Día del Dibujante –“El Túnel”, a cuyo frente está Sergio Zorz, hijo del famosísimo fileteador Luis Zorz- tuvo connotaciones seguramente impensadas por los organizadores de la reunión en esa galería porteña de Scalabrini Ortiz 573.

Pero de “El Túnel” a “El Túnel del Tiempo” hay mucho menos distancia de la que recorrieron a lo largo de muchas emisiones, los protagonistas de aquella inolvidable serie de TV.

Y este Túnel en el que los protagonistas hemos sido los dibujantes, nos transportó a un pasado brillante, que está en vías de retornar, devolviendo a la profesión aquella brillantez que por múltiples razones se fue opacando con el tiempo. Y me resultan esperanzadores mensajes como el de María Wernicke –coautora junto a Gustavo Mazali, de los “Copy” que nos entregaron como trofeo- cuando me confía en un mail posterior al acto: “Muchas cosas de las que dijiste le dieron más sentido al trabajo que estamos haciendo”, en respuesta a mi satisfacción por la tarea asumida conjuntamente por el Foro de Ilustradores, Banda Dibujada y ADA Asociación de Dibujantes de la Argentina.

Repito lo que manifestara en “El Túnel”: “¡Qué bueno que estas tres agrupaciones que tanto en común tienen entre sí, planeen cosas unidos!; ello no sólo posibilita homenajes como este que tuvo el valor adicional del reencuentro con colegas, sino que abren la perspectiva de rescatar muchos nombres desdibujados por el tiempo y hacer justicia, porque en el dibujo tienen tanta importancia los que lograron una prolongada figuración como aquellos que realizaron aportes aparentemente intrascendentes, que sin embargo, constituyeron el punto de partida para proyectos más exitosos.”

La cálida reunión bien valió el desafortunado viaje de regreso que como me temía y se lo participé a Alcatena cuando me formuló la invitación, se me complicó al dejar de prestar servicio a las 23 hs. no sólo los subtes, sino también el ferrocarril (al menos, el ex Sarmiento).

Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

Nota: No quiero hacer pasar esta ocasión sin agradecer los mensajes que me hicieran llegar por mail los colegas Roberto Di Palma, desde Córdoba; Mario Lembó y José Massaroli. Asimismo quiero agradecer a quienes prontamente me hicieron llegar fotos del acto –que son muchísimas más que las incluidas en este primer comentario-: María Wernicke; Manuel Cativa; Rubén Galusso y José Massaroli. A propósito de ellas, tengo una idea para desarrollar en el Blog en los próximos días: un Juego que no es tal y que se justifica en nuestra profesión, porque a diferencia de los actores y actrices, que se reconocen por haber visto sus rostros en las respectivas actuaciones, a los dibujantes generalmente se los reconoce por sus dibujos y el rostro que se tiene presente es el de sus personajes. Por ello a menudo los epígrafes de las fotos consignan: Fulano, Mengano y otros. Quiero evitar ese “y otros” en las fotos a publicar; por eso el Juego que se me ocurrió es ir publicando las fotos –numeradas- de modo que quienes aparecen en cada una de ellas, consignen directamente su presencia en la misma: por ejemplo, foto 1 –o 7 o 26-, segundo de la izquierda; Fulano de Tal.

Así que ya saben: cuando suba este jueguito con las fotos que gentilmente me fueron enviadas, no dejen de acusar su presencia en alguna de ellas. Esperaré las respuestas en siulnas2004@yahoo.com.ar o en vazluc@hotmail.com

Sólo pido a los colegas con los que estoy en contacto y no tienen duda de que los identifico, que adhieran a este método –aunque innecesario para ellos- como gesto solidario para no inhibir a quien puede llegar a necesitar ser identificado por una vez. Gracias a todos.

¡FELIZ DÍA DEL DIBUJANTE!

2011-11-09T17:46:00.000-08:00

En el Día del Dibujante, además de saludar a mis colegas conocidos y desconocidos (por mí en lo personal, por supuesto), me parece oportuno reiterar, una vez más, mi convocatoria a la que, felizmente ya son muchos los que han respondido y siguen respondiendo, por ellos mismos, por algún colega amigo ya fallecido, alejado del país o retirado de la profesión, y aún gente no dedicada a esta profesión abrazada sí por su abuelo, su padre o su madre (porque aunque son menos, siempre hubo mujeres dibujantes), algún tío, algún amigo.

En fin, estimo que si a todo el material que he venido reuniendo a través de los años, tarea que sigo haciendo a buen ritmo, se agregara el aporte generoso de quienes se entusiasman con este proyecto y la idea de brindar un justo reconocimiento a quienes hicieron reír a distintas generaciones en la República Argentina en los últimos doscientos años, será posible rendir a través de esta obra, el tributo que quienes cultivan o han cultivado el humor gráfico -y sus inseparables compañeros de meta que cultivan el humor escrito- merecen, no sólo cada día del Dibujante, sino los 364 días restantes de cada año, aquí y en cualquier parte del mundo, donde sea consultado el Diccionario Enciclopédico del Humor gráfico y escrito en la Argentina, en preparación.

¡Feliz Día a todos mis colegas y el recuerdo pleno de reconocimiento a cuantos me precedieron en la profesión!

Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

SALUDOS Y ANUNCIO DE GALUSSO EN ESTE 10 DE NOVIEMBRE DE 2011

2011-11-09T17:30:00.000-08:00

Estimados amigos; después de un tiempo inactivo retomo y lo hago saludando a todos los amigos/colegas en el rubro dibujo, con motivo de festejarse nuevamente "EL DIA DEL DIBUJANTE",

Y lo hago inaugurando un nuevo blog, donde he subido algunas fotografías de reuniones donde encontrarán muy queridos amigos y maestros del dibujo.

En dias venideros seguiré subiendo mas fotografías así que estén atentos, disfruten y envíen sus opiniones, ah!, también hay fotos en las que les puse signo de interrogación ya que no sé el nombre del colega, si lo saben me lo dicen y lo corrijo.

http://teacordasdeaquellafoto.blogspot.com/

También vean este otro blog donde ofrezco mis servicios:

http://recuperesusrecuerdos.blogspot.com/

Y por último, les recuerdo mi blog sobre mis pinturas, como verán subí un nuevo trabajo, así que espero sus comentarios y críticas.

http://muestravirtual-y-viajera.blogspot.com/

Hasta pronto amigos.

Ruben Galusso

LAS PIBAS HISTORIETISTAS

2011-11-09T17:20:00.000-08:00

Déborah Hardt Blasetti (Debby) hace muchos años que dibuja, lo cual no sería tan relevante en esta profesión, si no fuera porque ahora tiene 14 años y desde el 16 de marzo de 2007, lo hace en el periódico de circulación en el conurbano bonaerense, “Democracia Nacional y Participativa”, con una historieta que ha titulado “Clarisa y Coqueta, las perras perfectas”, las que en vez de ladrar, sostienen graciosos diálogos no exentos de actualidad, como éste que les ha imaginado Debby en el Día del Dibujante.

Indudablemente, existe un verdadero vínculo familiar con el mundo de la historieta, ya que su madre, la periodista y escritora Anamaría Blasetti es la co-creadora y autora de los guiones de La nena Croniquita, publicada inicialmente en la revista infantil dominical del diario “Crónica” de Buenos Aires, y continuada en diversos medios con el nuevo título Ani, la hermana mayor.

LA NENA CRONIQUITA - Guión: Anamaría Blasetti - Dibujos: Siulnas

2011-11-09T17:18:00.000-08:00

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-11-07T09:18:00.000-08:00

CRISTINA-OBAMA: VÍNCULO AMISTOSO, NO RELACIÓN CARNAL

*¡QUEREMOS SABER!

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!
BÚSQUELA EN:
http://descamisada2010.blogspot.com

¡Esta vez parece que es cierto!

2011-11-04T15:55:00.000-07:00

MARTES 8 DE NOVIEMBRE 19hs

INAUGURA LIBMAN EN GALERÍA NES ZONA54

HASTA EL DIA 30 de NOVIEMBRE - Piedras 182 – CABA

¡Allí estaremos!

CALÉ EN TIGRE

2011-11-04T15:51:00.000-07:00

Susana Boragno invita a visitar la muestra de Calé en el Museo de la Reconquista en Tigre. Y vale la pena tomar en consideración esta invitación, porque si bien es cierto que Calé nos dejó físicamente hace 48 años cuando sólo tenía 38 años de edad (¡qué desperdicio!) aún hoy se descubren en su producción gráfica facetas inéditas que justifican su proyección mucho más allá (o más acá) del período que le tocó vivir. ¿Y por qué no habría de ser así? ¿No apreciamos hoy con tanto o más interés que sus contemporáneos, las obras de Leonardo Da Vinci, El Greco, Diego Velázquez, Rafael, Rembrandt y tantos otros pintores que consideramos “clásicos”?.

Calé figura, sin duda, entre los clásicos del humor y celebro esta iniciativa del Museo de la Reconquista en Tigre.

Siulnas

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-11-01T18:45:00.000-07:00

LA ANTIPATRIA ATACA NUEVAMENTE

EL APARATO ESTATAL DEL MACRISMO

QUEREMOS MÁS INFORMACIÓN

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS...

¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!

BÚSQUELA EN:
http://descamisada2010.blogspot.com

Un día como el…

2011-10-31T15:13:00.000-07:00

…1 de noviembre hace 49 años: Fallecía Arístides Rechain Nacido en Rosario (Pcia. de Santa Fe) donde llegó a dibujar en algunas publicaciones locales, Arístides Rechain viajó a Buenos Aires, donde terminó de afincarse definitivamente. Colaboró aquí como humorista e ilustrador en numerosos diarios y revistas, entre ellos, “La Novela Semanal”, donde publicó las historietas “Página del Dólar” (auspiciada por una marca de cigarrillos con ese nombre) y La Familia de Don Sofanor; “El Suplemento”; “Caras y Caretas”; “Plus Ultra”; “Billiken”; “Atlántida”; “Para Ti”; “Leoplán”; “Chabela”; “Maribel”; “Damas y Damitas”; “El Hogar”; “Mundo Argentino”; “La Prensa”; “Ahora”; “Crítica”; “Libre Palabra”; “Nueva Palabra”; “La Tarde”; “La Epoca”; “Descamisada”, etc.

En su paso por el diario “Crítica”, Arístides Rechain popularizó, criticándolo y ridiculizándolo con el mote de “el enterrador” a Matías G. Sánchez Sorondo, ex ministro del Interior del gobierno de Uriburu, culpado por el diario de haber “enterrado” a la revolución de setiembre de 1930. El personaje con la pala y el farol llegó a ser tan popular que eran más los que conocían al político por su apodo que por su verdadero nombre.

Rechain, que ilustró además, muchas obras literarias y didácticas, dirigió a fines de la década del treinta, “Estudios Rechain”, que funcionaba en Independencia 421 y estaba dedicado a la enseñanza del dibujo por correspondencia.

…2 de noviembre hace 27 años: Fallecía Daniel Giribaldi. Repartió su talento entre la poesía y el humor. En esta última especialidad, colaboró entre otros medios, en el diario “El Mundo” y las revistas “TV Guía”, “4 Patas”, “María Belén”, “La Hipotenusa” –de la que fue jefe de redacción-, “Tío Landrú” y “Caras y Caretas” (3ª época). Utilizó los seudónimos Dangir y Dan Gil.

La fecha que “eligió” (según algunos como póstuma exteriorización de su sentido del humor) para morirse –2 de noviembre, Día de los Muertos–, coadyuvaron a que su imagen como poeta y humorista se siguiera proyectando sobre quienes lo conocimos.

…4 de noviembre, hace 103 años: Nacía en Buenos Aires el dibujante Roberto Serrano (Franchot). Hermano de Américo y José Serrano –también dibujantes-, fue por más de veinte años, uno de los realizadores de la historieta Don Simón y su hobby en la revista “Hobby”. También publicó entre 1945 y 1947, Serapio el serviceman en la “Revista del Radioarmador”, habiendo incursionado previamente en la revista “Cine Argentino” con la sección Cinescas.

…4 de noviembre hace 101 años: Fallecía Aurelio Giménez Dibujante y pintor uruguayo nacido en Montevideo el 9 de noviembre de 1877, murió en Ituzaingó (provincia de Buenos Aires). Se inició como ilustrador en la revista Caras y Caretas de Montevideo en 1894; fue después co-director del periódico Montevideo cómico. En 1898 comenzó a actuar en Caras y Caretas de Buenos Aires. En 1907 fundó y dirigió junto a su hermano, el semanario La Vida Moderna, donde se publicaron las primeras historietas norteamericanas que sirvieron de modelo a Viruta y Chicharrón, editada por Caras y Caretas (1912).

…4 de noviembre, hace 76 años: “La Razón” comenzaba a publicar una página de historietas nacionales. A toda página fueron presentados simultáneamente con sus trabajos, cuatro dibujantes: Raúl Valencia (con temas unitarios); Fantasio (con el personaje Tancredo); Manuel Alejandro Martinez Parma (con Cosas de Negros), y Manuel Kantor (con el personaje Casifrundo). Con el correr de los números las características gráficas de esa página se fueron modificando y las historietas fueron publicadas en forma de tira incorporando otros personajes. Durante muchos años “La Razón” se caracterizó por esa página, que a partir de 1938 fue ubicada definitivamente en la parte final del diario

…4 de noviembre hace 45 años: Fallecía Ramón Caballé Dibujante y caricaturista argentino nacido el 6 de octubre de 1910 en Avellaneda (provincia de Buenos Aires), murió en Buenos Aires. En 1926 había ingresado a Caras y Caretas donde actuó hasta 1939.

5 de noviembre hace 101 años: Nacía José Cardona en Tortosa,. Paralelamente con sus funciones como cronista de boxeo, publicaba alrededor de una docena de caricaturas diarias en el matutino “El Mundo” al que ingresó en 1930 permaneciendo hasta su cierre en 1967. A partir de ahí dejaron de verse sus caricaturas en las que hacía “orejas de boxeadores hasta a los polistas” , pero a él no dejó de vérsele en el Luna Park.

…5 de noviembre. Hace 54 años: Se inauguraba en la Casa de Mendoza en Buenos Aires el primer Salón de la Historieta organizado por la Asociación de Dibujantes de la Argentina.

…9 de noviembre, hace 94 años: Se estrenaba en el cine Select Suipacha, “El Apóstol”, primera película de dibujos animados de largometraje en el mundo, realizada por Quirino Cristiani. El personaje central era el presidente Hipólito Yrigoyen (1916-1922 / 1928-1930)

…10 de noviembre hace 18 años: Fallecía Alberto Breccia Nacido en Montevideo (Uruguay), a los tres años llegó a Buenos Aires con sus padres, donde antes de profesionalizarse llegó a colaborar en la revista gauchesca “El Resero”. A los 18 años comenzó a dibujar en la revista “Berretín”, haciéndolo a continuación en “Fenómeno”, donde publica su primer personaje humorístico: Mu-Fa, un detective oriental parodiando a Charlie Chan. Tres años después crearía Mariquita Terremoto para la revista “Espinaca” y al año siguiente Don Urbano, que se publicó en “Páginas de Columba”. Después habría un largo interregno en que su producción se circunscribiría a la historieta seria, pero reconocido en esta como un maestro, Breccia ha transitado

…11 de noviembre, hace 80 años: Nacía en Bell Ville (Córdoba), Alberto Pío Augusto Cognigni. Su revista “Hortensia” aparecida el 21 de agosto de 1971 significó en su momento una verdadera revitalización del humor, que de localista se transformó en nacional. Cognigni se había iniciado dibujando para las revistas cordobesas “Nosotros” y “Argentina”, haciéndolo después en “Córdoba”, “La Voz del Interior”, “Noticias”, “Gente” y “Nuevo País”; de este último fue director al igual que en “Hortensia”, destacándose entre sus personajes, Negrazón y Chaveta. Cognigni ha sido además, uno de los organizadores de las Bienales del humor y la historieta de Còrdoba.

…13 de noviembre, hace 86 años: Nacía Juan Angel Sagrera Nacido en las proximidades de Rosario, llegó a Buenos Aires a mediados de la década del cuarenta, incorporándose a la revista “Patoruzú” –a la que años despuès aportaría su personaje Babilonio y la sección Vista Visión-, interviniendo a la vez, en la revista “La Cancha”, junto al dibujante Eduardo Ferro.

Colabora además, por esa época, en la revista “Tibor Gordon” –donde ilustra Lucocito, firmando Fabri-, creando un tiempo después a Maserato, que publica en forma de tira diaria en las páginas del vespertino “Crítica”.

Luego, con el seudónimo de Tinco, colabora en “Pobre Diablo” y “Sucedió con la Farra”, incursionando también en “Poncho Negro” y “Ricuritas”.

En setiembre de 1953 funda la revista “Dibujantes”, a través de cuyas páginas de “futuros profesionales” se conocieron los primeros dibujos de humoristas como Joaquín Lavado –quien posteriormente adoptaría el seudónimo de Quino-; Gregorio “Goyo” Mazzeo, y Alfredo Grondona White, entre otros.

Paralelamente con su tarea de editor y sus funciones en “Patoruzú”, Sagrera recreó en forma de historieta a La familia de Pancho Argüello, de Billy Kerosene (Luis A. Reilly), para la revista “Avivato”.

Un año después, sobre guión de Héctor Germán Oesterheld, dibujó Deportito, en “Super Deportito”, y también colaboró en “Rico Tipo” y en su libro de Fin de Año, asociándose posteriormente con Mariano de la Torre, en la primera revista especializada en televisión, “Canal TV”, editando después “Pantalla Chica”, también especializada en televisión, para la que crea la historieta Me sentencia mi conciencia.

Tres años después reinicia la actividad editorial a través de una revista de historietas humorísticas: “Godofredo”, cuyo personaje central es un chico de ese mismo nombre, creado por él antes de abandonar totalmente el dibujo para dedicarse a las actividades comerciales, aunque sin apartarse del negocio editorial

…14 de noviembre, hace 122 años: Fallecía Antonio Somellera. Pintor Miniaturistra, caricaturista y litógrafo, realizaba clandestinamente caricaturas para el periódico “Muera Rosas” que se imprimía en Montevideo y se remitía a Buenos Aires para su distribución

…16 de noviembre, hace 98 años: Nacía en el porteño barrio de Boedo, el dibujante Héctor Locurátolo Torino (Héctor L. Torino, Rotcen, André Dauriac). Creador de personajes como Don Mamerto detective, Don Nicola, La barra de Pascualín, Barquinazo, Esculapio Sandoval, Barrabás, El Mago Fun-yi-to, El capitán Dos Pipas, Derrochín, Los dos Profesores, Soplete, Mudini, El detective Buscapié y su ayudante Salustiano y otros no menos divertidos, colaboró en “El Suplemento”, “¡Aquí Está!”, Suplemento de Color de “Crítica”, “Cara Sucia”, “Leoplán”, “Bichofeo” (editada por él), “El Trencito”, “Avivato”, “Tío Vivo”, “Cosquillas”, etc. Su carácter bohemio hizo que habiendo logrado llegar a tener una editorial propia con 14 publicaciones durante diez años, todo desapareciera por ausencia de sentido empresarial, como él mismo lo reconociera. En su juventud había compartido el dibujo con el violín que ejecutó en varias orquestas típicas hasta 1943.

…16 de noviembre, hace 92 años: Nacía el dibujante José Antonio –Toño- Gallo. Especialista en dibujar colosales perspectivas con ojo fotogràfico, también se ha destacado por sus acertados personajes, entre los que se cuentan Don Piernucho, Desconfiacho, Tabuí, Luzbelito, Chapucero, Cholula, loca por los astros (ésta última sobre idea de Mariano de la Torre), Doctor Chinetti y Panqueque. Colaboró en “La Razón”, “El Hogar”, “Rico Tipo”, “Mundo Radial”, “Canal TV”, “Afanancio”, “Humorón”, etc.

…16 de noviembre, hace 67 años: Aparecía la revista “Rico Tipo”. Editada por el dibujante José Antonio Guillermo Divito cuando este se hallaba en su apogeo por la popularidad alcanzada por sus “chicas” y algunos de sus personajes, fue el boom de la década del 40 del siglo XX, compitiendo semanalmente con la ya impuesta “Patoruzú” con una tirada de alrededor de 250.000 ejemplares. “Rico Tipo” dejó de aparecer en 1973, cuatro años después de la muerte de su creador y su título fue reflotado por algún tiempo a partir de agosto de 1978.

…16 de noviembre, hace 52 años: Fallecía Florencio Molina Campos. Pintor y humorista documentó con ingenio y gracia la evolución de las costumbres camperas, realizando por espacio de 12 años, a partir de 1930, los Almanaques de Fábrica Argentina de Alpargatas. En 1941 fue contratado como asesor de Walt Disney para una serie de dibujos animados ambientados en la pampa argentina. Desde 1982 sus obras integran un Museo que lleva su nombre en la localidad bonaerense de Moreno.

…17 de noviembre hace 136 años: Fallecía Hilario Ascasubi. Poeta gauchesco, de juventud azarosa, sirvió en la armada, fue llevado prisionero a Portugal logrando escapar, luchó contra el Brasil y estuvo en la batalla de Ituzaingo; combatió luego a Rosas por espacio de doce años con sus libelos en verso Paulino Lucero o los gauchos en el Río de la Plata, cantando y combatiendo contra los tiranos, y también con las armas junto al general Urquiza, ante cuyo pronunciamiento, Ascasubi –como tantos emigrados- marchó a Entre Ríos para incorporarse a sus tropas.

“Así lo hizo, hasta vencer, mientras entendió que Urquiza encarnaba con las armas en la mano el espíritu liberal por el cual él había luchado durante dos décadas en Montevideo –evocaría Manuel Mujica Lainez en un ensayo publicado en 1943 en “La Nación”- Puso su pluma al servicio de la causa generosa que entonces simbolizaba el señor de San José”.

Después, Urquiza perderá un aliado y el humor argentino ganará un nuevo representante, ya que el 19 de mayo de 1853, con su “Aniceto el gallo” –nombre que adopta para su publicación “joco-tristona” y también como seudónimo-, Ascasubi reanudará frente a Urquiza la lucha que llevó frente a Rosas.

…17 de noviembre, hace 58 años: Aparecía la revista “Avivato”. Dirigida por Luis Alberto Reilly y Jorge Palacio (Faruk), esta publicación humorística contó inicialmente en la parte gráfica, además de los dibujos de uno de sus directores, con los del padre del mismo –Lino Palacio-, Felipe Miguel Angel Dobal, Juan Angel Sagrera, Francisco Delbueno, Fantasio, Francho, Jorge Sturla, Pedro Flores, Héctor L. Torino, Luis Macaya (h), Landrú y Carlos Enrique Garaycochea, que hacía su debut en este campo. Tras la revolución de setiembre de 1955, “Avivato” incorporó a sus páginas la sátira política.

…18 de noviembre, hace 83 años: El ratón Mickey protagonizaba su primer cortometraje. Tal protagonismo en “Steamboat Willie” determinó a los biógrafos a dar dicha fecha como la de su nacimiento, pero la aparición previa del ratón cuando aún su personalidad no estaba totalmente definida, ha originado controversias en tal sentido, y la propia esposa de un presidente norteamericano homenajeó simbólicamente al personaje en 1988.

…19 de noviembre, hace 70 años: Aparecía la revista “Cascabel”. Fundado por el publicista Jorge Piacentini, este semanario marcó una modalidad distinta en el humor argentino, caracterizándose entre otras cosas, por una diagramación sumamente creativa y la cabida en sus páginas de los estilos de dibujo más modernos, atrevimiento que por aquellos años no encontraba eco a nivel eminentemente popular. En 1945 el semanario se volcó a la sátira política nacional, siendo sus principales dibujantes de ese período, Atilio De Angeli, Oski, Abel Ianiro y Osvaldo Camblor.

…20 de noviembre, hace 69 años: Se estrenaba en el cine Ambassador, “Upa en apuros”, primer y único mediometraje de dibujos animados del Sindicato Dante Quinterno protagonizado por Patoruzú, Upa y el “villano” Juaniyo.

…23 de noviembre, hace 114 años: Nacía en Córdoba el dibujante J. Horacio Martinez Ferrer (Homfer, Haricot, Horacio Wolff, Ofelia). Desde 1915 transitó simultáneamente el humor gráfico y la caricatura y la plástica. Los abuelos más memoriosos aún recuerdan sus “Nombres y hombres famosos” que publicaba en la revista “Fray Mocho”. Asimismo realizó caricaturas para publicaciones como “Revista Popular”, “El Diario”, “Carátula”, “Radio Cultura”, “Revista de los Tribunales”, “Pareceres”, “El Cicerone Universal” y “Nosotros”, entre otras.

…24 de noviembre, hace 64 años: Dibujantes argentinos realizaban la primera muestra en el exterior. Una exposición de dibujos argentinos en Chile –la primera de esta índole en el exterior- se realizó con la concurrencia al país trasandino de una delegación compuesta por los dibujantes Florencio Molina Campos, Rodolfo Claro, Germán Loperena Vernet, Saverio Lotito, Pedro Olmos, Juan Gálvez Elorza (Fantasio) –chileno pero radicado en Buenos Aires desde 1933-, y Alejandro Sirio. La idea de realizar esta exposición se debió a otro dibujante chileno también radicado en la Argentina: el ilustrador y retratista Raúl Manteola.

…25 de noviembre, hace 100 años: Nacía en Salta el caricaturista Ignacio Manrupe. Afincado en Buenos Aires desde 1950, son numerosos los visitantes de la ciudad argentinos y extranjeros que conservan una caricatura firmada por él. Hasta pocos meses antes de su internación y posterior fallecimiento, solía vérsele con sus implementos de dibujo en la Plaza de San Telmo o en la calle Caminito, de La Boca. También ejercía su actividad durante las reuniones que se llevaban a cabo en el Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, aunque en este caso, sólo lo hacía como una gentileza hacia sus colegas.

…28 de noviembre hace 68 años: Fallecía Julián J. Bernat Reconocido por el humorista Mariano Juliá como su gran maestro, Julián J. Bernat, que era entonces jefe de archivo de Editorial Atlántida, ha colaborado literariamente en varias publicaciones de la misma, dejando importantes testimonios de su gran sentido del humor.

Desde su Teatro Populachero o sus crónicas en broma en la revista “Gran Guiñol”, donde sucesivamente describía con lujo de detalles (imaginarios obviamente) “el crimen de ayer”: “el incendio de hoy”; “el robo del medallón”; “el feroz crimen de mañana”; o “la huelga de hoy”, pasando por sus comentarios en “El Gráfico”, que firmaba con el seudónimo de El Pebete; hasta su sección “Pitos y Flautas” en “Atlántida”, en todos sus textos ha dado muestras de su punzante humor.

Una década antes de que se fundara la Editorial Atlántida, ya Julián J. Bernat se había vinculado a Constancio C. Vigil a través de la publicación “Pulgarcito” dirigida por este. Por esos años, Bernat figuraba también entre los colaboradores literarios de la revista “PBT”.

Julián J. Bernat ha sido además el segundo –y último- director de “Don Goyo”.

Entre los seudónimos que se le atribuyen figura el de Diógenes Paludismo.

…28 de noviembre, hace 29 años: Fallecía Manuel Alejandro Martínez Parma. Creador en 1935 en el diario “La Razón”, de la historieta Cosas de negros, de la que surgió Alelí, quien en 1938 protagonizó su propia historieta en la revista “Figuritas”. Ese personaje tuvo una característica: así como otros personajes infantiles escribían en las paredes “viva Boca” o “River campeón”, Alelí escribía “Las Malvinas son argentinas”. Martínez Parma fue un verdadero puntal en la revista “Figuritas” que entre las décadas del 40 y el 50 del siglo XX, compitió con “Billiken” en la provisión de material escolar para sus lectores.

¡FESTEJO DEL DÍA DEL DIBUJANTE 2011!

2011-10-31T14:33:00.000-07:00

Recibido con pedido de difusión

ATENCIÓN DIBUJANTES ARGENTINOS DE TODOS LOS RUBROS (ilustradores, historietistas, humoristas gráficos, caricaturistas, de animación, etc, etc, etc), ESTA INVITACIÓN ES EXCLUSIVAMENTE PARA USTEDES:

Festejo DIA del DIBUJANTE

Este año para festejar nos unimos tres espacios que agrupan dibujantes: Foro de Ilustradores, Banda Dibujada, y ADA Asociación de Dibujantes de Argentina.

La celebración consistirá en un homenaje a tres maestros del humor gráfico, la historieta y la ilustración: Siulnas, Oswal y Vilar, con la entrega de una escultura simbólica a cada uno, acto que realizaremos en un original espacio: la galería Zorz El Túnel. Festejaremos además con un ágape, y brindaremos por nuestro día.

El día: 10 de noviembre

La hora: 20 hs

El lugar: Galería Zorz El Túnel

Dirección: Scalabrini Ortiz 573 - CABA

La invitación es completamente abierta.

Sólo solicitamos confirmación de asistencia a: diadeldibujante2011@gmail.com

INVITAN:

-Foro de Ilustradores

-Banda Dibujada (Movimiento cultural para la difusión de la historieta infantil y juvenil)

-ADA Asociación de Dibujantes de Argentina

NUESTRO COLEGA MANUEL CATIVA, AHORA SE VA A HACER ESCUCHAR

2011-10-30T18:44:00.000-07:00

Manuel Cativa nos informa:

A partir de este 1º de noviembre todos los martes de 18 a 19 , hs tengo un programa en Radio SOS, la frecuencia no llega muy lejos por FM 105.1, en San Martín. asi que si no vivis por la zona no la vas a pescar pero podés escucharme por internet www.fmsos.com.ar y llamarme para charlar o dejarme saludos, el teléfono 4754-2718, y dejarme tu saludo o podés salir al aire y combinamos por mail si querés venir a charlar al programa o a presentar algún libro, o simplemente a hablar sobre lo que estas haciendo, tengo disponible previo acuerdo un lugar en mi hora.
La dirección es San Lorenzo 2808 esquina Libertad San Andres, partido de San Andres
Llamame como apoyo en esa hora
Gracias
Manuel Emilio Cativa

Seremos todo oídos.

ARTEFACTO, Revista virtual de todas las artes

2011-10-30T16:55:00.000-07:00

Omar Zevallos ha hecho llegar a este Blog, para conocimiento de los visitantes del mismo, el anuncio de la edición Nº 46 de ARTEFACTO, Revista virtual de todas las artes.
ARTEFACTO es una publicación mensual, editada por Zevallos, dedicada al quehacer artístico de la Argentina y el mundo, en la que colaboran, entre otros, Carlos Alberto Villegas (España); Nando (Argentina); Pepe San Martín (Perú); Gabriel Rodríguez (Perú); Pedro Paredes (Canadá) y Jorge Paco (Arequipa).
Este número incluye, entre otros materiales de interés:
Fauna pintada
El gran ilustrador naturalista, Óscar Vilca muestra sus bichos pintados a mano.
Además de Noticias, concursos, datos, webs, blogs, libros, revistas, etc.

Se accede a esta Revista virtual a través de http://artefacto.deartistas.com/

La difundimos, tal como nos pide su editor, y ahora, siguiendo con su pedido, vamos a disfrutarla.

A OROPÓSITO DE LA CAMPAÑA "260 HOMBRES CONTRA EL MACHISMO"

2011-10-30T09:08:00.000-07:00

Ilustración: Caricatura no machista publicada por Sócrates en "Tiempo Argentino".

El humor, las mujeres y la Presidenta

Actualmente a nadie le sorprende hallar firmas femeninas al pie de dibujos humorísticos, caricaturas o textos festivos, pero hasta mediados del siglo XX, existía el estulto prejuicio de que a la mujer no le gustaba el humor, y obviamente, no podía haber mujeres humoristas. En 1965, ante la pregunta “¿Por qué no habrá mujeres humoristas?” que nos hicieron en un reportaje compartido en la revista femenina “Para Tí”, Divito opinó que “porque tienen bastante poco sentido del humor”, en tanto Garaycochea consideró que “porque la mujer siente una especie de rechazo al ridículo”; Quino aceptó que “siempre se lo había preguntado”.
Sin embargo, y sin que ninguno lo supiera –incluso yo, que aún no había empezado a investigar la historia del humor– tres décadas antes, ya había pasado por esa misma revista la escritora Matilde Velaz Palacios, autora de los guiones de una historieta muy popular en aquellos años, titulada El tío Migajas y Lucerito.
También por los años 30 se destacaban los comentarios humorísticos ilustrados con caricaturas que aparecían en la revista “Sintonía”, firmados por Mitzi; su nombre verdadero era Marina Esther Traverso, pero después sería famosa en la radiofonía y en el cine, con el seudónimo de Niní Marshall.
Claro que la labor más prolífica en su incursión en el humor, la desarrolló a partir de los años 40 y hasta su muerte en 1973, María Esther Del Grosso, quien utilizó diversos seudónimos en el semanario “Patoruzú”, la mayoría de ellos, masculinos: M. E. de Montaldo, Mireya, Paul Vareda, Carlos Rigel, Rolando Lamar, El loro de la casa, Pie de Plomo… Son de su autoría en esa revista, Indiscreciones de un poste de azotea, Diana y la tía Paca, Todavía está a tiempo y Cómo trabajan ellas, una semblanza en la que se ocupaba de sus congéneres abocadas a tareas profesionales, cuando aún muchos no se habían desprendido del prejuicio de que “el lugar de la mujer está en la casa”.
Un prejuicio exacerbado en el siglo XIX, como pudo comprobarlo la educadora argentina Juana Paula Manso de Noronha, tras hacerse eco el diario “La Tribuna” de Buenos Aires, de un artículo publicado en “El Independiente” de Chile, defendiendo los derechos femeninos.
El 29 de octubre de 1865, en el periódico satírico “El Mosquito”, bajo el título “La mujer, sus derechos, sus siniestros y otras legumbres”, se publicó la respuesta “masculina”, o para ser más precisos, “machista”, aunque muy a tono para esa época:
“Grande ha sido nuestro asombro –comienzan expresando–, al notar el poco caso que han hecho los diarios porteños, de los artículos en que el Independiente, de Chile, se hace el ardiente defensor de un sexo oprimido y esclavizado por la bárbara sociedad moderna.
“Algunos diarios sólo se han ocupado de dichos artículos para condenarlos sin discutirlos.
“Ninguna voz se ha levantado para reclamar contra tamaña impertinencia.
“Ningún órgano varonil, ninguna elocuencia barbuda se ha hecho oír en este caso.
“La literatura en calzoncillos, ha guardado un profundo y culpable silencio.
“Pero en cambio, un contralto femenino se ha hecho oír discutiendo los derechos y los izquierdos del caso.
“Da. Juana Manso nos ha electrizado con el lucido artículo que publicara la Tribuna del 26, y después de ella nadie podrá subirse a la misma altura y considerar la cuestión de un punto de vista tan elevado. Puede sacarse la escalera…”
Y agrega lo que en 1865 habrá provocado tanta indignación como sonrisas femeninas merecería ahora:
“…¡No Juana Manso, no! No serás sola en tomar la defensa del sexo a que perteneces!
“Te ayudaremos a hacer la mujer electora, elegible, empleada, etc., etc. La razón debe seguir su curso natural y es muy claro que la mujer tiene el derecho de elegir, tenga también el de legislar, de votar el presupuesto, de dirigir, reglamentar y administrar.
“En cuanto a la pretendida misión de la mujer, la negamos con toda energía.
“Los trabajos domésticos no son de ningún modo incompatibles con los deberes políticos y otros; solamente es de toda justicia que sean repartidos. El hombre será casero un día, la mujer el día siguiente, etc., etc.
“La inspección de la cocina, de la ropa sucia, de los remiendos, tocará alternativamente a uno y otro sexo. El cuidado de los niños será repartido del mismo modo, excepción de los que la naturaleza, que sin duda no había pensado en los derechos electorales y políticos de la mujer, ha hecho apanage (sic) exclusivo de la hembra.”
Y enfatiza:
“Pero la reforma debe ser completa. Es preciso para bien sentar el principio, empezar con un gran golpe.
“Nuestro folleto propondrá la candidatura de una mujer para la Presidencia de la República, el gabinete deberá ser pollerudo y es indispensable que desde ya las mujeres sean representadas en todas las fracciones o clases del cuerpo social.
“Que entren en el ejército, en la magistratura, en la policía, en el sacerdocio…”
Se me ocurre que lo transcripto de “El Mosquito”, que hace 146 años hizo reír a los hombres, ahora hará sonreír a las mujeres.
Claro que la sonrisa actual está precedida por muchos años de lágrimas de impotencia, provocadas por un absurdo machismo –aún no erradicado totalmente de muchas mentes masculinas (y lo que es peor, no pocas femeninas)– que en un pasado no tan lejano hasta negó a las mujeres “honestas” el derecho de gozar sexualmente a la par de su respectivo consorte.
Fue relativo el avance que significó la ley Sáenz Peña al aplicarse exclusivamente a votantes del sexo masculino, baste recordar la lucha de la doctora Alicia Moreau en obtener los mismos derechos para “la otra parte” del país. Gracias a sus justicieros testimonios, se saben los nombres de otras mujeres que la secundaron en esa lucha por entonces desigual: Belén de Zárraga, Sara Justo, Alicia Rawson de Dellepiane, Julieta Lanteri, Julia García Games… No les fue fácil; hubo que esperar que surgiera otra mujer con esas mismas ideas, pero con las posibilidades que sólo otorgaba la condición de esposa de un presidente con plenos poderes, como lo era en 1951 María Eva Duarte de Perón.
Hace 60 años, Eva logró lo máximo que entonces podía lograr la mujer de un presidente con real poder, aunque acotado; su posterior renunciamiento a la candidatura vicepresidencial no era impuesto sólo por el avance de su enfermedad y la proximidad de su muerte: el machismo de quienes apoyaban y sostenían a Perón y el propio machismo de este, fueron tan decisivos como el inoportuno –¿o lamentablemente oportuno para algunos?– cáncer. De todos modos, Perón ya había admitido lo que se reafirmaría con el tiempo: “Desde el comienzo me dí cuenta de que estaba frente a un ser extraordinario –respondió al referirse a cuando había conocido a Evita–. A esto se le unía la influencia de cuanto había visto en Europa. Pensaba si ya no era hora de que la mujer interviniese en los asuntos argentinos, aunque más no fuera para demostrar que no lo harian peor que nosotros.”
Lamentablemente, Perón no tuvo el mismo olfato durante su exilio, y su tercera esposa, alguien sin capacidad personal para la importante tarea confiada, llegó de su mano a la Argentina para ocupar primero, el mismo cargo que 22 años antes le había sido negado a Evita, y después, la Presidencia de la Nación, ya sin él a su lado, sino con un custodio con sumos poderes que le dictaba las palabras a decir, casi como un ventrílocuo.
¡Cómo se hubieran jactado entonces de su supuesto aserto, quienes escribieron el irónico libelo en la edición de “El Mosquito” del 29 de octubre de 1865! ¡Y cómo se hubieran sentido desorientadas Juana Paula Manso de Noronha, Alicia Moreau, Belén de Zárraga, Sara Justo, Alicia Rawson de Dellepiane, Julieta Lanteri, Julia García Games y la propia María Eva Duarte de Perón!
Antes de cometer esa fatal equivocación, Perón había expresado: “Siempre he intentado tener colaboradores, con sentido de la responsabilidad asumida, pero también con sentimiento, desde el momento en que la cosa pública no se maneja con computadoras.”
Eso es lo que esperaban quienes votaron a Cristina Fernández de Kirchner, con buen criterio “antimachista” (que no debe considerarse sinónimo de feminista), creyendo en la incorporación de la mujer a los mandos activos del país, procurándose a sí misma el espacio cultural y político, al que tiene derecho por su inteligencia y su sensibilidad.
Hoy en la Argentina, la mujer puede llegar a la primera magistratura sin necesidad de enfrentar al machismo de otrora. Pero hoy, igual que otrora, a menos que se haya propuesto gobernar como un Presidente que se autodefinió peronista y resultó el “anticristo” del peronismo, traicionando a los peronistas y a la Patria misma, gobernando para quienes –como bien lo detalló hace ya unos cuantos años, Enrique Silberstein en su libro “Los ministros de Economía”- defienden la prevalencia de sus ideas conservadoras, del liberalismo económico, de la exportación de productos primarios, de la importación de todo artículo, de la desvalorización monetaria para obtener mejores ingresos por las exportaciones, de la detracción del consumo popular, del obstáculo a todo avance del salario real, de la mayor protección a los capitales extranjeros, a los empresarios extranjeros, a los ejecutivos extranjeros… debe enfrentar algo mucho peor que aquel viejo machismo: todo el poder de esos grupos tan bien organizados que en los últimos años monopolizaron la mayoría de los medios gráficos, radiales y televisivos para desinformar a la población y tratar de convencerla de que todos los males que aún aquejan a la República generados por ellos en años anteriores, son obra de esta Presidenta.
Los machistas del siglo XIX y parte del XX imposibilitaron por mucho tiempo la llegada de la mujer a los mandos activos del país desechando su inteligencia y su sensibilidad. Tal vez hoy están haciendo falta directamente “machos” surgidos del verdadero pueblo argentino para frenar la evidente conspiración que se ha venido gestando con la complicidad de los grandes medios de información (o desinformación) monopolizados, por parte de quienes fingiendo preocupación por la falta de seguridad, la pobreza y otros males que desestimaron o minimizaron cuando fueron gobierno, en realidad están interesados en defender, como lo hicieron antes, como lo han hecho siempre, lo anteriormente señalado (que repito como un llamado de atención para quienes son distraídos con la manipulación perversa de la información): “la prevalencia de sus ideas conservadoras, del liberalismo económico, de la exportación de productos primarios, de la importación de todo artículo, de la desvalorización monetaria para obtener mejores ingresos por las exportaciones, de la detracción del consumo popular, del obstáculo a todo avance del salario real, de la mayor protección a los capitales extranjeros, a los empresarios extranjeros, a los ejecutivos extranjeros”.
Pero ya lo reflexionaba Carlos Warnes, a través de su inefable personaje César Bruto: “lo que hasen falta son buenos puebloS!... un pueblO bueno puede vibir sin gobiernO, y en canbio ningún buen gobernantE puede vibir sin pueblO…”
Ojalá el pueblo argentino haya madurado lo suficiente como para entenderlo, y al machismo que en el siglo XIX y parte del XX tanto desvalorizó a la mujer, se oponga ahora otro machismo (sea oficialista u opositor, pero honesto) dispuesto a defender en su cargo a la Presidenta, contra los “golpistas” que sólo defienden sus intereses… además de, en muchos casos, su machismo ancestral, al que no escapó el humor del pasado, y el de algunos humoristas del presente.
Oscar Vázquez Lucio

El Presidente que llegó con la caricatura “puesta”

2011-10-27T07:27:00.000-07:00

Como lo planteaba hace más de seis décadas Adolfo Mitre, a propósito de su ilustre pariente, a Héctor Kirchner, a un año de su muerte, prefiero evocarlo en su verdad cabal, en la palpitación dramática de su alma, en la azarosa predestinación de su vida, y no deshumanizado, en la fría y rígida solemnidad de las estatuas.
Por ello a la tristeza de esta fecha, voy a oponerle el recuerdo de Lúpin, álter ego de Kirchner, presente en la primera nota que escribí tras la asunción del Presidente que cambiaría para bien a la tan maltratada Argentina y a la mayoría de sus habitantes.
Siulnas

Por una vez, defendamos a nuestro Presidente

Por Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

(Publicado en el diario “El Cóndor”, de Morón, el 12 de junio de 2003)

Refiriéndome a las elecciones que se llevarían a cabo el pasado 27 de abril, escribí en esta misma página el 10 de octubre del año anterior:
“Qué querríamos que surja de las próximas elecciones?... ¿Un presidente que cumpla a rajatabla lo prometido en la campaña electoral?... ¿Un presidente austero, transparente, decente y sencillo, enemigo de la ostentación y la frivolidad?... ¿Un presidente que contribuya a la humanización del poder político?... ¿Un presidente cuya autoridad no se base en el empleo de la fuerza, sino en la aplicación estricta de la ley?... ¿Un presidente que no vacile en enfrentar a inversores extranjeros, anulando contratos lesivos para nuestro país?... ¿Un presidente capaz de hacer sancionar una dura ley de medicamentos que priorice la efectividad de la Salud Pública por encima de cualquier otro interés?... ¿Un presidente con el que crezca la economía y se reduzca la deuda externa?...”
¡Ese presidente no existe!, admití que argumentaría un alto porcentaje de votantes; sin embargo había existido 40 años atrás, aunque había llegado al poder con solo el 25,8% de los votos, cuando en la ley electoral argentina no existía el ballotage. Me estoy refiriendo a Arturo Umberto Illia.
La deserción de Carlos Menem tras la primera vuelta electoral en el último comicio, conciente de que el 24,34% de los votos por él obtenidos constituían su “techo”, llevó a Néstor Kirchner a asumir la primera magistratura el último 25 de mayo, con un fuerte mensaje de cambio, en el que no es un dato menor que desde un comienzo haya puesto en práctica el punto de vista que orientó siempre el doctor Illia: “El poder hay que utilizarlo contra los poderosos, no contra el pueblo”. Kirchner es asimismo el primero en recordar, desde su implementación, el Artículo 14 bis de nuestra Constitución, lo que tampoco es un dato menor.
El voto positivo que finalmente ahogó al “Que se vayan todos” me lleva a rescatar de entre todo lo escrito sobre el tema en distintos medios, un párrafo del artículo de la periodista Anamaría Blasetti, que considero resume como pocos, la esperanza renovada –enhorabuena- del pueblo argentino: “Desde la Patagonia, como el verdadero sentimiento del águila guerrera, entremezcla de dominio, sabiduría y paz los ciudadanos levantaron a un hombre, enarbolando sus ideas de altísimo patriotismo y allí estaba él, en casi el último lugar de nuestra Nación, esperando abrir las alas de su intelecto para cambiar de una vez por todas el mal que aqueja a nuestra tierra”.
A partir de 1930, en que el crecimiento de la desocupación y el aumento del costo de vida provocaron manifestaciones callejeras, alentando el golpismo, que con distintos protagonistas se repitió después cíclicamente, agravando en vez de resolver los problemas del país, ya que los intereses extranjeros coadyuvaban a crear las condiciones internas para derrocar presidentes argentinos con la anuencia de cúpulas militares y sindicales.
Entretanto el ciudadano común, en su mayoría, sólo tenía de sus presidentes la imagen que retransmitían los caricaturistas de sus respectivas épocas. Pero Kirchner ha llegado con la caricatura “puesta”, ya que desde hace 30 años se lo conoce con el mote de “Lúpin”, el popular aviador creado por el dibujante historietista Guillermo Guerrero, y es de esperar que la Presidencia de nuestro actual mandatario termine tan bien como las aventuras de Lúpin. Y no lo digo como kirchnerista –a no confundirse- sino como argentino que espera que sus compatriotas no vuelvan a equivocarse como con Illia.

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-10-24T08:57:00.000-07:00

¡NO GANÓ CRISTINA!...

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!BÚSQUELA EN: http://descamisada2010.blogspot.com

Maquiavelo vs. los personajes de historieta

2011-10-19T07:24:00.000-07:00

Publicada el 22 de enero de 1946, una caricatura alentada por la oposición a Perón, lo muestra bajo una piel de oveja, dialogando con un transeúnte:
-¡Ajá, coronel! ¿Con que preparándose para el Carnaval?
-¡Nada de Carnaval!... Es para las elecciones…
El accionar posterior de esa oposición demostró que era ella la que se ocultaba bajo una piel de oveja, actitud que se repite ahora con notables coincidencias.

En humor gráfico, los ladrones siempre andan con antifaz negro; los presidiarios (dentro o fuera de la cárcel, si se los dibuja en plena fuga), con traje a rayas; y los terroristas, con un amplio sombrero y una gran capa negra que les cubre hasta el rostro, dejando a la vista la mano en que llevan una bomba esférica con la mecha encendida.
Es un convencionalismo que tiene su razón de ser; si para que el lector entienda el chiste hubiera que explicarle antes quién es el ladrón, quién el presidiario, quién el terrorista, el efecto reidero buscado quedaría neutralizado por las explicaciones previas.
En la vida real ocurre exactamente lo contrario; tanto los ladrones, como los presidiarios en fuga, o los terroristas, procuran que nadie se de cuenta que son ladrones, presidiarios en fuga, o terroristas. O sea que -inversamente a lo que ocurre en humor gráfico- se acude al convencionalismo sólo para aparentar lo que no se es; así es como el policía adopta la personalidad convencional de un delincuente para infiltrarse en alguna organización y desbaratarla, siendo asimismo, esta práctica, muy empleada por quienes se dedican sistemáticamente al espionaje. Claro que las mafias organizadas no se han quedado atrás y se infiltran en los medios empresariales y políticos para asegurarse el poder que necesitan en actos delictivos de alto nivel.
Por supuesto, esto no se inventó ahora; ya lo aconsejaba el estadista y escritor italiano Maquiavelo -quien vivió entre 1469 y 1527- para sostener la política de un Estado.
El "maquiavelismo", o sea el empleo de la mala fe procediendo con astucia, doblez y perfidia, nos inhibe de hacer afirmaciones categóricas ante lo que vemos u oímos, como las que podríamos hacer -sin temor a equivocarnos- para interpretar un chiste gráfico.
Las elucubraciones de quienes creen ver en cada uno de nuestros políticos un émulo de Maquiavelo, no es cosa de ahora; el escritor argentino Macedonio Fernández, fallecido en 1952, proponía entre sus insólitos proyectos, suscitar la necesaria venida de un gran caudillo (que sería él) como presidente de la República, creando previamente un verdadero malestar general, para lo que haría repartir peines de doble filo que lastimaran el cuero cabelludo; instalar salivaderas oscilantes (cuando estaba prohibido escupir en el suelo; ¿o aun lo está?), que imposibilitaran acertarles; solapas desmontables, que se quedaran en las manos del contendor cuando, en el calor de la discusión, se tomara de ellas para convencer al contrario; escaleras desparejas, donde las dificultades para calcular el ascenso o descenso de cada peldaño agotaran a quienes pretendieran transitarlos.
Podríamos acotar que más allá del humor sutilmente absurdo con soporte de orden metafísico de Fernández, nuestros políticos hallaron maneras más efectivas para crear malestar, y algunas decididamente más absurdas que las propuestas por el escritor.

MEMORIA VS. MAQUIAVELISMO
Hay distintas maneras de contrarrestar el maquiavelismo político, pero la más efectiva sería la buena memoria del Pueblo, práctica de fácil aplicación ante nuestras dirigencias rotativas que se alternan pero no se renuevan. Y no hace falta demasiada memoria; con recordar algunos aspectos puntuales de los 90, alcanza: como la afirmación desde el máximo nivel, que los reclamos sociales eran "caldo de cultivo para que se reactive la acción subversiva", lanzando de paso, una velada amenaza de reeditar la tristemente célebre "noche de los lápices"; la detención de la jubilada -sindicada oficialmente como "activista"- Norma Plá y otros jubilados por "obstrucción de la vía pública" (cabe recordar que Plá fue una gran luchadora, pese a su edad avanzada- en reclamo de la elevación del monto del haber jubilatorio, que por esos años se había congelado en $150). Otros, menos dispuestos a luchar, se dieron por vencidos, entre ellos, el jubilado de 70 años que por aquellos días, se ahorcó en Parque de los Patricios, por los gastos de remedios que no podía afrontar con su magra jubilación, y la jubilada de 73 años que se colgó de un árbol de la plaza de Pueyrredón y Figueroa Alcorta, por no poder pagar la pensión donde vivía. Paralelamente a la negativa a aumentar a los jubilados que cobraban 150 pesos, se prorrogaban las jubilaciones de privilegio, y se restringía el presupuesto para hospitales y escuelas, mientras se invertían 66 millones de dólares en un avión presidencial con un dormitorio para uso del jefe del Estado y otro para sus hijos o invitados especiales, baño con ducha y un sillón para peinador. El salario mínimo se había estancado en 97 pesos, en tanto se aumentaba el 200% a medio millar de funcionarios, algunos de ellos con tres cargos simultáneos…
El humor, cuando no ha quedado cautivo de un Poder hegemónico, no mata pero desnuda, principio estratégico que se opone al maquiavelismo, al que acuden los que tratan de evitar ser desnudados, amparándose en la frágil memoria de importantes sectores del Pueblo.
Sólo con buena memoria se puede superar la desinformación de los medios hegemónicos y desnudar a los políticos y corporaciones que con su tradicional maquiavelismo quieren arrastrarnos a reincidir en los errores del pasado que sólo les conviene a ellos.
Oscar Vázquez Lucio

PREMIOS PARA LIBROS DE HISTORIETA

2011-10-13T07:40:00.000-07:00

Recibimos de Banda Dibujada, la información que se transcribe a continuación:

YA SE LANZARON LAS BASES DE LOS PREMIOS BANDA DIBUJADA PARA LIBROS DE HISTORIETA.Invitamos a los autores y editores de la historieta argentina a leer las bases de los Premios Banda Dibujada para los libros de historieta para niños y jóvenes editados en 2011.Las bases se encuentran en http://premiosbandadibujada.blogspot.com Como siempre, estamos a disposición de todo aquel que desee consultarnos al respecto, en el mail bandadibujada@yahoo.comUn saludo cordial,Banda Dibujada.-

Desde http://siulnas-historiador.blogspot.com retribuimos el saludo cordial y agradecemos en representación de muchos visitantes de este Blog, todo lo que Banda Dibujada viene haciendo por la historieta y los historietistas.
Siulnas

A LEER EN EL BLOG DE DESCAMISADA

2011-10-09T08:05:00.000-07:00

El 23 de octubre, la verdad
le ganará ampliamente a la mentira

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!BÚSQUELA EN: http://descamisada2010.blogspot.com