sábado, 31 de diciembre de 2011

CARICATURIZADO Y CARICATURISTA 47 AÑOS DESPUÉS

El pasado 22 de diciembre se llevó a cabo anticipadamente el almuerzo de despedida del año 2011 en la tradicional Mesa de los Jueves, que funciona en el Restaurante Plaza Asturias de Avenida de Mayo y Salta (a cien metros de la porteñísima Avenida 9 de Julio). Los visitantes de este blog ya conocen las características de esta “Mesa” -que no es una mesa, sino un conjunto variable de mesas agrupadas según la cantidad de comensales-, a través de algunos artículos publicados en este blog y en http://siulnaszapping.multiply.com.

Al habitual grupo de periodistas y/o escritores, que concurre al lugar, suele agregarse la presencia de algún invitado, y el jueves 22 lo fue Juan Carlos Coral, “víctima” (una más) de los caricaturistas que actuábamos en “Tía Vicenta”, allá por 1964 (me corresponden las generales de la ley).

La idea, cuando nos tomó esta excelente foto, Graciela Petcoff, era publicarla en este blog junto con alguna de las caricaturas que hice a Coral por aquellos años, pero ubicar un material publicado casi medio siglo atrás, es una tarea relativamente sencilla para un bibliotecario, un archivero o un coleccionista, no para un historiador que se maneja con carpetas temporarias y otras que después lucen por largo tiempo la indicación “Para rearchivar”. ¿Hace falta aclarar que aún no localicé los números de “Tía Vicenta” con mis caricaturas de Coral? Entonces que quede claro que no se trata del intento de eludir una reacción tardía del caricaturizado, comprometiéndome a publicar esas caricaturas ni bien localice los números de “Tía Vicenta” traspapelados, o alguien me haga llegar la fotocopia de algunas páginas de ejemplares de su propia colección.

Cumplo entretanto con el objetivo, reproduciendo junto a la foto que nos tomara Graciela Petcoff, una foto de Coral de aquella época y una de las caricaturas de entonces, en este caso, del propio Landrú, donde se chanceaba con su supuesto intento de parecerse físicamente a Alfredo Palacios.

Siulnas

viernes, 30 de diciembre de 2011

A 5 años de la muerte de dos humoristas argentinos: FRANCISCO MAZZA

El domingo 31 de diciembre de 2006, justo al completar sus 75 años de vida –había nacido el 1º de enero de 1931- falleció Francisco Mazza, dibujante historietista de larga trayectoria, quien tuvo una intensa actuación en la década del 60 del siglo XX, en las publicaciones de Ediciones Torino, dos de las cuales –“Pepinucho y Coliflor” y “Búfalo Boy”- estuvieron bajo su dirección, lo mismo que “Rico Tipo” en su segunda época, en la década del 80, con posterioridad a la gestión del dibujante Eduardo Ferro.

Son de su autoría los personajes que dieron título a las dos publicaciones mencionadas en primer término, y también Kasimiro D’Reojo, detective; El gauchito Boborín; Machete; Fredy Ruido; Morlaco y su criado; Cacho de Bofe y Bochín… Chin, entre otros.

Mazza –quien usó también los seudónimos Francis y Frank- ha dibujado además todos los personajes de Héctor L. Torino y las historietas de Jaimito, en las revistas “Trinchera”, “Látigo Negro”, “Míster Radar”, “Far West”, “El Huinca”, “Top”, etc.

Era habitual su presencia en los eventos vinculados con la actividad de los dibujantes, y a comienzos de 2006 contribuyó a dar un nuevo impulso, junto a Nora Ygounet, Marcelo Niño, Fabián Mequita y César Da Col, al Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, en el que pueden apreciarse algunas de sus obras.

Al margen de su tarea como humorista gráfico, en 1994 Mazza publicó su primer libro de poesías que tituló “Quimeras”.

HÉCTOR MARIO SÍDOLI

El sábado 30 de diciembre de 2006 falleció a la edad de 83 años, Héctor Mario Sídoli (Dol).

Su afición a brindar a los lectores de la revista “Lúpin” que coeditaba con Guillermo Guerrero, creaciones relacionadas con el aeromodelismo, la electrónica, la óptica y la fotografía también era canalizada a través de su historieta Resorte, el ayudante del profe, surgida en “Capicúa” en 1959 y publicada posteriormente en “Lúpin” y en “Humorón”.

También pudo canalizar sus invenciones a través de otro de sus personajes humorísticos, que por supuesto incluyó en su revista tras haberlo publicado en “Gente Práctica” en 1956: Saltapones, el hombre práctico.

Héctor Mario Sídoli –que también ha utilizado los seudónimos Tito Sol, Sid, Mario, y Ese- nació el 21º de febrero de 1923, eligiendo la carrera militar que abandonó posteriormente dedicándose al periodismo gráfico, desde las páginas de “Rico Tipo” y “Chicas”.

Colaboró asimismo con humor en “Sucedió con la Farra”; “Dinamita”, “Pobre Diablo” –donde hacía la historieta Los Fulanez-, “Tipete”; “Loco Lindo”; “Buen Humor”; “Ricuritas”; “La Revista Dislocada” en la que tenía a su cargo los dibujos de Hipócrito, en tanto hacía Alejo y Alejandro para “Cocodrilo”; “Canal TV”; “Nicolita y su pandilla”, en la que dio a conocer a Cara de Tomate y Flaco Flaco; “La barra de Pascualín” –donde tenía la historieta Avioneto-; “Vida Flor” y “Piantadino”, en la que dio a conocer Jopo el reportero.

Entretanto ya se hallaba abocado a la revista Lúpin, donde daría a conocer personajes tales como Bubi; Bicho y Gordi; Astrus, el hombre de otra galaxia; y Manija, el camarógrafo –publicado anteriormente en revistas chilenas-.

Para “Rico Tipo” creó Volantín, el tuerca fanático, teniendo además algunos guiones a su cargo, entre ellos el de Cacho y Rolo.

También publicó sus personajes en los diarios “El Atlántico” y “Nuevo Día”, y en diarios y revistas de Italia, Francia, Alemania, Chile y Brasil.

EL PUEBLO ARGENTINO ESTÁ CONTIGO, MOROCHA!

Transcribimos y adherimos al mensaje publicado por Germinal Lubrano en su blog http://descamisada 2010.blogspot.com:


Con todo el corazón, con toda la vida, con los 66 años que tiene nuestra revista, le deseamos a nuestra gran Presidenta lo mejor para el 4 de enero. La Patria la necesita hoy más que nunca para que pueda continuar la obra que emprendió para engrandecer al país, para que la Argentina sea lo que nunca fue, completamente libre y soberana. Porque estábamos completamente oprimidos económicamente desde el nacimiento de la Nación.

Todo saldrá bien y nuestra extraordinaria Presidenta, que es la admiración del mundo entero, volverá con más fuerza y pasión para hacer de la Argentina lo que ella sueña; ella lo dijo al Pueblo argentino: “No lo hagan por mí, háganlo por nuestra Patria”

¡Fuerza Cristina! ¡Adelante Cristina! ¡Por siempre Cristina! ¡¡¡Gracias Cristina!!!


Revista “Descamisada”

domingo, 25 de diciembre de 2011

REVISTA VIRTUAL ARTEFACTO

Omar Zevallos nos ha hecho llegar el Nº 47 de la revista virtual Artefacto correspondiente a Diciembre 2011, que él edita, y en la que colaboran Carlos Alberto Villegas (España), Nando (Argentina), Pepe Sanmartín (Perú), Gabriel Rodríguez (Perú). Pedro Paredes (Canadá) y Jorge Paco (Arequipa)

Entre los numerosos temas tratados figura una extensa nota sobre José María Cao; la muerte del dibujante uruguayo Eduardo Barreto que tuvo a su cargo durante cuatro décadas las historietas de Batman, Superman y Spiderman, y el libro de humor del dibujante chileno Guillo, “Estamos indignados”.

“Aquí va el último Artefacto del año –nos señala Omar Zevallos-, espero continuar en el 2012, a pesar de los problemas que tuve. Gracias por todo su apoyo y por difundir este esfuerzo.”

Lo de “los problemas” él mismo lo explica: “Hace un mes y medio, aproximadamente, recibí una carta de la Asociación Peruana de Artistas Visuales donde se me conminaba a pagar una suma exorbitante por haber “utilizado obras de su repertorio sin contar con la autorización previa y expresa que establece la ley”.

Se trataba de algunos dibujos de los colegas Fernando Krahn y Horacio Altuna, a quienes publiqué en las páginas de “Artefacto”, curiosamente como homenajes. En el caso del maestro Krahn, cuando lamentablemente falleció y publicamos una nota recordando su obra y su amplia trayectoria como genial humorista gráfico.

En el caso de Horacio Altuna, fue una entrevista que le hicimos con motivo de su visita a Lima y obviamente utilizamos sus trabajos para ilustrar la nota y donde justamente habla de los derechos de autor de los artistas.”

Como todos ustedes saben, “Artefacto” es una revista de DIVULGACIÓN GRATUITA y no percibo ningún centavo por hacerla, la hago por puro placer y para dar a conocer la labor y la obra de cientos de colegas ilustradores, caricaturistas de todo el mundo, donde es leída y coleccionada la revista.

Esto me ocasionó un gran malestar y una gran preocupación; pero felizmente, la familia del maestro Krahn me exoneró de cualquier pago, porque entendieron que la revista no busca lucrar con las imágenes de nadie. Igualmente, Horacio Altuna me envió un correo donde me exonera de cualquier pago por el uso de sus imágenes.

Como comprenderán, todo este enojoso problema ocasionó que la revista deje de salir; y por ello, a partir de ahora ningún colega que esté asociado a esta APSV, podrá salir en las páginas de la revista y a quienes en el futuro entreviste, me deberán autorizar el uso de sus imágenes por escrito.

Muchas gracias por su comprensión y apoyo.”

Omar Zevallos

Para acceder al “esfuerzo” de Omar Zevallos –que vale la pena difundir- hay que ir a http://omarzevallos.blogspot.com/

http://artefacto.deartistas.com/

viernes, 23 de diciembre de 2011

MI DIBUJO PREFERIDO PARA NAVIDAD

Hace 70 años se publicó en el Libro de Oro Patoruzú, y su mensaje sigue teniendo tanta vigencia, como en aquel lejano día. La misma vigencia que sigue teniendo el pensamiento de Isaac Singer cuando reflexionó: “La gente a menudo dice que los humanos siempre han comido animales, como si esto fuera una justificación para seguir con la práctica. De acuerdo con esta lógica, nosotros no deberiamos de intentar prevenir a la gente de otra gente asesina, dado que esto ha sido hecho desde los tiempos más remotos.”

miércoles, 21 de diciembre de 2011

ESTIMADOS AMIGOS DE ESTE BLOG:

No milito en política, pero tengo convicciones que no oculto ni cuando resultaría más conveniente no evidenciarlas. Tampoco antepongo eventuales coincidencias políticas al brindar a alguien mi amistad.

Cuando en 1979 completé la primera parte de mis Memorias (aún no publicadas, no por decisión mía), señalé a propósito de la “objetiva severidad” de su contenido, que “mis” personajes de carne y hueso no me inspiraban encono ni simpatía; por eso, no intenté dejar bien a los que consideré amigos, ni mal a los que se portaron como enemigos. E hice mía la frase con que el inolvidable humorista uruguayo Arthur García Núñez (Wimpi) respondió a la requisitoria del periodista Alberto Oscar Blasi en la revista “Popurrí” que apareció el 8 de setiembre de 1955:

“El verdadero humorismo está lleno de honradez y de ternura. No es sátira, no es ironía, no es sarcasmo, no es comicidad. El humorista no ríe del hombre, ni hace reír del hombre –que es lo más respetable que hay sobre la tierra, como portador de un espíritu y criatura de un destino–, el humorista ríe y hace reír de los disfraces que se ponen los hombres para darse una importancia que siempre es mucho menor que la que realmente tienen. El humorista auténtico no ríe ni hace reír de lo que hay debajo de la máscara, sino de la misma máscara. Por eso el humorista es quien mayores esfuerzos debe empeñar para conocerse a sí mismo. Quien logre un importante conocimiento de sí mismo, en seguida consigue hacerse conocer por los demás. Y cuando es un amigo quien ríe de la máscara, la risa no lastima: corrige. Los hombres no están separados por el rencor o la desconfianza a causa de lo que saben unos de otros, sino a causa de lo que unos de otros ignoran.”

Les deseo lo mejor para el 2012 simplemente porque los considero mis amigos, y a los amigos no se les confecciona una ficha clasificatoria.

Un abrazo

Siulnas

sábado, 17 de diciembre de 2011

LA PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE GOYO MAZZEO

Foto 1: El autor del libro, Goyo Mazzeo (en el centro), acompañado (de izq. A der.) por José Massaroli, Délfor, Jorge de los Ríos y Gaspar González. Foto 2: Un aspecto del Salón de la Academia Porteña del Lunfardo, mientras habla el editor del libro, Marcelo Oliveri.


No sé qué sería de este Blog si no contara con amigos colegas –o colegas amigos (el orden de los factores no altera el producto), siempre dispuestos a colaborar con fotos e informaciones. Y encima que uno de estos colegas, como Massaroli, me diga: “Se lo extrañó la otra noche en la presentación del libro de Mazzeo”. Si algo me faltaba para justificar mi dedicación a esta profesión más allá de mi propia persona, mensajes como éste disipan toda duda de que el esfuerzo vale la pena.

Gracias por las fotos y por la opinión, Massaroli.

Siulnas

HORACIO MARGALL, LIBRERO Y COLECCIONISTA

Además de librero y coleccionista, Horacio Margall es un estudioso de los temas que hacen a la investigación histórica. Por propia experiencia, considera que quienes buscan, investigan, estudian, recaban información sobre determinados temas, personajes o épocas, aún los que lo hacen por simple curiosidad o nostalgia, terminan siendo coleccionistas de discos, postales, libros, publicidades, partituras, catálogos, programas, fotografías, folletos, dibujos originales, figuritas, láminas, diarios, revistas, y mil objetos más.

Esto, además del placer individual que representa, logra la preservación de materiales que de no ser así, se irían deteriorando y perdiendo con el tiempo. A esta tarea de proteger el pasado, la memoria y todo lo que hace a la historia de un país desde los más variados aspectos de la cultura popular, también colaboran los distintos comercios que participan de esta tarea con su búsqueda y acumulación, transformándose para el coleccionador en una zona de encuentro.

Es lo que sucede en el local de Librería Antigua, atendida en estos últimos años por Horacio Margall, más coleccionista que librero, aunque se resigna a que acudan a él en este último carácter, los coleccionistas que lo visitan. Sin embargo, facilita su objetivo a los apasionados y curiosos que concurren a su local en busca de diversas temáticas e informaciones curiosas o poco conocidas.

Hace algunos años nos ocupamos de él en este Blog; hoy Horacio Margall vuelve a ser noticia porque ha decidido que sean muchos más que quienes pasan por la puerta de su local, actualmente ubicado en la calle Rivadavia 1175, a metros de la Avenida 9 de Julio, los que sepan todo lo que pueden hallar en ese reducto. Para ello ha abierto una Página Web a la que desde este Blog damos la bienvenida, sorprendidos al comprobar que pueden hallarse allí aún muchas más cosas que todas las que ya sabíamos; ¿por ejemplo cuáles?... Por ejemplo… ¡pero no! ¿para qué lo vamos a decir nosotros?... Si todo lo que tienen que hacer para tener la información más completa -¡hasta se ofrecen encuadernaciones artesanales!- es encender la computadora y abrir la Página Web www.libreríaantigua.com.ar

viernes, 16 de diciembre de 2011

EL PATAGÓN MANSO Y DÓCIL

Miles de hectáreas de la Patagonia, con desalojo de las comunidades que lo habitaban, en no pocos casos, pasaron a ser propiedad privada de extranjeros famosos y multimillonarios y uno no puede evitar que venga a la mente un otrora muy popular héroe patagón de la ficción: el indio Patoruzú, del dibujante Dante Quinterno.

Tal como lo señalé en el primer tomo de mi libro “Historia del Humor gráfico y escrito en la Argentina” (1801-1939)” al justificar la dualidad endilgada por un ensayista al afirmar que Patoruzú “es un gran terrateniente, pero además es un cacique indio del sur”, ello puede considerarse también como un símbolo reivindicatorio, tesitura que nutre la primera carta de Patoruzú en la revista homónima, al cacique Panza de Agua:

“Aquí me tenís con unas ganasas bárbaras ‘e darme una güeltecita por la toldería, pero ¡qué he di hacerle si me gusta más Güenos Aires que un ponchito ‘e vicuña en tiempo d’ helada! He corrido más en estos años que tuitos los que pasé en ese pago que di repente mi atora ‘e recuerdo y me hace yorar como gurí sin teta. ¡Cha! ¡Las que tiene ‘e pasar uno! ¡Y las veces que gritaría a tuito pulmón que nosotros somos los verdaderos dueños ‘el pais! ¡Vieran cómo la gente se viste ‘e cevil y usa ungüentos, aunque por más que disimulen les sale el indio por tuitas partes!...”

Lo cierto es que ya 12 años antes del nacimiento de este personaje se señalaba en una revista, que el patagón había abandonado el arco, la expedición combativa, la vida nómade voluntaria y no obligada, y se lo veía manso y dócil. 95 años después parece pretenderse que abandone además los lugares de la Argentina en que habitaron sucesivas generaciones, insólitamente convertidos en propiedad privada de extranjeros multimillonarios, con la complicidad de venales políticos argentinos. Ya que no se lo hizo antes, será cuestión de prestar ahora atención al tratamiento del Proyecto de la Presidenta, sobre el máximo de 1.000 hectáreas, por parte de cada legislador argentino.

Siulnas

Lean en http://siulnaszapping.multiply.com

A propósito del Proyecto sobre el máximo de 1.000 hectáreas

¡ESTE DOMINGO, A ESCUCHAR A MANUEL CATIVA!

La información llegó a este Blog de su puño y letra:

Este 18 de diciembre a las 19 hs estaré cantando tangos junto con un grupo de amigos y el Maestro Alfredo Sadi en el Teatro Orlando Goñi de Cochabamba 2536 (casi esq, Jujuy y San Juan) viní te espero

Manuel Cativa

martes, 13 de diciembre de 2011

ENIO LEGUIZAMÓN

El mail del siempre solícito Manuel Cativa me transmitió este martes 13 de diciembre, una de esas noticias que nunca quisiéramos recibir, pero sabemos que tarde o temprano serán inevitables. Aunque personalmente, nunca espero llegar a recibirlas, sobre todo cuando se refieren a colegas menores que nosotros –en este caso 10 años-; “Me llamó Roque Vitacca -, me anunció Cativa- para avisarme que anoche a la 1 y pico falleció Enio Leguizamón después de varios días de convalecencia.”

Parecía un sarcasmo, aunque no lo era; por si me hacía falta una foto, me envió una que le tomaron en la Galería El Túnel, el pasado Día del Dibujante.

Nacido en 1942 en Santiago del Estero, Enio Leguizamón, según los datos recibidos, colabora en 1960, en Nómina Editora con historietas (“Año 5.000″, “Un caso de vida muerte”, entre otras) y tapas para la revista Bala de Plata y posteriormente con Editorial Yago (Rayo Rojo, Misterix, Cinemisterio), para la cual reemprendió Misterix en 1965. Anteriormente, entre 1962 y 1964 había dibujado las historietas “Fenton Mars” y “Nuestro Marte”, con guiones de Jorge Morhain.

También a mediados de los años sesenta –1965 según algunas fuentes- Enio inicia su prolongada colaboración en Columba, época en la que hace en D’Artagnan la unitaria “El Comisario” (no confundir con “Comisario Macaya”, que dibujará hacia 1974). En 1966 colabora en la revista Ofensiva y contemporáneamente trabaja para el Charlton Group de Estados Unidos y editoriales inglesas.

En 1973 siempre en Columba hace “Sam Malone” y “Victor Vanel” y en 1974 una versión de “Bull Rockett” para Billiken, historietas de ocho páginas que aparecían en la época de vacaciones escolares. Sin dejar de colaborar con Columba trabaja para Record, para la cual hace “Chinatown” (Corto Maltes y Pif Paf) publicada luego en la italiana Lanciostory, y” Caza al tesoro” (Tit-Bits, 1975), mientras que ya sobre el final de la década dibuja en D´Artagnan la serie “A Quemarropa” escrita por Ray Collins. Fue también uno de los dibujantes de la versión “made in Argentina” de Superman, editada por José Alegre.

Desde 1980 y por más de una década realiza en Intervalo la serie “Gente de blanco” y en esa misma revista y en otras de Columba dibuja unitarias y adaptaciones de películas, como “Caracortada”. En 1986 aparece la revista Rico Tipo en su tercera época y en ella está presente con “Carnavales”, historieta breve de tipo costumbrista y dos años después inicia en Eura un ciclo que se prolongará por espacio de nueve años y durante el cual, entre otros trabajos realiza “Como perro y gato”, “Detective Junior” y “La Sagrada Familia”.

Durante los noventa prosigue su vínculo con Columba con trabajos en Nippur Mágnum, como “La Estatua”, “Little Italy” (1991) y “Johnny y Mick”, estas dos últimas en Nippur Mágnum, mientras que a partir de 1999 comienza a trabajar con la Editorial Sergio Bonelli integrando el equipo que realiza “Julia”, el personaje creado por Giancarlo Berardi.

Pero en mis registros también aparece realizando historietas cómicas en “Polvorín” (1961-63) como Caín y El viejo Garnacha. Al parecer las firmaba como Enio, pero también me encuentro con una advertencia que habrá que investigar: Se trataría de Enio Legizamón –sin u., y no de Enio Leguizamón.

Temas para analizar posteriormente; hoy sólo cabe lamentar su muerte…

Siulnas

lunes, 12 de diciembre de 2011

LEAN EN EL BLOG DE DESCAMISADA

¡CUATRO AÑOS MÁS CON LA MOROCHA!

YA ESTÁS ENTERRADO, CLETO

VOLVÉ A SER LO QUE FUISTE, HUGO

SIEMPRE EN LA VEREDA DE ENFRENTE DE LOS MEDIOS HEGEMÓNICOS... ¡Y CON TODO EL BUEN HUMOR DE GERMINAL LUBRANO!
BÚSQUELA EN:
http://descamisada2010.blogspot.com

domingo, 11 de diciembre de 2011

TANGOS CON TINTA CHINA

Finalmente, la presentación del libro “Historias Tangueras”, de Gregorio “Goyo” Mazzeo, editado por Marcelo Oliveri, prevista inicialmente –como se anunciara en este Blog- para el pasado 23 de julio, se llevará a cabo el próximo miércoles 14 de diciembre, a las 18:30 hs. en la Academia Porteña del Lunfardo, Estados Unidos 1379, Buenos Aires.

“Historias Tangueras” fue el título de una revista mensual de historietas cómicas que publicó Ediciones Torino (del famoso dibujante Héctor Locuratolo Torino), y que dirigía Mazzeo.

Se publicó entre 1962 y 1966, en la peor época para el tango ante el predominio creciente de la música de la Nueva Ola, cuando el interés por el tango languidecía, hasta que cobró nuevos bríos con la irrupción de Julio Sosa.

Podría decirse que lo que Julio Sosa hizo en el medio musical para reimponer el tango, lo hizo en historieta Caburito, personaje central de la revista “Historias Tangueras”, dibujado por Mazzeo.

La lucha de Caburito tenía ribetes de vida en el cuartel; en una de las historietas, con atuendo militar, Caburito se apresta a dar instrucciones a sus reclutas y comienza por pasar lista:

-¡De a uno en fondo, vayan cantando sus nombres! ¡Larguen!...

-Aníbal “Pichuco” Troilo

-Horacio Salgán.

-Edmundo Rivero.

-Negro Mela.

-Julio Sosa.

-Jorge Vidal.

-Julio J. Nelson.

-Astor Piazzolla.

-Osvaldo Pugliese.

-Juan D’Arienzo.

-Julián Centeya.

-Alberto Castillo.

-Hugo del Carril.

-José Basso.

Todas estas figuras del tango aparecen caricaturizadas en los cuadros de historieta, y vestidos de reclutas.

Entre los colaboradores de la revista “Historias Tangueras” figuraban los dibujantes Aranda Posse, Antir, Ibáñez, Borello, Pedro Flores y Vecchio.

Los redactores eran Julián Centeya, Juan Porteño (Luis Derry), Benávidez y Centenari.

Gregorio Mazzeo

Nació el 10 de junio de 1930

Entre sus múltiples personajes de historieta figuran El gaucho Dialindo, La pícara Sandrita (inspirada en su propia hija cuando era niña), Solcito, Ofidia la serpiente y El lorito Clorofila.

Colaboró entre otras publicaciones, en “Pobre Diablo”, “Cocodrilo”, “Picardía Universal”, diario “Democracia”, “Canal TV”, “Pantalla Chica”, “Nicolita”, “Loco Lindo”, “Anteojito”, “Croniquita”, “Qué Kilo”, diario “La Nación”.

Quienes somos humoristas y tangueros, esperamos con gran expectativa la aparición de este libro del colega Gregorio “Goyo” Mazzeo, a quien desde ya auguramos todo el éxito que seguramente requerirá una segunda edición del libro en un corto lapso de tiempo.

Sin duda, éste es un muy buen anuncio para publicar precisamente en el Día del Tango.

Siulnas

sábado, 10 de diciembre de 2011

¡GRACIAS, CRISTINA!



¡GRACIAS, CRISTINA, POR EXISTIR!
Oscar Vázquez Lucio (Siulnas)

viernes, 9 de diciembre de 2011

ANTES DE QUE MORDILLO FUERA MORDILLO

Recientemente, el colega Guillermo Mordillo volvió a ser noticia, al realizársele el 1º de diciembre pasado, un homenaje en el Salón de los Pasos Perdidos del Congreso Nacional, donde desde el 10 de noviembre estuvieron en exhibición 32 de sus obras.

Mi constante, gentil y generoso proveedor de fotos del medio, el colega Manuel Cativa (cuyo espacio radiofónico de los martes aún no pude escuchar, por coincidir la trasmisión con algunos de mis viajes a la Capital Federal) me ha hecho llegar varias fotos de la estadía de Mordillo entre nosotros, pero además he recibido de uno de los dibujantes que fueran mis colaboradores allá por los años 70 en mi revista “Humorón” -Haroldo Meyer (ver en este Blog nota del 15 de marzo)- el dibujo de Mordillo que se reproduce, y Meyer acompañara con el texto que se transcribe a continuación:

Estimado editor audaz: un homenaje a Mordillo,un recorte de mi archivo personal, le adjunto un dibujo publicado en "Para ti" en la década del 60 antes de que Mordillo fuera Mordillo. El dibujo no està firmado, pero la revista lo titula "Humor, por Mordillo". Hace unos años cuando lo encontrè, para mì fue un hallazgo, ya que no eran sus clásicos monitos a color.

Siempre veo su blog, un abrazo de un humoronense de la primera hora.

Haroldo Meyer (Haroldo con hache).

Gracias Cativa, gracias Meyer.

Siulnas

jueves, 8 de diciembre de 2011

Merecido homenaje a Germinal Lubrano

Para los visitantes de este Blog, Germinal Lubrano no necesita presentación. Creador y editor de la revista “Descamisada” en 1946 en apoyo del naciente ídolo Juan Domingo Perón, intentó reeditar su revista en 2010 en apoyo al Gobierno de Cristina Fernández de Kirchner, logrando el periodismo hegemónico disuadir –estando impresas las dos primeras ediciones de 5000 ejemplares cada una-a quienes habían aceptado hacerse cargo de su distribución en todo el país.

Lubrano, un hombre de 93 años, con la misma vitalidad y militancia periodística de hace 65 años, resolvió entonces –a la espera de una mejor ocasión para cumplir su nuevo objetivo- mantenerse en contacto con sus seguidores a través del blog http://descamisada2010.blogspot.com

De este Blog rescatamos la crónica del acto de homenaje al que se hizo acreedor el pasado lunes 5. El justo reconocimiento del que este colega pintor y dibujante, fue objeto ese día, nos lleva a pensar que a pesar de las imposiciones del periodismo hegemónico y de la genuflexión de algunos distribuidores, la revista “Descamisada” –en papel- con otros protagonistas, pero con análogas circunstancias podría recobrar hoy el mismo protagonismo que a 65 años de distancia, su creador se siente en condiciones de volver a darle.

A continuación se transcribe la crónica publicada en http://descamisada2010.blogspot.com

La cosa fue por Barracas y se llama Torcuato Tasso

Merecido homenaje a Germinal Lubrano

En un ambiente entusiasta y partidario de Cristina se inició el acto de homenaje a Germinal, después de escuchar los acordes de algunos tangazos. Se encargó de presentar a Germinal el “amigazo” Arnaldo Goenaga, que se refirió a la personalidad del homenajeado con palabras que definen el pensamiento del creador de “Descamisada”, revista que él creó a fines del año 45, a pocos días del inolvidable 17 de octubre, donde el pueblo exigió la presencia de Perón, que había sido detenido por la oligarquía conservadora que reinaba en ese momento en el país.

Con palabras sencillas, Germinal se refirió al nacimiento de la revista “Descamisada”, contando que se le ocurrió cuando estando en un café de la calle Corrientes, vio a un muchacho con un palo y una camisa atada como bandera.

Matizó sus palabras con algunas anécdotas que causaron la aprobación de los numerosos presentes. Describió el escenario de aquel momento histórico con una calle Corrientes poblada de cafés tangueros: El Nacional, Marzotto, etc. etc., donde actuaban las orquestas de aquella época, y recordó, no sin cierta nostalgia, a los cabarets como el Ta-ba-ris, Marabú, Tibidavo, etc, donde estaban D’Arienzo, Troilo, Di Sarli y muchos famosos más; eso le gustó mucho al público presente y fue festejado con aplausos y muestras de aprobación. Germinal también se refirió a las publicaciones que están de “nuestro lado”, que son diarios difíciles de leer, con una tipografía y una presentación gráfica infantil, pesada como plomo. “Yo les aconsejaría a los directores –agregó Lubrano- que vayan a la Biblioteca Nacional y miren cómo se hacía un diario, allá por los años 30 y 40. Hacer un diario no es meter columnas y columnas de texto; las notas deben ser sintéticas, a veces cambiando de tipografía para que el lector del diario -que no es el lector de un libro- pueda entender lo que se dice.”

Y agregó: “Es una pena desperdiciar kilos de material que no tienen la debida eficacia que deberían tener.”

También hubo presencia de los muchachos de la lucha, que recordaron con emoción a los caídos y desaparecidos luchando contra las dictaduras.

Después de una buena cena con vino “Justicilalista” –ése era el nombre del vinacho- se sorteó una obra del pintor Germinal Lubrano, y con muchos abrazos y besos, se terminó la función con despedida y pasión peronista.

jueves, 1 de diciembre de 2011

CARLOS KILLIAN

Uno quisiera volver a oír o leer el nombre de un colega del que no tenía noticias últimamente, asociado a algún nuevo proyecto o una nueva realización de su parte e incluso reencontrarlo en una grata reunión como la celebrada el Día del Dibujante en Galería Zorz El Túnel. Pero cada tanto es inevitable oír o leer uno de esos nombres, en informaciones como ésta que nos acaba de hacer llegar Banda Dibujada:

Lamentamos informar el fallecimiento de Carlos Killian (http://www.carloskillian.com/) , eximio ilustrador, humorista gráfico, caricaturista y artista plástico argentino, que desarrolló su carrera en Argentina y España. El hecho ocurrió el fin de semana pasado.

Su sobrino, Leonardo Killian, escribió en el Facebook del artista: "La causa de la muerte luego de la autopsia es sencillamente "Muerte Natural". A los que quieran saber detalles me pueden escribir a elgatocanoso@yahoo.com.ar "

Desde Banda Dibujada, nuestras condolencias a familiares, colegas y amigos.

Dibujante de las revistas argentinas “Mengano” y “Humor Registrado”, integró en la primera su equipo creativo, destacándose por sus originalísimas ilustraciones. También creó para la misma revista, el personaje Perloto, sólo identificable por una enorme nariz, único rasgo visible en el dibujo del autor, que según el caso, cubría el resto del rostro con un sombrero, una gorra, o un trapo anudado, por dolor de muelas.

Siulnas