lunes, 21 de mayo de 2012


PARA SEGUIR LEYENDO EN EL BLOG DE DESCAMISADA


LO QUE LUBRANO NOS DEJÓ:
*MACRI: ¡MA QUÉ SUBTES NI BASURA!
*CONTRIBUCIÓN A LA REFORMA PENAL
*UNA EMPRESA FÚNEBRE CONTRATÓ A VIOLCATI

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SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!

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viernes, 18 de mayo de 2012

CUANDO LOS COLEGAS NOS IMPACTAN…



La tarea en la que me hallo empeñado y debe culminar con la concreción del Diccionario enciclopédico ilustrado del humor gráfico y escrito en la Argentina, me lleva constantemente a renovar la permanente investigación que requiere el propósito de que haya las menos omisiones posibles (y ojala lograra que no hubiera ninguna). Ello me proporciona el placer de reencontrarme  periódicamente con aciertos de los colegas, que muchas veces se prolongan en el tiempo, acaso olvidados por sus propios autores. En esta oportunidad la sensación que describo, me la produjo el dibujo de Lawry que reproduzco, el cual se había publicado en “Tía Vicenta” el 11 de noviembre de 1977.
¡Genial, Lawry!

Siulnas

martes, 8 de mayo de 2012

FERIA DEL LIBRO, POR CALOI

Del libro "Con todo el humor del alma" (Editorial Puntosur, 1987)

CARLOS LOISEAU (CALOI), MUCHO MÁS QUE EL PADRE DE CLEMENTE


Caloi en la inauguración de la nueva sede del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro. 1982.


Caloi humorista ha sido mucho más que el padre de Clemente, ese hijo de tinta china que se anticipó al de carne y hueso, Tute, a quien hoy acompañamos en este triste momento para el humor.
Hace 33 años, Clemente, máximo símbolo entonces de un Campeonato Mundial de Fútbol, desde su mundo de historieta que más que una tira es una tribuna, recapacitó con motivo del fallecimiento de Oski:
-Si Oski no hubiera existido antes, yo no podría existir ahora.
El mismo Caloi recapacitó también a propósito de Calé:
“Era como si alguien sacaba fotografías de mi barrio. Cuando Calé ya desaparecía, y yo era un profesional, empecé a valorizar su obra, porque a la par de él, el barrio, los valores y todas esas cosas que Calé también describía empezaban a desaparecer. Es ahí donde la figura de Calé crece, se agiganta, no por la nostalgia sino por la profundidad con que había pintado una parte de mi vida, que curiosamente era la misma de la mayoría de los argentinos. Y además de una parte de la historia política, porque Calé es el pintor de la cultura popular de la etapa peronista. El barrio, sus instituciones, su gente, sus personajes eran un baluarte de la cultura peronista…”
Cuando digo “ha sido mucho más que el padre de Clemente”, no lo digo pensando en los personajes que le antecedieron, que también tuvieron lo suyo –Artista, flor, ejecutivo; el perro Suncho; el mismo Bartolo, al que desplazó Clemente de la tira…-; lo digo fundamentalmente por la significación del Caloi humorista. Y es a éste al que quiero recordar en este momento, a través de dos de sus dibujos antológicos, uno sobre la confusión de un peronista, allá por 1968, cuatro años antes del regreso de Perón a la Argentina, y el otro realizado en 1982, a propósito de la Feria del Libro.
Siulnas

METAMORFOSIS

Dibujo de Caloi publicado en Tío Landrú en 1968, cuando aún no se vislumbraba el regreso de Perón a la Argentina.

viernes, 4 de mayo de 2012

INFORMACIONES RECIBIDAS EN ESTE BLOG



 DE LA FERIA DEL LIBRO

CLEMENTE MONTAG FIRMÓ EJEMPLARES DE "COCO Y CILINDRINA"
El sábado y domingo últimos, Clemente Montag firmó ejemplares de su libro “Coco y Cilindrina” en el stand de Deux Studio (Stand 114, Pabellón Azul, calle 3), llevándose muchos visitantes un ejemplar con un dibujo original del maestro. “Coco y Cilindrina”, la clásica historieta de la revista “Anteojito” refiere la historia de Coco Bochotesta, un barrendero de la ciudad de Buenos Aires, cuya vida cambia para siempre cuando encuentra a Cilindrina, una dañada motocicleta extraterrestre que funciona a “electroconciencia”. Tras ser reparada, Coco y Cilindrina viven mil aventuras en los lugares mas disparatados de la Tierra y del espacio exterior.

CHARLA DE CARLOS NINE CON JORGE LIBMAN
La Asociación de Dibujantes de Argentina (ADA) invita a la charla de Carlos Nine con Jorge Libman, que tendrá lugar  este sábado 5 de Mayo a las 20 hs. en la Feria del Libro, Sala Javier Villafañe, Pabellón Azul.

EL DOMINGO: LOS DESTACADOS DE ALIJA
El próximo domingo 6 de Mayo a las 14.30, en la sala Jorge Luis Borges, en la Feria del Libro de Buenos Aires, se llevará a cabo la entrega de premios de los Destacados de ALIJA 2011.
La Asociación de Literatura Infantil y Juvenil de Argentina que distingue a los libros sobresalientes entre los editados en Argentina, premió “Peter Kampf  lo sabía” (ojodepez!editor), la novela gráfica de Trillo y Mandrafina

 DEL BARRIO DE MATADEROS

JORH EXPONE A BENEFICIO DE UN CLUB ARRASADO POR EL TEMPORAL (¿TORNADO?) PORTEÑO 
"LO QUE EL VIENTO NO SE LLEVÓ"
EL DOMINGO 13 DE MAYO, A LAS 11:OO HS, EN EL CLUB "GLORIAS ARGENTINAS", BRAGADO 6875 - EN MATADEROS (CABA),  MUESTRA DE HUMOR GRÁFICO CON TRABAJOS DE JORH,
SE RIFARÁN DIBUJOS Y LIBROS A BENEFICIO DEL CLUB. ¡LOS ESPERAMOS!
/COLECTIVOS QUE TE ACERCAN: 88-49-104-63-180-92-55/




martes, 1 de mayo de 2012

GOGÓ ANDREU POR MARIO GALLINA


Entre los privilegios con que cuentan mis Blogs, sin duda cabe destacar la prontitud con la que mis desinteresados colaboradores, ponen a mi disposición todo lo que indudablemente interesa a los Visitantes. La partida de Gogó Andreu en este 1º de Mayo es, sin duda, insoslayable. Y hubiera sido para mí complicado reunir en el breve tiempo disponible ante la muerte de una figura con la extensa trayectoria de Gogó, toda la información que hiciera justicia a la misma.
Por ello, una vez más debo agradecerle a Mario Gallina su espontánea disposición a colaborar con este Blog

La siguiente semblanza de Gogó Andreu forma parte del libro
DE GARDEL A NORMA ALEANDRO
(Diccionario sobre figuras del cine argentino en el exterior) de Mario Gallina (2000)
ANDREU, GOGÓ. (Ricardo César Andreu). Actor. Nació en Buenos Aires, el 27 de julio de 1919. Desde los ocho años participó en giras, acompañando a sus padres, los actores Antonio Andreu e Isabel Anchart. En ellas cantaba, bailaba y tocaba la guitarra, demostrando precoz inclinación por la escena, hasta que debutó profesionalmente con “Levántate y anda” de Armando Discépolo (1929).
Se inició en el cine en 1935, con un filme dirigido por Mario Soffici: El alma del bandoneón, al que continuaron otros muchos. Jerarquizó sus papeles secundarios en El casamiento de Chichilo (Isidoro Navarro) -1938-; El viejo Hucha (Lucas Demare) -1942-; Juvenilia (Augusto César Vatteone), La guerra la gano yo (Francisco Mugica) -1943-; La tía de Carlos (Leopoldo Torres Ríos) -1946-; Lucrecia Borgia (Luis Bayón Herrera), El hombre del sábado (Leopoldo Torres Ríos) -1947-; Ritmo, sal y pimienta (Carlos Torre Ríos) -1951-; ¡Qué rico el mambo! (Mario Lugones) -1952-; Los tres mosquiteros (Enrique Carreras) -1953-; La cueva de Alí Babá (Lugones) -1954-; El fantasma de la opereta (Carreras), Mi marido hoy duerme en casa (Carreras) -1955-; Hotel alojamiento (Fernando Ayala) -1966-; Disputas en la cama (Mario David) -1972-; Cuarteles de invierno (Lautaro Murúa) -1984-; Te amo (Eduardo Calcagno) -1986-; El cóndor de oro (Enrique Muzio) -1996-; Ángel, la diva y yo (Pablo Nisenson) -1999-; Géminis (Albertina Carri; coproducción franco-argentina) -2005-.
En 1956, viajó a Cuba para participar en el programa televisivo Lluvia de Estrellas, con un contrato por cuatro semanas que finalmente se extendió a un año. De allí partió a México para actuar en el Teatro Lírico; también a este país llegó por el breve lapso de un mes, pero la buena repercusión de su labor determinó que se radicara durante tres años. En ese tiempo, incursionó en la televisión y formó parte de los elencos de dos filmes: El sordo (René Cardona) y La escuelita del relajo (Julio Porter, 1958).
Después de actuar en teatros y boites de Venezuela, Colombia, Puerto Rico y Estados Unidos, retornó a nuestro país en 1962 para protagonizar “Las aventuras de Gogó”, por Canal 7. Desde entonces, retomó su contacto con nuestro cine; intervino en múltiples programas televisivos (“Vivir es una comedia”, “El botón”, “La tuerca”, “Operación Ja-Ja”, “Muñeca brava”) y formó parte de numerosas revistas porteñas y exitosas temporadas teatrales: “El conventillo de la Paloma” de Alberto Vacarezza (1982); “Sugar” de Peter Stone, Bob Merril y Jule Styne (1986); “La Cenicienta” de Marisé Monteiro (1988); “El médico a palos” de Molière y “Comedia negra” de Peter Shaffer (1993); “Nenucha, la envenenadora de Monserrat” de Gonzalo Demaría y Damián Dreizik (1996); “Historia de varieté” de Roberto Cossa (2002), entre muchas otras.
Es además compositor de temas melódicos y tangos que registran grabaciones de reconocidos intérpretes musicales: Daniel Riolobos, Roberto Goyeneche y José Luis Rodríguez, entre ellos.

EN ESTE 1º DE MAYO


Los visitantes de este Blog ya conocen a Haroldo Meyer, de modo que no necesita presentación, pese a lo cual no puedo dejar de expresar la satisfacción personal de recordar que se trata de uno de los colaboradores de la revista “Humorón”, de la primera hora.
En el Día del Trabajo, quiero compartir –como lo hago siempre con los envíos que me gratifican- el saludo de Meyer en este 1º de Mayo.